第357章 認真拍不如認真吹
第357章 認真拍不如認真吹
其實陳一鳴內心覺得，電影局的大佬真沒必要開所謂的通氣會，根本改變不了什麼，還容易被這幫子嘴上跑火車的公司老闆們給帶歪了思路。
真想了解行業情況，把電影局那些苦逼的基層審片員叫來，然後再把專資辦的票房數據一拉，兩下里一對比，變化和趨勢在哪裡馬上就一目了然。
找業內專家也好，搞觀眾調研也罷，都是主觀向的個人意見，很難準確反映行業全貌，電影局是產業把關人，一手數據全在這裡，何必求諸於外呢。
除非今天的會議只是為了表明上峰態度，走個形式上的流程，但陳一鳴一想又覺得有些不對，如果真是那樣，局座大人幹嘛把自己晾台上呢，他自認這幾年有功無罪啊！
自古文人相輕，把陳一鳴架起來只能刺激到真正拍電影搞創作的，現在主席台下坐著的都是商人，場合也不對啊。對於這些老闆來說，真金白銀才是他們關心的，面子不面子的都是浮雲。
陳一鳴內心狐疑，嘴上還得應付接二連三的「質詢」。
局座大人說是台上台下交流，但在馬二爺放完頭炮過後，接連提問的卻是主席台上的大佬們。
葉靜怡問完一個問題之後又繼續追問，「小陳，你剛才說底層邏輯正在發生變化，具體怎麼個變化，能展開講一講嗎，我很感興趣。」
陳一鳴一聽就想自扇嘴巴，讓你丫嘴快。
其實對於這個，他自己也是前世在飯局上道聽途說的，聽完就算並沒有進一步研究過，那時他只是一個撲街導演，飯桌吹牛隻需要立論用不著論證，證出來也沒啥卵用不是麼。
如今他僥倖擠進了行業5%的隊伍，又親自操刀做過一些「前瞻性的創新」，實踐到位了，理論上就會觸發一些思考，這就讓他覺得早前聽過的那番神論有些道理，不過具體怎麼個道理，他也沒有系統思考過。
他又不是磚家叫獸，沒有立言的志向和需要。
結果今天腦子沒管住嘴，說禿嚕皮坑了自己。
稍稍思量了一下，陳一鳴覺得聊上幾句也無妨，他畢竟不是真老闆，多少也算是吃技術飯的，鍵政起來天生自帶三分底氣。
於是他朝葉女士微微點頭示意，然後面向台下說道，「剛才是我好為大言了，其實也談不上底層邏輯，只是我對未來幾年行業發展的幾點預測。
各位老闆說到資金運作肯定比我在行，我要是哪裡說錯漏了怯，請大家多包涵。
我最早拍《魔都假日》的時候，項目投資大致分為三塊，三分之一是有關部門的文化專項資金，三分之一是魔影馬董的投資，剩下三分之一是鉑爵自籌。
雖然只有三分之一，也幾乎耗幹了鉑爵的現金流，在投資回收之前，團隊從上到下都是義務勞動，連工資都發不出來。
我看到台下不少人面有戚戚焉，說明這不是個別現象，大部分電影公司起步都是如此。
就算是發展壯大起來了，項目運作也還是遵循這個路徑，比如我們拍《木蘭》時，鉑爵的現金流已經很健康了，一兩億的投資，投入的自有資金也不超過三分之一。
哪怕是獨立電影也是一樣的，導演界不是有句鐵律麼，拿自家錢拍電影的都是棒槌。
所以我對電影人的定位很明確，我們就是吃技術飯的，包括各位老闆在內都是如此，這種定位有點像當下流行的一種現象，叫做管理層以少量持股主導公司運營。
所以我對地產和網際網路資本入局很敏感，因為這一套那兩個行業玩兒得更溜，不僅形成了嚴密的契約和制度，在技法上更是甩了電影圈不知道幾條街。
想想看，大家在做電影過程中，是不是經常遇到資方的不合理訴求，你們是不是經常或被動或主動地去干預拍攝和後期製作，這裡面有多少是對市場的妥協，又有多少是對資本的妥協？
我在這裡說這些似乎有些站著說話不腰疼，因為我本人確實很少被外界因素干擾，出來的片子基本都是我內心想法的具象化，但也正因如此，我會更加在意對自身特權的維護。
