第257章 野原廣志就是種子！就是霓虹的未來
第257章 野原廣志就是種子！就是霓虹的未來！所有人的認可！
清晨的東京台茶水間，咖啡機「咕嘟咕嘟」冒著熱氣，剛出爐的紅豆麵包散發著甜香。
負責《暗芝居》後期的年輕剪輯師佐藤菜菜子，手裡捏著剛列印的晉升通知，聲音里滿是激動：「你們快看！廣志桑真的升二級導演了！還兼了關東台副局長！這也太厲害了吧！」
旁邊負責動畫分鏡的山田啟介湊過來，眼睛瞪得溜圓：「真的假的？不過也應該是這樣了！不出意外！我上次跟廣志桑請教分鏡設計，他只看了我畫的草圖，就指出『稻草人鏡頭要低角度拍，才能突出壓迫感』，後來那段分鏡成了《暗芝居》最火的片段！他這才華，早就該升了！」
「可不是嘛！」負責音效的百川仁端著咖啡杯走過來，連連點頭，「之前錄《世界奇妙物語》的『雨夜幽靈』單元，我總覺得音效少了點什麼，廣志桑讓我加了聲『雨打鐵皮棚的空響』，瞬間就有那股陰森感了！這種對細節的把控，我再學五年都趕不上！」
正在擦桌子的保潔阿姨田中澄子，聽到三人的對話，也忍不住插了嘴：「我每天打掃廣志桑的辦公室，總看到他桌上堆著手藝人的資料，晚上還在改企劃案，有時候加班到凌晨都不回去。這麼努力又有才華的年輕人，升職是應該的！」
佐藤菜菜子晃了晃手裡的通知，語氣里滿是崇拜：「你們看通知里寫的，『特批晉升，以表彰其在文化傳承與節目創新上的突出貢獻』！連台長都親自署名了，這待遇也太少見了！」
山田啟介摸了摸後腦勺，笑著說：「我之前聽橋本一郎課長說，廣志桑為了拍《舌尖》，特意去千葉漁港跟漁民學了半個月撒網，手上磨出了好幾個水泡都沒喊疼。就這份較真勁兒，誰能比啊？」
百川仁喝了口咖啡，感慨道：「以前總覺得『天才』都是天生的，直到看到廣志桑，才知道天才也得比別人努力十倍！他升二級導演，我一點都不意外，甚至覺得升晚了！」
岩田正男的辦公室里，陽光透過百葉窗灑在桌面上，《鬼坊武士》的劇本還攤在桌角。
他拿著一份《朝日新聞》，上面刊登著野原廣志晉升的消息，輕輕嘆了口氣：「以前我總不服氣，覺得他拍的《暗芝居》只是運氣好，直到看了《七武士》的粗剪版——農民反抗惡霸時，鏡頭在鋤頭和武士刀之間切換，那種階級衝突的張力，我拍不出來。」
坐在對面的足利崇司，手裡捧著《七武士》的分鏡腳本，語氣里滿是感慨：「我之前拍古裝劇，只想著把盔甲拍得亮、把打鬥拍得炫，卻忘了故事的內核。廣志桑拍《七武士》，連農民衣服上的補丁都有講究，說『補丁的位置能看出生活的艱辛』——這種對角色的理解，我差遠了。」
岩田正男放下報紙，手指在桌面上輕輕敲擊：「上次台里組織導演培訓，廣志桑講『如何用鏡頭傳遞情感』，舉了《深夜食堂》里『老闆給孤獨老人煮拉麵』的例子，說『鏡頭不用懟臉拍哭戲，拍老人攥著筷子的手就夠了』。當時我就覺得，他比我們這些老導演看得更透。」
足利崇司點頭附和：「可不是嘛！我之前拍《戰國風雲》，想表現將軍的孤獨，用了好多空鏡頭，結果觀眾都說『看不懂』。後來看了廣志桑的《世界奇妙物語》，才知道『孤獨』可以拍將軍反覆擦拭舊刀的細節——這種用細節說話的本事，我得好好學。」
岩田正男拿起咖啡杯，喝了一口，語氣里多了幾分釋然：「他升二級導演，沒人能說閒話。以前我總想著跟他比，現在才明白，真正的厲害不是贏過別人，是能帶動整個行業進步。有他在東京台，咱們這些老導演也得跟著進步，不然就真的被淘汰了。」
田中圭的辦公室里，《超級變變變》的最新錄製計劃攤在桌上，幾個年輕編導圍在一起，討論著野原廣志的晉升。
「圭桑，您跟廣志桑合作最久，您說說，他是不是早就該升了？」負責家庭創意環節的編導高橋奈奈子，語氣里滿是期待。
田中圭放下手裡的筆，笑著點頭：「那當然！我還記得《超級變變變》剛啟動時，大家都覺得『家庭變裝』沒看點，廣志桑卻堅持說『要拍家人一起排練的過程，那種默契比變裝本身更打動人』。後來第一期播了，有個家庭因為一起排練，化解了親子矛盾，觀眾來信堆了一桌子！」
負責道具的編導渡邊健太，手裡拿著剛做好的「機器人」道具，感慨道：「上次錄『未來世界』主題，我做的機器人總覺得少了點什麼，廣志桑讓我在機器人胸口加了個『全家福貼紙』，說『再厲害的科技，也抵不過家人的溫暖』。結果那段成了當期最受歡迎的節目！」
高橋奈奈子晃了晃手裡的觀眾來信，語氣里滿是崇拜：「你們看，這封來信說『因為看了《超級變變變》，我們家每周都一起做手工，鄰居都羨慕』！廣志桑不僅做節目，還改變了大家的生活，這種本事，誰能比啊？」
田中圭喝了口茶，補充道：「還有一次，有個小朋友因為緊張，在台上忘詞了，廣志桑沒讓停錄，反而讓主持人跟小朋友一起互動，最後小朋友順利完成了表演。他總說『節目重要，人的感受更重要』——就這份同理心，比任何技巧都珍貴。」
渡邊健太撓了撓頭，笑著說：「現在廣志桑升了副局長，以後肯定能給咱們綜藝部帶來更多好點子！我已經開始期待《超級變變變》的新主題了！」
東京台行政部的辦公室里，幾個文員正在整理文件，話題不知不覺就聊到了野原廣志的晉升上。
「你們聽說了嗎？廣志桑升二級導演了，還兼了關東台副局長！」負責文件歸檔的文員小林美穗，聲音里滿是驚訝。
負責財務報銷的文員佐藤健一，手裡拿著剛審核完的《舌尖》經費報表，點頭道：「早就該升了！我看了《舌尖》的經費報表，每一筆錢都花在刀刃上，比如給手藝人買設備、去地方調研，從來沒亂花過一分錢。之前有個導演拍綜藝，光明星出場費就花了上億，結果收視率還不如《舌尖》的零頭！」
負責人事檔案的文員高橋良子，手裡拿著野原廣志的檔案，感慨道：「你們看廣志桑的檔案，進台不到兩年，拿了三個行業大獎，拍的節目要麼帶動文化傳承，要麼改變社會風氣，這樣的人才，哪個台不想要啊？」
小林美穗放下手裡的文件，語氣里滿是佩服：「上次我去給廣志桑送文件，看到他辦公室里貼滿了手藝人的聯繫方式，還寫著『每周跟老麵包師通一次電話，了解麵包銷量』。就這份用心，誰能做到啊？」
佐藤健一喝了口茶，補充道：「還有一次，《七武士》的經費有點緊張，廣志桑主動提出『減少自己的導演費，把錢用在拍攝上』。現在哪個導演不是想著多拿錢？也就廣志桑能做到這樣！」
高橋良子合上檔案，笑著說：「有廣志桑在東京台，咱們台以後肯定能發展得更好！我已經跟朋友說好了，以後東京台的節目，我都追！」
關東台製作部的辦公室里，松井雄一手裡拿著野原廣志的晉升通知，對著山田隆司、藤下健等人，語氣里滿是感慨：「之前我總覺得，東京台的人不懂關東的傳統手藝，直到野原君跟我聊起茨城縣漆器的『沉金工藝』，連最冷門的『赤地沉金』技法都知道——那種對文化的敬畏，比我們這些土生土長的關東人還深。他兼副局長，我服。」
