第253章 劉奕菲跟組
第253章 劉奕菲跟組
在他眼中，符文之地的故事背景，簡直是為史詩級電影量身定做的。
個人的愛恨情仇，家族的興衰沉浮，不同種族間激烈的紛爭，乃至震撼人心的滅國之戰。
靠著遊戲熱度，它天然就擁有大量的觀眾基礎。
許多高人氣英雄的獨立故事線，本身就具備改編成一部精彩電影的潛力。
但是官方遲遲不啟動，原因其實也不複雜。
首先，遊戲最初並無完整世界觀，是火了之後才著手填補，先天不足。
其次，拳頭公司的設計重心始終在遊戲性上，英雄設定天馬行空，有普通人類，有飛升者，甚至有能鑄造星辰的龍王。
這些設定放到遊戲中沒問題，但搬到講究敘事邏輯的電影中，適配難度就是地獄級。
而且拳頭重做英雄時，還經常順帶改一下設定，結果就是，遊戲都運營十幾年了，背景設定依然沒有做完。
最關鍵的是，遊戲實在太賺錢了，誰看得上電影那三瓜倆棗？
偏偏寧歲聿看得上這三瓜倆棗。
如果是一個普通人，若論財富或者成就，他手裡Tx、蘋果、facebook的股票早就可以讓他退休享受人生了。
但寧歲聿是一個重生者，現在他所經歷的大多數，都還是對這個世界的簡單重複。
唯獨對劉姑娘的改變，才是讓他真正有成就感的事情。
但除此之外，他還想在自己的專業上，對這個世界改變的更多一些。
所以他一直沒有停下學習，一直在默默做著準備。
安排完公司的事務，寧歲聿與劉奕菲搭乘航班飛往加州，《空屋情人》的拍攝地點就選在了環球影城。
加州的陽光就灼熱了許多，遠沒有紐約來的舒服，寧歲聿抵達後立刻巡視了一遍取景地點。
雖然這部電影的場景設置相對簡單，但拍攝地從韓國移至美國，建築風格的差異帶來了不小的挑戰。
親自擔任這部影片製片人的湯姆，已經盡力按照寧歲聿的要求選景，但完美復刻終究不可能。
因此，寧歲聿需要根據現場實況，重新調整一部分分鏡的畫面構圖。
好在調整工作並不耗時，寧歲聿僅用了三天便完成了所有前期準備，而提前通知的演員們也恰好在這時抵達，齊聚劇組下榻的酒店。
在酒店大堂，斯嘉麗與寧歲聿簡單寒暄後，便熱絡地與劉奕菲湊在一起聊了起來。
寧歲聿則與隨後趕到的卡西·阿弗萊克來了個美式擁抱，兩人已許久未見。
「卡西，最近如何？我從新聞上看到，你這一年多時間可接了不少片約。」
自奧斯卡提名後，卡西的片約便紛至沓來，他一直在不同的劇組間忙碌。
奧斯卡的光環就是如此，一旦聲名鵲起，隨之而來的不僅是身價倍增，還有應接不暇的機會。
就像很多拿了影帝影后的人，大概率會連續拍幾部恰錢的爛片。
「謝謝提醒，丹尼爾。」
卡西露出一個略帶無奈的笑容：「金錢的味道確實令人難以抗拒。不過，我最近已經在認真篩選劇本了。」
卡西說的也是實情，面對資本揮舞的支票，演員很難不心動。
其實導演群體也是如此，像寧歲聿這樣能保持高度選擇性的，實屬鳳毛麟角。
人員到齊後，寧歲聿主持了一個簡短的開工會，隨即宣布正式開機。
對於這樣一部實驗性質的電影，大規模的發布宣傳和繁瑣的儀式都顯得多餘。
劉奕菲不想獨自留在紐約，而在加州這邊又還沒找到合適的練歌場所，寧歲聿便讓她跟在劇組。
「兩位提名奧斯卡的男女主角對戲，這種觀摩機會可遇不可求。你就跟著我，從導演的視角去觀察他們的表演，這對你的演技提升很有好處。」
一位好導演，通常都是一位好演員，這話可不是亂說的。
「好啊！」
劉奕菲聽了，還真有點小興奮，她雖然沒少跟劇組，但是寧歲聿的安排，對她來說還是很新奇的。
她把劇本要了去，認真地研讀起來，但很快，一絲困惑在臉上浮現。