我對電影人未來的前景大體上表示悲觀，因為電影這個行當，管理層的獨立性毫無保障，法律上的，制度上的，甚至意識上的，全都是一片模糊。
以前我們可以仗著所謂的專業性來抵抗外來資本，畢竟那時候行業半死不活，有閒錢的又大多是煤老闆，他們的干預撐死也就是往劇組塞個把女演員，煤老闆的審美眼光不必質疑，帶資進組的花瓶說不定還比咱們自己找的更漂亮呢。
可是將來沒這好日子了，不管是搞地產的還是玩兒網際網路的，都有專業的智庫團隊，有詳盡的數據後台，技術性上遠遠超過我們這些拍腦袋決策的，人家的PPT做得都比咱們漂亮。
跟煤老闆比起來，他們給的更多，要的也更多。
拿錢之前，捫心自問，咱們給得起嗎？
煤老闆的錢都是自己的，這兩位的錢卻是代管的，拍電影虧了錢或是少賺了，我們可以負責自投的部分，他們能負責嗎？
我想很多同行內心都有答案了，他們負不起這個責，即便某種情況下負了責，也不過是套路的一部分，前期虧錢是為了後期賺個大的。
為了不虧或是多賺，他們會怎麼辦？
我想力主拍大片就是其中一種方式，一方面這是追求大數字大流水的商業需要，另一方面，盤子大了才好渾水摸魚啊。
先聲明哈，以下的話都只是我個人純技術角度的預測，不代表任何價值傾向。
我剛才說國內還沒有做好應對海量大製作的技術準備，其實制度上同樣如此，比如在監管層面，就缺少對極端情況的應對。
打個比方，現在全國院線聯網之後，偷票房或是造假的情況確實管住了，但是我要是光明正大地買呢？
既然首周票房對整個走勢非常關鍵，那好，乾脆直接砸錢給院線，反正支出上都是營銷費，花在宣傳上到達率成謎，直接打給院線把首周票房頂上1億2億3億，不是更乾脆？
違法違規嗎？似乎沒什麼問題，因為人家真花錢了。
等不遠的將來整個上下游整合完成，屆時更方便了，院線、票務公司、影院都是彼此換股的一家人，買票房直接就是左手倒右手劃個帳的事。
如果背後還有家上市公司，那叫秦始皇摸電門，贏麻了。票房爆了是重大利好，股價漲個三點五點的就是幾億十幾億的市值變動，這回報率拍電影比得了麼？」
陳一鳴的例子舉完，秦始皇麻沒麻不知道，會議室里的人全都麻了。
主席台上的大佬們臉上溫和的笑容全沒了，記錄的記錄，神遊的神遊，提問題的葉女士也不再是從容不迫的樣子，肉眼可見地周身寒氣。
陳一鳴都好奇，這位沒頭銜的大姐到底是哪個部門的，這官威簡直了。
台下老闆們的私語聲已經不是幾隻蒼蠅，而是一堆蒼蠅，會場秩序都快維持不住了。
坐在前排緊挨著的馬二爺跟韓三爺沒有說話，而是彼此對視了一眼，交換了一個意味不明的複雜笑容。
局座大人咳嗽了幾聲，壓下了會議室里的嘈雜聲浪，然後轉頭看向陳一鳴說道，「接著講，不是幾點預測嗎，這才第一點，既然談了就索性談徹底。」
台下老闆們再看陳一鳴全然沒有了之前的幸災樂禍，揭蓋子從來都不是好差事，哪怕陳一鳴揭的是未來的蓋子。
大佬有命，陳一鳴也就無所畏懼地繼續說。
「我預測的前提，就是行業在往上走，市場和需求在擴大，這一點想必大家都有共識。
單片票房肯定會繼續漲，韓三爺說30億，我說50億，數字本身不代表什麼，但達成這個數字需要付出的東西，很有分析的必要。
先提一個問題，製作跟宣發，孰輕孰重？
我自問自答，肯定是製作，預算分配放在那裡，預留三成宣發費已經是往寬了算，據我所知很多項目根本就不列宣發預算，到了節點再臨時找錢的不乏個例。
但是地產和網際網路資本可不是這個想法，這兩個行業從來都是營銷為重的，甚至說他們是營銷公司也不為過。