山田隆司放下手裡的「關東漆器」企劃案，點頭道：「我之前提交的『漁港變遷』企劃，自己都覺得差點意思，結果廣志君只提了個『跟蹤拍攝漁民家庭四季變化』的建議，瞬間就活了。現在我跟千葉的老漁民聊天，他們都盼著早點開拍，說『想讓更多人知道我們的日子』。就這份能打通『作品和人心』的本事，確實該升。」
藤下健抱著一迭GG合同走進來，臉上的肥肉擠成一團笑：「告訴你們個好消息！之前猶豫的『淺草屋』壽司，聽說野原君兼了副局長，立刻簽了年度GG合同，還說要贊助關東台的紀錄片！他們老闆說，『跟著野原君做的節目，肯定能打動人心』！」
小林木次郎也湊過來，手裡的筆記本記滿了密密麻麻的字：「我之前被斃掉的『老街探訪』『傳統染布』企劃，現在都被廣志桑盤活了！他說『每個老手藝都有故事，關鍵是找到能讓年輕人共情的點』。現在我手裡的企劃，已經排到後年了，連NHK都來問能不能聯合製作！」
齋藤茂一直沒說話，此刻卻默默拿出手機，翻出之前拍的《舌尖》拍攝花絮——畫面里，野原廣志蹲在地上，跟老麵包師一起揉麵團，手裡還拿著個小本子，認真記錄「酵母發酵的溫度要控制在28度」。
他對著眾人晃了晃手機：「能蹲下來跟手藝人學本事的導演，比那些只會坐在監視器後面指手畫腳的，強一百倍。」
松井雄一看著花絮，輕輕點頭：「以前我總覺得，做紀錄片只要把手藝拍清楚就行，直到野原君告訴我，『手藝是死的，人是活的，只有拍活了人，才能拍活手藝』。現在我才明白，為什麼他的節目能火——因為他拍的是人心啊！」
……
大阪電視台的會議室里，山田耕作拿著一份《朝日新聞》，對著台里的編導們，語氣里滿是感慨：「我拍了三十年紀錄片，總想著把『傳統』拍得原汁原味，卻忘了觀眾需要『共鳴』。野原君拍《舌尖》，把老麵包師的思念拍進麵團里，把漁民的堅韌藏進海浪里——這種『以小見大』的本事，是真的厲害。」
負責綜藝的導演佐伯洋介，手裡拿著《超級變變變》的錄製片段，嘆了口氣：「我們台之前想模仿《超級變變變》做個家庭才藝節目，結果拍出來像鬧劇。後來才知道，野原君在節目裡加了『鄰里互助』的細節，比如讓鄰居幫忙做道具，讓孩子教老人變裝——那種人與人之間的連接，我們根本沒拍到。」
負責紀錄片的導演小林麻衣，手裡捧著《舌尖》的分鏡腳本，語氣里滿是佩服：「你們看這個鏡頭，老麵包師給麵包刷蛋液時，手會不自覺地抖一下，野原君給了這個特寫五秒，還配上了老麵包師哼的老調子——這種『於無聲處聽驚雷』的細節，我怎麼就沒想到啊？」
山田耕作喝了口茶，補充道：「上次我去東京參加行業會議，跟野原君聊了聊《七武士》的創作思路，他說『農民不是軟弱的象徵，他們有自己的智慧和勇氣』。後來我重看《七武士》，才發現農民反抗時，手裡的鋤頭比武士刀更有力量——這種對角色的深度理解，我差遠了。」
佐伯洋介放下手裡的片段，感慨道：「現在我們台的綜藝收視率越來越低，我跟團隊說『要學野原君的思路，多拍點有溫度的細節』，結果他們總說『觀眾就喜歡看熱鬧』。現在看到野原君升職，我更確定了，只有打動人心的節目，才能長久。」
小林麻衣合上分鏡腳本，笑著說：「我已經跟台長申請了，下次去東京，一定要去拜訪野原君，跟他學學怎麼拍有溫度的紀錄片。有他這樣的人在，咱們霓虹的紀錄片才有未來啊！」
……
名古屋電視台的辦公室里，幾個年輕編導圍著電腦，反覆看著《七武士》的片段，討論得熱火朝天。
「你們看這個鏡頭，農民握著鋤頭的手，指關節是腫的，指甲縫裡有泥——野原君連這種細節都注意到了！」負責古裝劇的導演高橋健太，指著屏幕，語氣里滿是驚訝。
負責紀錄片的導演佐藤奈奈子，手裡拿著《舌尖》的拍攝筆記，點頭道：「我之前拍『名古屋味噌』的紀錄片，只想著拍味噌的製作過程，結果觀眾說『太枯燥了』。後來看了野原君的拍攝筆記，才知道他拍老麵包師時，不僅拍揉面，還拍老麵包師給老顧客留喜歡的口味——這種『人情味兒』，我之前根本沒考慮過！」
負責後期的編導鈴木啟介，手裡拿著《世界奇妙物語》的剪輯素材，感慨道：「上次我剪『鐘錶匠的秘密』單元，總覺得節奏不對，後來學野原君的剪輯思路，把鐘錶匠修表的特寫和他女兒的照片穿插在一起，結果觀眾都說『看哭了』！這種用細節串聯情感的本事，太厲害了！」
高橋健太喝了口咖啡，補充道：「我之前拍古裝劇，演員的盔甲都是新做的，看起來很亮，結果野原君說『盔甲上的劃痕和鏽跡，才能看出將軍的經歷』。後來我讓道具組給盔甲做舊，加了些戰鬥的劃痕，觀眾都說『有代入感了』——就這份對細節的較真，我得好好學。」
佐藤奈奈子放下拍攝筆記，笑著說：「現在野原君升了副局長，我聽說他要推動『文化出海』項目，說不定咱們名古屋的味噌和漆器，也有機會被拍進紀錄片，走向世界呢！」
鈴木啟介點了點頭，語氣里滿是期待：「要是真能跟野原君合作，我一定要好好跟他學學怎麼拍有溫度的作品。有他這樣的導演在，咱們霓虹的影視行業肯定能越來越好！」
……
北海道電視台的會議室里，竹內亮拿著《舌尖》北海道漁汛的片段，對著台里的年輕編導們，語氣里滿是感慨：「我拍《漁汛》時，只想著記錄漁民怎麼捕魚，卻忘了拍他們凌晨三點起床時，妻子給他們準備的熱茶。野原君卻把這些細節都拍進去了——觀眾看的不是捕魚的技巧，是背後的人情味兒啊！」
負責紀錄片的導演小林健太，手裡拿著《舌尖》的調研資料，點頭道：「我之前去北海道旭川拍『拉麵師傅』，只拍了拉麵的製作過程，結果觀眾說『沒感覺』。後來看了野原君的調研資料，才知道他拍老麵包師前，花了一個月跟老麵包師一起生活，了解他的故事——這種『深入生活』的態度，我之前根本做不到！」
負責攝影的編導佐藤啟介，手裡拿著《七武士》的攝影筆記，感慨道：「上次我拍『北海道雪景』的紀錄片，總覺得畫面少了點什麼，後來學野原君的攝影思路，用低角度拍雪地里的腳印，配上風聲，結果觀眾都說『有身臨其境的感覺』！這種用鏡頭傳遞氛圍的本事，太厲害了！」
竹內亮喝了口茶，補充道：「我之前跟野原君聊過《跨越山海的味道》的創作思路，他說『要拍不同文化的碰撞，比如北海道的漁獲和東南亞的香料結合』——這種國際化的視野，咱們這些地方台的導演，差遠了。」
小林健太放下調研資料，笑著說：「現在野原君升了副局長，我聽說NHK要跟他合作『文化出海』項目，咱們北海道的漁汛、札幌的拉麵，說不定都有機會被拍進去。到時候，全世界的人都能看到北海道的美了！」
佐藤啟介點了點頭，語氣里滿是期待：「要是能跟著野原君一起拍，我一定要好好跟他學學怎麼用鏡頭記錄文化、傳遞情感。有他這樣的人在，咱們霓虹的傳統手藝和故事，肯定能被更多人知道！」
……
霓虹放送協會會議室的討論還在繼續，午後的陽光透過落地窗，在桌面上投下斑駁的光影。
渡邊正郎掛完與宮澤雄一的電話，轉身看向眾人，眼神里多了幾分鄭重：「各位，剛才跟宮澤部長聊完，他也認同咱們的想法——野原廣志不僅是東京台的人才，更是整個霓虹文化領域的『潛力股』。咱們協會，得把他當成重點對象來培養。」