這部電影講述了一個流浪男孩的故事，他習慣潛入無人居住的空屋。
奇特的是，他從不偷竊財物，而是像主人般在其中生活，甚至會幫忙洗衣服、修理物品。
離開前，他總會與屋內主人的照片合影，仿佛自己也曾是這個家庭的一員。
一次，男孩潛入一戶人家，意外發現了因家暴而躲在衣櫃裡的女主角。
當女主的丈夫回家再次施暴時，男孩帶走了她，兩人開始了漂泊無依的生活。
最終，男孩被捕，女主無奈回歸家庭。
但男孩在獄中練就了一種「隱身術」能藏在他人身後不被察覺。
出獄後他再次潛入女主家中，如同一個沉默的影子，與她共同生活。
「聿哥，」劉奕菲指著劇本，難以置信地問，「你這劇本里，男女主角幾乎沒有台詞？
「」
「有啊，」寧歲聿笑著回答，「女主角有三句台詞：啊」、吃早餐了」、我愛你」。」
得到確認後，劉奕菲更加驚訝：「從頭到尾，男女主角加起來，就這三句話？」
這正是電影最顯著的特點之一：男主角全片無一句台詞，女主角僅有三句極其簡單的對白。
更關鍵的是，這三句台詞中，第一句是回復丈夫的語言暴力。
後兩句是對丈夫所說，也是對藏在其身後的男主角所說。
嚴格來說，男女主角之間，沒有一句直接的對話。
全片依靠充滿張力的沉默表演，完美詮釋了「此時無聲勝有聲」。
寧歲聿笑了：「所以說，這是一部實驗性電影。我來考考你，你覺得一部藝術電影，最核心的東西是什麼？」
劉奕菲蹙眉思索，努力回憶課堂所學：「思想性？藝術性？」
「對，但這還不是本質。最核心的，是導演想要通過影片表達的思想內核。
影片的每一個元素，故事、畫面、表演、音樂，都是為這個核心主題服務的。
甚至在必要時，故事性、邏輯性這些方面，都可以為這個主題做出讓步和犧牲。」
看著她仍有些懵懂的神情，寧歲聿換了個說法：「先別糾結這些理論。你看明白這個劇本想表達什麼主題了嗎？」
在他眼中，符文之地的故事背景，簡直是為史詩級電影量身定做的。
個人的愛恨情仇，家族的興衰沉浮，不同種族間激烈的紛爭，乃至震撼人心的滅國之戰。
靠著遊戲熱度，它天然就擁有大量的觀眾基礎。
許多高人氣英雄的獨立故事線，本身就具備改編成一部精彩電影的潛力。
但是官方遲遲不啟動，原因其實也不複雜。
首先，遊戲最初並無完整世界觀，是火了之後才著手填補，先天不足。
其次，拳頭公司的設計重心始終在遊戲性上，英雄設定天馬行空，有普通人類，有飛升者，甚至有能鑄造星辰的龍王。
這些設定放到遊戲中沒問題，但搬到講究敘事邏輯的電影中，適配難度就是地獄級。
而且拳頭重做英雄時，還經常順帶改一下設定，結果就是，遊戲都運營十幾年了，背景設定依然沒有做完。
最關鍵的是，遊戲實在太賺錢了，誰看得上電影那三瓜倆棗？
偏偏寧歲聿看得上這三瓜倆棗。
如果是一個普通人，若論財富或者成就，他手裡Tx、蘋果、facebook的股票早就可以讓他退休享受人生了。
但寧歲聿是一個重生者，現在他所經歷的大多數，都還是對這個世界的簡單重複。
唯獨對劉姑娘的改變，才是讓他真正有成就感的事情。
但除此之外，他還想在自己的專業上，對這個世界改變的更多一些。
所以他一直沒有停下學習，一直在默默做著準備。
安排完公司的事務，寧歲聿與劉奕菲搭乘航班飛往加州，《空屋情人》的拍攝地點就選在了環球影城。
加州的陽光就灼熱了許多，遠沒有紐約來的舒服，寧歲聿抵達後立刻巡視了一遍取景地點。
雖然這部電影的場景設置相對簡單，但拍攝地從韓國移至美國，建築風格的差異帶來了不小的挑戰。
親自擔任這部影片製片人的湯姆，已經盡力按照寧歲聿的要求選景，但完美復刻終究不可能。