佐藤清和聞言，立刻放下手裡的文件，身體微微前傾：「渡邊會長說得對。現在霓虹的影視行業，老一輩的導演大多固守傳統，年輕一代又缺乏能扛事的人才。野原廣志剛好填補了這個空缺，他既能理解傳統手藝的價值，又懂年輕人的審美，還能把握國際市場的需求——這樣的人，不重點培養太可惜了。」
「可不是嘛！」山田隆司接過話頭，手指在桌面上輕輕敲擊，「我之前跟文部省的文化局局長聊過，他說現在內閣最頭疼的就是『文化傳承斷層』和『國際傳播乏力』。野原廣志的《舌尖》剛好解決了這兩個問題：既讓年輕人重新關注傳統手藝，又讓外國人通過美食了解霓虹文化。咱們要是能把他推到更高的平台，對整個國家的文化戰略都有好處。」
渡邊正郎點了點頭，從抽屜里拿出一份厚厚的文件夾，放在桌上：「這是我讓秘書整理的野原廣志的所有作品資料和行業評價。你們看，從《暗芝居》到《七武士》，每一部作品都有突破；從普通導演到獨立製作部部長，再到現在的二級導演、關東台副局長，他的成長速度遠超同齡人。更重要的是，他不僅有才華，還懂得『責任』——拍《超級變變變》時，他主動推動鄰里互動；拍《深夜食堂》時，他關注孤獨群體的需求。這樣有擔當的年輕人，值得咱們傾資源去培養。」
佐藤清和拿起文件夾，快速翻閱著，語氣里滿是感慨：「你看這份觀眾調研，《舌尖》的觀眾里，20-30歲的年輕人占比超過60%，還有15%是外國觀眾。以前咱們拍傳統手藝的紀錄片，觀眾大多是中老年人，野原廣志卻能讓年輕人和外國人都感興趣——這種『破圈』能力，是天生的，也是後天努力的結果。」
山田隆司忽然想起什麼，語氣里多了幾分期待：「我有個想法。咱們協會可以聯合東京台，為野原廣志設立一個『文化創新專項基金』，專門支持他做『傳統與現代融合』的項目。比如讓他拍一部『傳統手藝年輕化』的紀錄片，或者開發《舌尖》的海外衍生內容——這樣既能幫他拓展創作邊界，也能為行業樹立一個『創新標杆』。」
鈴木阿部秀聞言，立刻點頭贊同：「這個主意好！專項基金不僅能提供資金支持，還能幫他對接更多資源——比如文部省的手藝人口徑、外交部的海外推廣渠道、甚至是內閣的文化出海政策。有了這些資源，野原廣志的作品能影響的範圍，會比現在大得多。」
渡邊正郎看著眾人熱烈討論的模樣，臉上露出欣慰的笑容：「各位的想法都很到位。不過咱們還要考慮得更長遠——野原廣志現在才23歲，未來還有幾十年的發展空間。咱們不僅要支持他的創作，還要幫他積累『行業影響力』和『社會認可度』。比如推薦他加入文化廳的『傳統手藝保護委員會』，邀請他擔任國際紀錄片節的評委，甚至讓他參與內閣的『文化戰略研討會』。」
佐藤清和愣了一下，隨即明白過來：「渡邊會長，您是想……讓他往『文化政策』的方向發展？」
渡邊正郎沒有直接回答，而是看向窗外的東京街景，語氣裡帶著一絲感慨：「咱們霓虹，現在最缺的就是『懂文化、懂傳播、又懂政策』的複合型人才。野原廣志有創作能力，能理解基層需求；有國際視野，能把握海外市場；還有責任心，願意為文化傳承做事。要是能讓他慢慢接觸政治領域，未來說不定能成為連接『文化界』和『政界』的橋樑——這對整個國家的長遠發展，比他單純做個導演更有價值。」
山田隆司聽到這裡，眼睛瞬間亮了：「對啊！現在內閣的文化政策，大多是政客拍腦袋決定的，很少考慮實際的傳播效果。要是野原廣志能參與進來，他能從創作者的角度提出建議，讓政策更貼合市場需求、更貼近民眾生活。比如之前文部省推的『傳統手藝推廣計劃』，因為方式太死板，效果一直不好。要是讓野原廣志來設計，說不定能像《舌尖》一樣，用『故事化』的方式讓政策落地。」
佐藤清和也跟著點頭，語氣里滿是認同：「我之前跟服部忠部長聊過，他說現在東京都的『文化振興計劃』缺一個『懂傳播』的顧問。要是咱們能把野原廣志推薦給服部部長，讓他參與計劃的制定和推廣，說不定能讓東京的文化影響力再上一個台階。而且野原廣志在民眾中的口碑很好，有他參與，政策的接受度也會更高。」
鈴木阿部秀忽然想到一個問題，語氣裡帶著幾分擔憂：「可是野原廣志現在主要精力都在創作上，會不會不願意接觸政治領域？畢竟很多創作者都反感『被政策捆綁』。」
渡邊正郎笑了笑，搖了搖頭：「這點我倒不擔心。之前跟坂田信彥聊過，他說野原廣志雖然專注創作，但很清楚『文化需要政策支持』。拍《舌尖》時，他主動對接地方政府，爭取到了『傳統手藝保護補貼』；做『文化出海』計劃時，他也願意跟內閣的相關部門溝通。他不是那種『閉門造車』的創作者，反而懂得『借勢而為』——這樣的人，就算接觸政治，也不會丟了創作的初心，反而能更好地用政策推動文化發展。」
山田隆司拿起桌上的文件，翻到《跨越山海的味道》的企劃案，語氣里滿是期待：「你們看這個企劃，野原廣志計劃去東南亞、中東、歐洲等地，拍霓虹手藝人與當地同行的合作。這個項目要是能做好，不僅能提升霓虹文化的國際影響力，還能為內閣的『文化外交』提供助力。咱們協會要是能幫他對接外交部的海外使領館，讓當地的霓虹文化中心配合拍攝，這個項目的效果會事半功倍。」
佐藤清和補充道：「我還可以跟NHK協調，讓他們把《跨越山海的味道》作為『年度重點項目』來推廣，不僅在國內黃金時段播出，還能通過NHK的海外頻道覆蓋全球。這樣一來，野原廣志的影響力會更快地擴散到國際上，也能讓內閣看到他的『戰略價值』——為以後他接觸更高層面的政策鋪路。」
渡邊正郎看著眾人你一言我一語，臉上露出瞭然的笑容：「看來大家都已經有了清晰的思路。接下來，咱們分三步走：第一步，聯合東京台設立『文化創新專項基金』，支持野原廣志的創作；第二步，推薦他參與文化廳、內閣的相關會議，積累政策領域的經驗；第三步，幫他對接國際資源，提升他的國際知名度。咱們要讓內閣看到，野原廣志不僅能拍好作品，還能成為霓虹文化戰略的『核心推動者』。」
鈴木阿部秀忽然想起什麼，開口問道：「渡邊會長，那咱們要不要先跟東京台溝通一下？畢竟野原廣志是東京台的人，咱們的培養計劃，得得到坂田信彥的支持。」
渡邊正郎笑著點頭：「這點我已經考慮到了。下午我會去東京台拜訪坂田台長，跟他詳細聊咱們的計劃。以坂田台長對野原廣志的重視程度，他肯定會全力配合——畢竟這不僅是為了野原廣志個人，更是為了東京台，為了整個霓虹的文化未來。」
會議室的氛圍漸漸變得熱烈，話題從「培養計劃」轉向了「年青一代的責任」。
佐藤清和放下手裡的文件夾，語氣裡帶著幾分感慨：「其實咱們這麼重視野原廣志，還有一個重要原因——現在霓虹的年青一代，大多缺乏『擔當』和『長遠眼光』。很多年輕人進入影視行業，只想著拍快餐式的綜藝、偶像劇賺快錢，很少有人願意沉下心來做有文化價值的作品。野原廣志剛好是個例外，他願意花半年時間跟蹤拍攝一個老麵包師，願意為了一個鏡頭反覆打磨——這種『匠人精神』，值得所有年輕人學習。」
山田隆司深以為然，拿起桌上的《舌尖》拍攝花絮，指著畫面里野原廣志蹲在地上跟老匠人學揉面的場景：「你們看這個鏡頭，他當時為了拍好琦玉老麵包房的片段，在店裡待了整整一個月，每天凌晨三點跟著佐藤桑一起準備食材，手上磨出了水泡都沒喊過累。現在的年輕人，能有這份『耐下心』的很少了。」
鈴木阿部秀接過話頭，語氣里滿是無奈，「我之前接觸過幾個剛畢業的編導，他們拍紀錄片時，連採訪對象的背景都不做調研，就想著趕緊拍完交差。跟野原廣志比起來，差的不僅是才華，更是態度。咱們培養野原廣志，也是想通過他，給年青一代樹立一個『榜樣』——告訴他們，做這行，不僅要靠天賦，更要靠努力和責任。」
渡邊正郎點了點頭，語氣變得沉重：「現在霓虹的經濟形勢越來越不明朗，房地產泡沫早晚要破，到時候整個社會都會面臨『信心危機』。這種時候，更需要有溫度、有力量的文化作品來凝聚人心。野原廣志的作品，恰恰能做到這一點——《深夜食堂》能給孤獨的人帶去溫暖，《七武士》能讓人看到反抗困境的勇氣，《舌尖》能讓人重新發現身邊的美好。這樣的作品，比任何政策口號都能打動人心。」
佐藤清和聞言，立刻補充道：「而且野原廣志的作品，還能帶動『文化經濟』的發展。比如《舌尖》播出後，琦玉的老麵包房每個月的銷售額漲了三倍，千葉的漁港多了很多遊客，地方政府的稅收也跟著增加。這種『文化帶動經濟』的模式，要是能推廣開來，說不定能成為應對經濟危機的『新路徑』。而野原廣志，就是這條路徑的『開拓者』。」
山田隆司看著桌上的文件，忽然開口：「我還有個想法。咱們協會可以聯合教育部門，把野原廣志的作品納入『中小學文化教材』。比如用《舌尖》的片段教孩子認識傳統手藝，用《世界奇妙物語》的單元劇教孩子理解人性的善惡。這樣一來，不僅能讓更多年輕人了解野原廣志的作品，還能從小培養他們對傳統文化的認同感——這比單純的政策宣傳有效得多。」
渡邊正郎眼睛一亮，立刻點頭：「這個主意好！我明天就跟文部省的教育委員會聯繫，推動這件事。野原廣志的作品，既有藝術性，又有教育意義，很適合作為教材。而且通過這種方式，他的影響力會滲透到更廣泛的群體，為以後他參與文化政策制定打下基礎。」
會議室里的討論還在繼續，從培養計劃到榜樣作用，從文化經濟到教育推廣，每個人都在為野原廣志的未來和霓虹的文化發展出謀劃策。
窗外的天色漸漸暗了下來，城市的霓虹燈開始閃爍，映得會議室里每個人的臉上都滿是期待。
……
傍晚時分，渡邊正郎帶著整理好的野原廣志的資料，驅車前往內閣辦公大樓。
在文化廳的會議室里，他見到了內閣官房長官松本健一和文部省大臣田中隆史。
「松本長官，田中大臣，感謝兩位百忙之中見我。」渡邊正郎遞上資料，語氣恭敬卻堅定，「今天來，主要是想向兩位舉薦一個人——東京台的野原廣志。」
松本健一接過資料，翻了幾頁，語氣裡帶著幾分好奇：「野原廣志？我聽說過他，就是拍《舌尖上的霓虹》的那個年輕導演吧？」
「沒錯！」
渡邊正郎點頭，語氣里滿是讚賞，「他不僅拍了《舌尖》，還有《暗芝居》《七武士》《超級變變變》等一系列優秀作品。現在他剛被東京台特批晉升為二級導演，還兼任了關東台製作局副局長。我今天來，是想建議內閣，把他作為『文化領域重點培養人才』來對待。」
田中隆史拿起資料，仔細看著《舌尖》的海外傳播數據，眼神里滿是驚訝：「《舌尖》在東南亞的點播量破800萬次？還帶動了地方旅遊和傳統手藝的復興？這個年輕人，倒是有點本事。」
渡邊正郎連忙補充：「他的本事不止這些。您看這份資料，他拍的《超級變變變》，改變了霓虹『鄰里冷漠』的社會風氣，很多社區都因為這個節目組織了家庭互動活動；他拍的《七武士》，被業內評為『武士片的新標杆』，還獲得了國際電影節的提名。更重要的是，他才23歲，未來的發展空間不可限量。」
松本健一放下資料，手指輕輕敲擊著桌面，語氣裡帶著幾分沉吟：「渡邊會長，您的意思是，讓內閣給這個年輕人更多的資源和平台？」
「是的！」
渡邊正郎語氣堅定，「現在內閣正在推動『文化出海』和『傳統手藝復興』兩大戰略，野原廣志剛好能成為這兩個戰略的『核心執行者』。他懂創作，能拍出讓國內外觀眾都喜歡的作品；他懂傳播，能讓霓虹的文化真正『走出去』；他還懂責任，願意為文化傳承付出時間和精力。內閣要是能支持他，不僅能加快戰略落地，還能培養出一個能扛事的『年青一代帶頭人』。」
田中隆史點了點頭，語氣里滿是認同：「現在文部省最頭疼的就是『傳統手藝沒人傳承』和『文化傳播沒新意』。野原廣志的《舌尖》剛好解決了這兩個問題，要是能讓他牽頭做更多類似的項目，比如『傳統手藝年輕化改造』『國際文化交流紀錄片』，對咱們的文化戰略會有很大幫助。」
松本健一看著兩人，忽然開口：「那你們覺得，除了資源支持，還能給這個年輕人什麼？要不要讓他參與一些內閣的文化政策會議？」
渡邊正郎眼睛一亮，連忙點頭：「這正是我想建議的！讓他參與政策會議，既能讓他從創作者的角度提出建議，讓政策更貼合實際需求，也能讓他積累『政策視野』。未來，他說不定能成為連接『文化界』和『政界』的橋樑——畢竟現在霓虹，太缺懂文化、懂傳播的複合型政治人才了。」
田中隆史也跟著附和：「我同意。可以先邀請他作為『文化顧問』，參與文部省的『傳統手藝保護委員會』，然後逐步讓他接觸更高層面的政策討論。比如讓他參與『文化出海專項計劃』的制定，或者『中小學文化教育改革』的調研——這樣既能發揮他的優勢，也能讓他慢慢熟悉政治領域的運作。」
松本健一思考了片刻，語氣變得鄭重：「好！那就按你們的建議來。渡邊會長，麻煩您跟東京台的坂田信彥溝通一下，內閣會為野原廣志提供專項經費和政策支持，也會邀請他參與相關的會議和項目。咱們要讓這個年輕人知道，內閣重視他，整個國家都需要他這樣的人才。」
渡邊正郎聞言，臉上露出欣慰的笑容：「謝謝松本長官、田中大臣！我相信，有了內閣的支持，野原廣志一定能為霓虹的文化發展做出更大的貢獻。」
走出內閣辦公大樓時，夜色已經降臨，東京的街頭燈火輝煌。
渡邊正郎看著遠處霓虹閃爍的高樓，心裡充滿了期待——他知道，今天的舉薦，不僅是為野原廣志鋪就了一條更廣闊的道路，更是為霓虹的文化未來，埋下了一顆充滿希望的種子。
而這顆種子，在不久的將來，一定會長成支撐整個行業、甚至整個國家文化發展的「參天大樹」。
並且渡邊正郎此時的眼裡閃爍著光彩，心理更是充斥著無與倫比的自豪：「如果以後再次對抗米畜，那麼野原廣志，就是我留下來的，為霓虹的再次興盛，而埋藏下來的一顆種子！」
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(本章完)