因此，寧歲聿需要根據現場實況，重新調整一部分分鏡的畫面構圖。
好在調整工作並不耗時，寧歲聿僅用了三天便完成了所有前期準備，而提前通知的演員們也恰好在這時抵達，齊聚劇組下榻的酒店。
在酒店大堂，斯嘉麗與寧歲聿簡單寒暄後，便熱絡地與劉奕菲湊在一起聊了起來。
寧歲聿則與隨後趕到的卡西·阿弗萊克來了個美式擁抱，兩人已許久未見。
「卡西，最近如何？我從新聞上看到，你這一年多時間可接了不少片約。」
自奧斯卡提名後，卡西的片約便紛至沓來，他一直在不同的劇組間忙碌。
奧斯卡的光環就是如此，一旦聲名鵲起，隨之而來的不僅是身價倍增，還有應接不暇的機會。
就像很多拿了影帝影后的人，大概率會連續拍幾部恰錢的爛片。
「謝謝提醒，丹尼爾。」
卡西露出一個略帶無奈的笑容：「金錢的味道確實令人難以抗拒。不過，我最近已經在認真篩選劇本了。」
卡西說的也是實情，面對資本揮舞的支票，演員很難不心動。
其實導演群體也是如此，像寧歲聿這樣能保持高度選擇性的，實屬鳳毛麟角。
人員到齊後，寧歲聿主持了一個簡短的開工會，隨即宣布正式開機。
對於這樣一部實驗性質的電影，大規模的發布宣傳和繁瑣的儀式都顯得多餘。
劉奕菲不想獨自留在紐約，而在加州這邊又還沒找到合適的練歌場所，寧歲聿便讓她跟在劇組。
「兩位提名奧斯卡的男女主角對戲，這種觀摩機會可遇不可求。你就跟著我，從導演的視角去觀察他們的表演，這對你的演技提升很有好處。」
一位好導演，通常都是一位好演員，這話可不是亂說的。
「好啊！」
劉奕菲聽了，還真有點小興奮，她雖然沒少跟劇組，但是寧歲聿的安排，對她來說還是很新奇的。
她把劇本要了去，認真地研讀起來，但很快，一絲困惑在臉上浮現。
這部電影講述了一個流浪男孩的故事，他習慣潛入無人居住的空屋。
奇特的是，他從不偷竊財物，而是像主人般在其中生活，甚至會幫忙洗衣服、修理物品。
離開前，他總會與屋內主人的照片合影，仿佛自己也曾是這個家庭的一員。
一次，男孩潛入一戶人家，意外發現了因家暴而躲在衣櫃裡的女主角。
當女主的丈夫回家再次施暴時，男孩帶走了她，兩人開始了漂泊無依的生活。
最終，男孩被捕，女主無奈回歸家庭。
但男孩在獄中練就了一種「隱身術」能藏在他人身後不被察覺。
出獄後他再次潛入女主家中，如同一個沉默的影子，與她共同生活。
「聿哥，」劉奕菲指著劇本，難以置信地問，「你這劇本里，男女主角幾乎沒有台詞？
「」
「有啊，」寧歲聿笑著回答，「女主角有三句台詞：啊」、吃早餐了」、我愛你」。」
得到確認後，劉奕菲更加驚訝：「從頭到尾，男女主角加起來，就這三句話？」
這正是電影最顯著的特點之一：男主角全片無一句台詞，女主角僅有三句極其簡單的對白。
更關鍵的是，這三句台詞中，第一句是回復丈夫的語言暴力。
後兩句是對丈夫所說，也是對藏在其身後的男主角所說。
嚴格來說，男女主角之間，沒有一句直接的對話。
全片依靠充滿張力的沉默表演，完美詮釋了「此時無聲勝有聲」。
寧歲聿笑了：「所以說，這是一部實驗性電影。我來考考你，你覺得一部藝術電影，最核心的東西是什麼？」
劉奕菲蹙眉思索，努力回憶課堂所學：「思想性？藝術性？」
「對，但這還不是本質。最核心的，是導演想要通過影片表達的思想內核。
影片的每一個元素，故事、畫面、表演、音樂，都是為這個核心主題服務的。
甚至在必要時，故事性、邏輯性這些方面，都可以為這個主題做出讓步和犧牲。」
看著她仍有些懵懂的神情，寧歲聿換了個說法：「先別糾結這些理論。你看明白這個劇本想表達什麼主題了嗎？」