清晨的東京台茶水間，咖啡機「咕嘟咕嘟」冒著熱氣，剛出爐的紅豆麵包散發著甜香。
負責《暗芝居》後期的年輕剪輯師佐藤菜菜子，手裡捏著剛列印的晉升通知，聲音里滿是激動：「你們快看！廣志桑真的升二級導演了！還兼了關東台副局長！這也太厲害了吧！」
旁邊負責動畫分鏡的山田啟介湊過來，眼睛瞪得溜圓：「真的假的？不過也應該是這樣了！不出意外！我上次跟廣志桑請教分鏡設計，他只看了我畫的草圖，就指出『稻草人鏡頭要低角度拍，才能突出壓迫感』，後來那段分鏡成了《暗芝居》最火的片段！他這才華，早就該升了！」
「可不是嘛！」負責音效的百川仁端著咖啡杯走過來，連連點頭，「之前錄《世界奇妙物語》的『雨夜幽靈』單元，我總覺得音效少了點什麼，廣志桑讓我加了聲『雨打鐵皮棚的空響』，瞬間就有那股陰森感了！這種對細節的把控，我再學五年都趕不上！」
正在擦桌子的保潔阿姨田中澄子，聽到三人的對話，也忍不住插了嘴：「我每天打掃廣志桑的辦公室，總看到他桌上堆著手藝人的資料，晚上還在改企劃案，有時候加班到凌晨都不回去。這麼努力又有才華的年輕人，升職是應該的！」
佐藤菜菜子晃了晃手裡的通知，語氣里滿是崇拜：「你們看通知里寫的，『特批晉升，以表彰其在文化傳承與節目創新上的突出貢獻』！連台長都親自署名了，這待遇也太少見了！」
山田啟介摸了摸後腦勺，笑著說：「我之前聽橋本一郎課長說，廣志桑為了拍《舌尖》，特意去千葉漁港跟漁民學了半個月撒網，手上磨出了好幾個水泡都沒喊疼。就這份較真勁兒，誰能比啊？」
百川仁喝了口咖啡，感慨道：「以前總覺得『天才』都是天生的，直到看到廣志桑，才知道天才也得比別人努力十倍！他升二級導演，我一點都不意外，甚至覺得升晚了！」
岩田正男的辦公室里，陽光透過百葉窗灑在桌面上，《鬼坊武士》的劇本還攤在桌角。
他拿著一份《朝日新聞》，上面刊登著野原廣志晉升的消息，輕輕嘆了口氣：「以前我總不服氣，覺得他拍的《暗芝居》只是運氣好，直到看了《七武士》的粗剪版——農民反抗惡霸時，鏡頭在鋤頭和武士刀之間切換，那種階級衝突的張力，我拍不出來。」
坐在對面的足利崇司，手裡捧著《七武士》的分鏡腳本，語氣里滿是感慨：「我之前拍古裝劇，只想著把盔甲拍得亮、把打鬥拍得炫，卻忘了故事的內核。廣志桑拍《七武士》，連農民衣服上的補丁都有講究，說『補丁的位置能看出生活的艱辛』——這種對角色的理解，我差遠了。」
岩田正男放下報紙，手指在桌面上輕輕敲擊：「上次台里組織導演培訓，廣志桑講『如何用鏡頭傳遞情感』，舉了《深夜食堂》里『老闆給孤獨老人煮拉麵』的例子，說『鏡頭不用懟臉拍哭戲，拍老人攥著筷子的手就夠了』。當時我就覺得，他比我們這些老導演看得更透。」
足利崇司點頭附和：「可不是嘛！我之前拍《戰國風雲》，想表現將軍的孤獨，用了好多空鏡頭，結果觀眾都說『看不懂』。後來看了廣志桑的《世界奇妙物語》，才知道『孤獨』可以拍將軍反覆擦拭舊刀的細節——這種用細節說話的本事，我得好好學。」
岩田正男拿起咖啡杯，喝了一口，語氣里多了幾分釋然：「他升二級導演，沒人能說閒話。以前我總想著跟他比，現在才明白，真正的厲害不是贏過別人，是能帶動整個行業進步。有他在東京台，咱們這些老導演也得跟著進步，不然就真的被淘汰了。」
田中圭的辦公室里，《超級變變變》的最新錄製計劃攤在桌上，幾個年輕編導圍在一起，討論著野原廣志的晉升。
「圭桑，您跟廣志桑合作最久，您說說，他是不是早就該升了？」負責家庭創意環節的編導高橋奈奈子，語氣里滿是期待。
田中圭放下手裡的筆，笑著點頭：「那當然！我還記得《超級變變變》剛啟動時，大家都覺得『家庭變裝』沒看點，廣志桑卻堅持說『要拍家人一起排練的過程，那種默契比變裝本身更打動人』。後來第一期播了，有個家庭因為一起排練，化解了親子矛盾，觀眾來信堆了一桌子！」
負責道具的編導渡邊健太，手裡拿著剛做好的「機器人」道具，感慨道：「上次錄『未來世界』主題，我做的機器人總覺得少了點什麼，廣志桑讓我在機器人胸口加了個『全家福貼紙』，說『再厲害的科技，也抵不過家人的溫暖』。結果那段成了當期最受歡迎的節目！」
高橋奈奈子晃了晃手裡的觀眾來信，語氣里滿是崇拜：「你們看，這封來信說『因為看了《超級變變變》，我們家每周都一起做手工，鄰居都羨慕』！廣志桑不僅做節目，還改變了大家的生活，這種本事，誰能比啊？」
田中圭喝了口茶，補充道：「還有一次，有個小朋友因為緊張，在台上忘詞了，廣志桑沒讓停錄，反而讓主持人跟小朋友一起互動，最後小朋友順利完成了表演。他總說『節目重要，人的感受更重要』——就這份同理心，比任何技巧都珍貴。」
渡邊健太撓了撓頭，笑著說：「現在廣志桑升了副局長，以後肯定能給咱們綜藝部帶來更多好點子！我已經開始期待《超級變變變》的新主題了！」
東京台行政部的辦公室里，幾個文員正在整理文件，話題不知不覺就聊到了野原廣志的晉升上。
「你們聽說了嗎？廣志桑升二級導演了，還兼了關東台副局長！」負責文件歸檔的文員小林美穗，聲音里滿是驚訝。
負責財務報銷的文員佐藤健一，手裡拿著剛審核完的《舌尖》經費報表，點頭道：「早就該升了！我看了《舌尖》的經費報表，每一筆錢都花在刀刃上，比如給手藝人買設備、去地方調研，從來沒亂花過一分錢。之前有個導演拍綜藝，光明星出場費就花了上億，結果收視率還不如《舌尖》的零頭！」
負責人事檔案的文員高橋良子，手裡拿著野原廣志的檔案，感慨道：「你們看廣志桑的檔案，進台不到兩年，拿了三個行業大獎，拍的節目要麼帶動文化傳承，要麼改變社會風氣，這樣的人才，哪個台不想要啊？」
小林美穗放下手裡的文件，語氣里滿是佩服：「上次我去給廣志桑送文件，看到他辦公室里貼滿了手藝人的聯繫方式，還寫著『每周跟老麵包師通一次電話，了解麵包銷量』。就這份用心，誰能做到啊？」
佐藤健一喝了口茶，補充道：「還有一次，《七武士》的經費有點緊張，廣志桑主動提出『減少自己的導演費，把錢用在拍攝上』。現在哪個導演不是想著多拿錢？也就廣志桑能做到這樣！」
高橋良子合上檔案，笑著說：「有廣志桑在東京台，咱們台以後肯定能發展得更好！我已經跟朋友說好了，以後東京台的節目，我都追！」
關東台製作部的辦公室里，松井雄一手裡拿著野原廣志的晉升通知，對著山田隆司、藤下健等人，語氣里滿是感慨：「之前我總覺得，東京台的人不懂關東的傳統手藝，直到野原君跟我聊起茨城縣漆器的『沉金工藝』，連最冷門的『赤地沉金』技法都知道——那種對文化的敬畏，比我們這些土生土長的關東人還深。他兼副局長，我服。」
山田隆司放下手裡的「關東漆器」企劃案，點頭道：「我之前提交的『漁港變遷』企劃，自己都覺得差點意思，結果廣志君只提了個『跟蹤拍攝漁民家庭四季變化』的建議，瞬間就活了。現在我跟千葉的老漁民聊天，他們都盼著早點開拍，說『想讓更多人知道我們的日子』。就這份能打通『作品和人心』的本事，確實該升。」
藤下健抱著一迭GG合同走進來，臉上的肥肉擠成一團笑：「告訴你們個好消息！之前猶豫的『淺草屋』壽司，聽說野原君兼了副局長，立刻簽了年度GG合同，還說要贊助關東台的紀錄片！他們老闆說，『跟著野原君做的節目，肯定能打動人心』！」
小林木次郎也湊過來，手裡的筆記本記滿了密密麻麻的字：「我之前被斃掉的『老街探訪』『傳統染布』企劃，現在都被廣志桑盤活了！他說『每個老手藝都有故事，關鍵是找到能讓年輕人共情的點』。現在我手裡的企劃，已經排到後年了，連NHK都來問能不能聯合製作！」
齋藤茂一直沒說話，此刻卻默默拿出手機，翻出之前拍的《舌尖》拍攝花絮——畫面里，野原廣志蹲在地上，跟老麵包師一起揉麵團，手裡還拿著個小本子，認真記錄「酵母發酵的溫度要控制在28度」。
他對著眾人晃了晃手機：「能蹲下來跟手藝人學本事的導演，比那些只會坐在監視器後面指手畫腳的，強一百倍。」
松井雄一看著花絮，輕輕點頭：「以前我總覺得，做紀錄片只要把手藝拍清楚就行，直到野原君告訴我，『手藝是死的，人是活的，只有拍活了人，才能拍活手藝』。現在我才明白，為什麼他的節目能火——因為他拍的是人心啊！」
……
大阪電視台的會議室里，山田耕作拿著一份《朝日新聞》，對著台里的編導們，語氣里滿是感慨：「我拍了三十年紀錄片，總想著把『傳統』拍得原汁原味，卻忘了觀眾需要『共鳴』。野原君拍《舌尖》，把老麵包師的思念拍進麵團里，把漁民的堅韌藏進海浪里——這種『以小見大』的本事，是真的厲害。」
負責綜藝的導演佐伯洋介，手裡拿著《超級變變變》的錄製片段，嘆了口氣：「我們台之前想模仿《超級變變變》做個家庭才藝節目，結果拍出來像鬧劇。後來才知道，野原君在節目裡加了『鄰里互助』的細節，比如讓鄰居幫忙做道具，讓孩子教老人變裝——那種人與人之間的連接，我們根本沒拍到。」
負責紀錄片的導演小林麻衣，手裡捧著《舌尖》的分鏡腳本，語氣里滿是佩服：「你們看這個鏡頭，老麵包師給麵包刷蛋液時，手會不自覺地抖一下，野原君給了這個特寫五秒，還配上了老麵包師哼的老調子——這種『於無聲處聽驚雷』的細節，我怎麼就沒想到啊？」
山田耕作喝了口茶，補充道：「上次我去東京參加行業會議，跟野原君聊了聊《七武士》的創作思路，他說『農民不是軟弱的象徵，他們有自己的智慧和勇氣』。後來我重看《七武士》，才發現農民反抗時，手裡的鋤頭比武士刀更有力量——這種對角色的深度理解，我差遠了。」
佐伯洋介放下手裡的片段，感慨道：「現在我們台的綜藝收視率越來越低，我跟團隊說『要學野原君的思路，多拍點有溫度的細節』，結果他們總說『觀眾就喜歡看熱鬧』。現在看到野原君升職，我更確定了，只有打動人心的節目，才能長久。」
小林麻衣合上分鏡腳本，笑著說：「我已經跟台長申請了，下次去東京，一定要去拜訪野原君，跟他學學怎麼拍有溫度的紀錄片。有他這樣的人在，咱們霓虹的紀錄片才有未來啊！」
……
名古屋電視台的辦公室里，幾個年輕編導圍著電腦，反覆看著《七武士》的片段，討論得熱火朝天。
「你們看這個鏡頭，農民握著鋤頭的手，指關節是腫的，指甲縫裡有泥——野原君連這種細節都注意到了！」負責古裝劇的導演高橋健太，指著屏幕，語氣里滿是驚訝。
負責紀錄片的導演佐藤奈奈子，手裡拿著《舌尖》的拍攝筆記，點頭道：「我之前拍『名古屋味噌』的紀錄片，只想著拍味噌的製作過程，結果觀眾說『太枯燥了』。後來看了野原君的拍攝筆記，才知道他拍老麵包師時，不僅拍揉面，還拍老麵包師給老顧客留喜歡的口味——這種『人情味兒』，我之前根本沒考慮過！」
負責後期的編導鈴木啟介，手裡拿著《世界奇妙物語》的剪輯素材，感慨道：「上次我剪『鐘錶匠的秘密』單元，總覺得節奏不對，後來學野原君的剪輯思路，把鐘錶匠修表的特寫和他女兒的照片穿插在一起，結果觀眾都說『看哭了』！這種用細節串聯情感的本事，太厲害了！」
高橋健太喝了口咖啡，補充道：「我之前拍古裝劇，演員的盔甲都是新做的，看起來很亮，結果野原君說『盔甲上的劃痕和鏽跡，才能看出將軍的經歷』。後來我讓道具組給盔甲做舊，加了些戰鬥的劃痕，觀眾都說『有代入感了』——就這份對細節的較真，我得好好學。」
佐藤奈奈子放下拍攝筆記，笑著說：「現在野原君升了副局長，我聽說他要推動『文化出海』項目，說不定咱們名古屋的味噌和漆器，也有機會被拍進紀錄片，走向世界呢！」
鈴木啟介點了點頭，語氣里滿是期待：「要是真能跟野原君合作，我一定要好好跟他學學怎麼拍有溫度的作品。有他這樣的導演在，咱們霓虹的影視行業肯定能越來越好！」
……
北海道電視台的會議室里，竹內亮拿著《舌尖》北海道漁汛的片段，對著台里的年輕編導們，語氣里滿是感慨：「我拍《漁汛》時，只想著記錄漁民怎麼捕魚，卻忘了拍他們凌晨三點起床時，妻子給他們準備的熱茶。野原君卻把這些細節都拍進去了——觀眾看的不是捕魚的技巧，是背後的人情味兒啊！」
負責紀錄片的導演小林健太，手裡拿著《舌尖》的調研資料，點頭道：「我之前去北海道旭川拍『拉麵師傅』，只拍了拉麵的製作過程，結果觀眾說『沒感覺』。後來看了野原君的調研資料，才知道他拍老麵包師前，花了一個月跟老麵包師一起生活，了解他的故事——這種『深入生活』的態度，我之前根本做不到！」
負責攝影的編導佐藤啟介，手裡拿著《七武士》的攝影筆記，感慨道：「上次我拍『北海道雪景』的紀錄片，總覺得畫面少了點什麼，後來學野原君的攝影思路，用低角度拍雪地里的腳印，配上風聲，結果觀眾都說『有身臨其境的感覺』！這種用鏡頭傳遞氛圍的本事，太厲害了！」
竹內亮喝了口茶，補充道：「我之前跟野原君聊過《跨越山海的味道》的創作思路，他說『要拍不同文化的碰撞，比如北海道的漁獲和東南亞的香料結合』——這種國際化的視野，咱們這些地方台的導演，差遠了。」
小林健太放下調研資料，笑著說：「現在野原君升了副局長，我聽說NHK要跟他合作『文化出海』項目，咱們北海道的漁汛、札幌的拉麵，說不定都有機會被拍進去。到時候，全世界的人都能看到北海道的美了！」
佐藤啟介點了點頭，語氣里滿是期待：「要是能跟著野原君一起拍，我一定要好好跟他學學怎麼用鏡頭記錄文化、傳遞情感。有他這樣的人在，咱們霓虹的傳統手藝和故事，肯定能被更多人知道！」
……
霓虹放送協會會議室的討論還在繼續，午後的陽光透過落地窗，在桌面上投下斑駁的光影。
渡邊正郎掛完與宮澤雄一的電話，轉身看向眾人，眼神里多了幾分鄭重：「各位，剛才跟宮澤部長聊完，他也認同咱們的想法——野原廣志不僅是東京台的人才，更是整個霓虹文化領域的『潛力股』。咱們協會，得把他當成重點對象來培養。」
佐藤清和聞言，立刻放下手裡的文件，身體微微前傾：「渡邊會長說得對。現在霓虹的影視行業，老一輩的導演大多固守傳統，年輕一代又缺乏能扛事的人才。野原廣志剛好填補了這個空缺，他既能理解傳統手藝的價值，又懂年輕人的審美，還能把握國際市場的需求——這樣的人，不重點培養太可惜了。」
「可不是嘛！」山田隆司接過話頭，手指在桌面上輕輕敲擊，「我之前跟文部省的文化局局長聊過，他說現在內閣最頭疼的就是『文化傳承斷層』和『國際傳播乏力』。野原廣志的《舌尖》剛好解決了這兩個問題：既讓年輕人重新關注傳統手藝，又讓外國人通過美食了解霓虹文化。咱們要是能把他推到更高的平台，對整個國家的文化戰略都有好處。」
渡邊正郎點了點頭，從抽屜里拿出一份厚厚的文件夾，放在桌上：「這是我讓秘書整理的野原廣志的所有作品資料和行業評價。你們看，從《暗芝居》到《七武士》，每一部作品都有突破；從普通導演到獨立製作部部長，再到現在的二級導演、關東台副局長，他的成長速度遠超同齡人。更重要的是，他不僅有才華，還懂得『責任』——拍《超級變變變》時，他主動推動鄰里互動；拍《深夜食堂》時，他關注孤獨群體的需求。這樣有擔當的年輕人，值得咱們傾資源去培養。」
佐藤清和拿起文件夾，快速翻閱著，語氣里滿是感慨：「你看這份觀眾調研，《舌尖》的觀眾里，20-30歲的年輕人占比超過60%，還有15%是外國觀眾。以前咱們拍傳統手藝的紀錄片，觀眾大多是中老年人，野原廣志卻能讓年輕人和外國人都感興趣——這種『破圈』能力，是天生的，也是後天努力的結果。」
山田隆司忽然想起什麼，語氣里多了幾分期待：「我有個想法。咱們協會可以聯合東京台，為野原廣志設立一個『文化創新專項基金』，專門支持他做『傳統與現代融合』的項目。比如讓他拍一部『傳統手藝年輕化』的紀錄片，或者開發《舌尖》的海外衍生內容——這樣既能幫他拓展創作邊界，也能為行業樹立一個『創新標杆』。」
鈴木阿部秀聞言，立刻點頭贊同：「這個主意好！專項基金不僅能提供資金支持，還能幫他對接更多資源——比如文部省的手藝人口徑、外交部的海外推廣渠道、甚至是內閣的文化出海政策。有了這些資源，野原廣志的作品能影響的範圍，會比現在大得多。」
渡邊正郎看著眾人熱烈討論的模樣，臉上露出欣慰的笑容：「各位的想法都很到位。不過咱們還要考慮得更長遠——野原廣志現在才23歲，未來還有幾十年的發展空間。咱們不僅要支持他的創作，還要幫他積累『行業影響力』和『社會認可度』。比如推薦他加入文化廳的『傳統手藝保護委員會』，邀請他擔任國際紀錄片節的評委，甚至讓他參與內閣的『文化戰略研討會』。」
佐藤清和愣了一下，隨即明白過來：「渡邊會長，您是想……讓他往『文化政策』的方向發展？」
渡邊正郎沒有直接回答，而是看向窗外的東京街景，語氣裡帶著一絲感慨：「咱們霓虹，現在最缺的就是『懂文化、懂傳播、又懂政策』的複合型人才。野原廣志有創作能力，能理解基層需求；有國際視野，能把握海外市場；還有責任心，願意為文化傳承做事。要是能讓他慢慢接觸政治領域，未來說不定能成為連接『文化界』和『政界』的橋樑——這對整個國家的長遠發展，比他單純做個導演更有價值。」
山田隆司聽到這裡，眼睛瞬間亮了：「對啊！現在內閣的文化政策，大多是政客拍腦袋決定的，很少考慮實際的傳播效果。要是野原廣志能參與進來，他能從創作者的角度提出建議，讓政策更貼合市場需求、更貼近民眾生活。比如之前文部省推的『傳統手藝推廣計劃』，因為方式太死板，效果一直不好。要是讓野原廣志來設計，說不定能像《舌尖》一樣，用『故事化』的方式讓政策落地。」
佐藤清和也跟著點頭，語氣里滿是認同：「我之前跟服部忠部長聊過，他說現在東京都的『文化振興計劃』缺一個『懂傳播』的顧問。要是咱們能把野原廣志推薦給服部部長，讓他參與計劃的制定和推廣，說不定能讓東京的文化影響力再上一個台階。而且野原廣志在民眾中的口碑很好，有他參與，政策的接受度也會更高。」
鈴木阿部秀忽然想到一個問題，語氣裡帶著幾分擔憂：「可是野原廣志現在主要精力都在創作上，會不會不願意接觸政治領域？畢竟很多創作者都反感『被政策捆綁』。」
渡邊正郎笑了笑，搖了搖頭：「這點我倒不擔心。之前跟坂田信彥聊過，他說野原廣志雖然專注創作，但很清楚『文化需要政策支持』。拍《舌尖》時，他主動對接地方政府，爭取到了『傳統手藝保護補貼』；做『文化出海』計劃時，他也願意跟內閣的相關部門溝通。他不是那種『閉門造車』的創作者，反而懂得『借勢而為』——這樣的人，就算接觸政治，也不會丟了創作的初心，反而能更好地用政策推動文化發展。」
山田隆司拿起桌上的文件，翻到《跨越山海的味道》的企劃案，語氣里滿是期待：「你們看這個企劃，野原廣志計劃去東南亞、中東、歐洲等地，拍霓虹手藝人與當地同行的合作。這個項目要是能做好，不僅能提升霓虹文化的國際影響力，還能為內閣的『文化外交』提供助力。咱們協會要是能幫他對接外交部的海外使領館，讓當地的霓虹文化中心配合拍攝，這個項目的效果會事半功倍。」
佐藤清和補充道：「我還可以跟NHK協調，讓他們把《跨越山海的味道》作為『年度重點項目』來推廣，不僅在國內黃金時段播出，還能通過NHK的海外頻道覆蓋全球。這樣一來，野原廣志的影響力會更快地擴散到國際上，也能讓內閣看到他的『戰略價值』——為以後他接觸更高層面的政策鋪路。」
渡邊正郎看著眾人你一言我一語，臉上露出瞭然的笑容：「看來大家都已經有了清晰的思路。接下來，咱們分三步走：第一步，聯合東京台設立『文化創新專項基金』，支持野原廣志的創作；第二步，推薦他參與文化廳、內閣的相關會議，積累政策領域的經驗；第三步，幫他對接國際資源，提升他的國際知名度。咱們要讓內閣看到，野原廣志不僅能拍好作品，還能成為霓虹文化戰略的『核心推動者』。」
鈴木阿部秀忽然想起什麼，開口問道：「渡邊會長，那咱們要不要先跟東京台溝通一下？畢竟野原廣志是東京台的人，咱們的培養計劃，得得到坂田信彥的支持。」
渡邊正郎笑著點頭：「這點我已經考慮到了。下午我會去東京台拜訪坂田台長，跟他詳細聊咱們的計劃。以坂田台長對野原廣志的重視程度，他肯定會全力配合——畢竟這不僅是為了野原廣志個人，更是為了東京台，為了整個霓虹的文化未來。」
會議室的氛圍漸漸變得熱烈，話題從「培養計劃」轉向了「年青一代的責任」。
佐藤清和放下手裡的文件夾，語氣裡帶著幾分感慨：「其實咱們這麼重視野原廣志，還有一個重要原因——現在霓虹的年青一代，大多缺乏『擔當』和『長遠眼光』。很多年輕人進入影視行業，只想著拍快餐式的綜藝、偶像劇賺快錢，很少有人願意沉下心來做有文化價值的作品。野原廣志剛好是個例外，他願意花半年時間跟蹤拍攝一個老麵包師，願意為了一個鏡頭反覆打磨——這種『匠人精神』，值得所有年輕人學習。」
山田隆司深以為然，拿起桌上的《舌尖》拍攝花絮，指著畫面里野原廣志蹲在地上跟老匠人學揉面的場景：「你們看這個鏡頭，他當時為了拍好琦玉老麵包房的片段，在店裡待了整整一個月，每天凌晨三點跟著佐藤桑一起準備食材，手上磨出了水泡都沒喊過累。現在的年輕人，能有這份『耐下心』的很少了。」
鈴木阿部秀接過話頭，語氣里滿是無奈，「我之前接觸過幾個剛畢業的編導，他們拍紀錄片時，連採訪對象的背景都不做調研，就想著趕緊拍完交差。跟野原廣志比起來，差的不僅是才華，更是態度。咱們培養野原廣志，也是想通過他，給年青一代樹立一個『榜樣』——告訴他們，做這行，不僅要靠天賦，更要靠努力和責任。」
渡邊正郎點了點頭，語氣變得沉重：「現在霓虹的經濟形勢越來越不明朗，房地產泡沫早晚要破，到時候整個社會都會面臨『信心危機』。這種時候，更需要有溫度、有力量的文化作品來凝聚人心。野原廣志的作品，恰恰能做到這一點——《深夜食堂》能給孤獨的人帶去溫暖，《七武士》能讓人看到反抗困境的勇氣，《舌尖》能讓人重新發現身邊的美好。這樣的作品，比任何政策口號都能打動人心。」
佐藤清和聞言，立刻補充道：「而且野原廣志的作品，還能帶動『文化經濟』的發展。比如《舌尖》播出後，琦玉的老麵包房每個月的銷售額漲了三倍，千葉的漁港多了很多遊客，地方政府的稅收也跟著增加。這種『文化帶動經濟』的模式，要是能推廣開來，說不定能成為應對經濟危機的『新路徑』。而野原廣志，就是這條路徑的『開拓者』。」
山田隆司看著桌上的文件，忽然開口：「我還有個想法。咱們協會可以聯合教育部門，把野原廣志的作品納入『中小學文化教材』。比如用《舌尖》的片段教孩子認識傳統手藝，用《世界奇妙物語》的單元劇教孩子理解人性的善惡。這樣一來，不僅能讓更多年輕人了解野原廣志的作品，還能從小培養他們對傳統文化的認同感——這比單純的政策宣傳有效得多。」
渡邊正郎眼睛一亮，立刻點頭：「這個主意好！我明天就跟文部省的教育委員會聯繫，推動這件事。野原廣志的作品，既有藝術性，又有教育意義，很適合作為教材。而且通過這種方式，他的影響力會滲透到更廣泛的群體，為以後他參與文化政策制定打下基礎。」
會議室里的討論還在繼續，從培養計劃到榜樣作用，從文化經濟到教育推廣，每個人都在為野原廣志的未來和霓虹的文化發展出謀劃策。
窗外的天色漸漸暗了下來，城市的霓虹燈開始閃爍，映得會議室里每個人的臉上都滿是期待。
……
傍晚時分，渡邊正郎帶著整理好的野原廣志的資料，驅車前往內閣辦公大樓。
在文化廳的會議室里，他見到了內閣官房長官松本健一和文部省大臣田中隆史。
「松本長官，田中大臣，感謝兩位百忙之中見我。」渡邊正郎遞上資料，語氣恭敬卻堅定，「今天來，主要是想向兩位舉薦一個人——東京台的野原廣志。」
松本健一接過資料，翻了幾頁，語氣裡帶著幾分好奇：「野原廣志？我聽說過他，就是拍《舌尖上的霓虹》的那個年輕導演吧？」
「沒錯！」
渡邊正郎點頭，語氣里滿是讚賞，「他不僅拍了《舌尖》，還有《暗芝居》《七武士》《超級變變變》等一系列優秀作品。現在他剛被東京台特批晉升為二級導演，還兼任了關東台製作局副局長。我今天來，是想建議內閣，把他作為『文化領域重點培養人才』來對待。」
田中隆史拿起資料，仔細看著《舌尖》的海外傳播數據，眼神里滿是驚訝：「《舌尖》在東南亞的點播量破800萬次？還帶動了地方旅遊和傳統手藝的復興？這個年輕人，倒是有點本事。」
渡邊正郎連忙補充：「他的本事不止這些。您看這份資料，他拍的《超級變變變》，改變了霓虹『鄰里冷漠』的社會風氣，很多社區都因為這個節目組織了家庭互動活動；他拍的《七武士》，被業內評為『武士片的新標杆』，還獲得了國際電影節的提名。更重要的是，他才23歲，未來的發展空間不可限量。」
松本健一放下資料，手指輕輕敲擊著桌面，語氣裡帶著幾分沉吟：「渡邊會長，您的意思是，讓內閣給這個年輕人更多的資源和平台？」
「是的！」
渡邊正郎語氣堅定，「現在內閣正在推動『文化出海』和『傳統手藝復興』兩大戰略，野原廣志剛好能成為這兩個戰略的『核心執行者』。他懂創作，能拍出讓國內外觀眾都喜歡的作品；他懂傳播，能讓霓虹的文化真正『走出去』；他還懂責任，願意為文化傳承付出時間和精力。內閣要是能支持他，不僅能加快戰略落地，還能培養出一個能扛事的『年青一代帶頭人』。」
田中隆史點了點頭，語氣里滿是認同：「現在文部省最頭疼的就是『傳統手藝沒人傳承』和『文化傳播沒新意』。野原廣志的《舌尖》剛好解決了這兩個問題，要是能讓他牽頭做更多類似的項目，比如『傳統手藝年輕化改造』『國際文化交流紀錄片』，對咱們的文化戰略會有很大幫助。」
松本健一看著兩人，忽然開口：「那你們覺得，除了資源支持，還能給這個年輕人什麼？要不要讓他參與一些內閣的文化政策會議？」
渡邊正郎眼睛一亮，連忙點頭：「這正是我想建議的！讓他參與政策會議，既能讓他從創作者的角度提出建議，讓政策更貼合實際需求，也能讓他積累『政策視野』。未來，他說不定能成為連接『文化界』和『政界』的橋樑——畢竟現在霓虹，太缺懂文化、懂傳播的複合型政治人才了。」
田中隆史也跟著附和：「我同意。可以先邀請他作為『文化顧問』，參與文部省的『傳統手藝保護委員會』，然後逐步讓他接觸更高層面的政策討論。比如讓他參與『文化出海專項計劃』的制定，或者『中小學文化教育改革』的調研——這樣既能發揮他的優勢，也能讓他慢慢熟悉政治領域的運作。」
松本健一思考了片刻，語氣變得鄭重：「好！那就按你們的建議來。渡邊會長，麻煩您跟東京台的坂田信彥溝通一下，內閣會為野原廣志提供專項經費和政策支持，也會邀請他參與相關的會議和項目。咱們要讓這個年輕人知道，內閣重視他，整個國家都需要他這樣的人才。」
渡邊正郎聞言，臉上露出欣慰的笑容：「謝謝松本長官、田中大臣！我相信，有了內閣的支持，野原廣志一定能為霓虹的文化發展做出更大的貢獻。」
走出內閣辦公大樓時，夜色已經降臨，東京的街頭燈火輝煌。
渡邊正郎看著遠處霓虹閃爍的高樓，心裡充滿了期待——他知道，今天的舉薦，不僅是為野原廣志鋪就了一條更廣闊的道路，更是為霓虹的文化未來，埋下了一顆充滿希望的種子。
而這顆種子，在不久的將來，一定會長成支撐整個行業、甚至整個國家文化發展的「參天大樹」。
並且渡邊正郎此時的眼裡閃爍著光彩，心理更是充斥著無與倫比的自豪：「如果以後再次對抗米畜，那麼野原廣志，就是我留下來的，為霓虹的再次興盛，而埋藏下來的一顆種子！」
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(本章完)