一旦製作和營銷乾坤倒轉，花三成的預算製作，燒七成的預算營銷，很可能最終票房短時間內還是上漲的。
這似乎背離了電影製作的規律，但未來卻是很可能發生的。
客觀上，觀眾需求在擴大，觀影人群在增長，當固定觀影行為在宏觀層面成為常態時，誰嗓門大燒錢猛，誰就能拉更多的觀眾進影院，這就倒逼片方不得不持續追加營銷預算。
主觀上，兩大金主有意願決定投資怎麼花，也有技術能力來跟蹤監控營銷花費，比起隨意性極大的製作環節，營銷方面的支出更加透明可預測。
這樣下去，很快整個行業就會發現，認真拍不如認真吹，養成了觀影習慣的觀眾就是魚塘里的魚，養肥了就可以撈起上桌了，爛片好片觀眾都得看，否則就沒得看。」
(本章完)
其實陳一鳴內心覺得，電影局的大佬真沒必要開所謂的通氣會，根本改變不了什麼，還容易被這幫子嘴上跑火車的公司老闆們給帶歪了思路。
真想了解行業情況，把電影局那些苦逼的基層審片員叫來，然後再把專資辦的票房數據一拉，兩下里一對比，變化和趨勢在哪裡馬上就一目了然。
找業內專家也好，搞觀眾調研也罷，都是主觀向的個人意見，很難準確反映行業全貌，電影局是產業把關人，一手數據全在這裡，何必求諸於外呢。
除非今天的會議只是為了表明上峰態度，走個形式上的流程，但陳一鳴一想又覺得有些不對，如果真是那樣，局座大人幹嘛把自己晾台上呢，他自認這幾年有功無罪啊！
自古文人相輕，把陳一鳴架起來只能刺激到真正拍電影搞創作的，現在主席台下坐著的都是商人，場合也不對啊。對於這些老闆來說，真金白銀才是他們關心的，面子不面子的都是浮雲。
陳一鳴內心狐疑，嘴上還得應付接二連三的「質詢」。
局座大人說是台上台下交流，但在馬二爺放完頭炮過後，接連提問的卻是主席台上的大佬們。
葉靜怡問完一個問題之後又繼續追問，「小陳，你剛才說底層邏輯正在發生變化，具體怎麼個變化，能展開講一講嗎，我很感興趣。」
陳一鳴一聽就想自扇嘴巴，讓你丫嘴快。
其實對於這個，他自己也是前世在飯局上道聽途說的，聽完就算並沒有進一步研究過，那時他只是一個撲街導演，飯桌吹牛隻需要立論用不著論證，證出來也沒啥卵用不是麼。
如今他僥倖擠進了行業5%的隊伍，又親自操刀做過一些「前瞻性的創新」，實踐到位了，理論上就會觸發一些思考，這就讓他覺得早前聽過的那番神論有些道理，不過具體怎麼個道理，他也沒有系統思考過。
他又不是磚家叫獸，沒有立言的志向和需要。
結果今天腦子沒管住嘴，說禿嚕皮坑了自己。
稍稍思量了一下，陳一鳴覺得聊上幾句也無妨，他畢竟不是真老闆，多少也算是吃技術飯的，鍵政起來天生自帶三分底氣。
於是他朝葉女士微微點頭示意，然後面向台下說道，「剛才是我好為大言了，其實也談不上底層邏輯，只是我對未來幾年行業發展的幾點預測。
各位老闆說到資金運作肯定比我在行，我要是哪裡說錯漏了怯，請大家多包涵。
我最早拍《魔都假日》的時候，項目投資大致分為三塊，三分之一是有關部門的文化專項資金，三分之一是魔影馬董的投資，剩下三分之一是鉑爵自籌。
雖然只有三分之一，也幾乎耗幹了鉑爵的現金流，在投資回收之前，團隊從上到下都是義務勞動，連工資都發不出來。
我看到台下不少人面有戚戚焉，說明這不是個別現象，大部分電影公司起步都是如此。
就算是發展壯大起來了，項目運作也還是遵循這個路徑，比如我們拍《木蘭》時，鉑爵的現金流已經很健康了，一兩億的投資，投入的自有資金也不超過三分之一。
哪怕是獨立電影也是一樣的，導演界不是有句鐵律麼，拿自家錢拍電影的都是棒槌。
所以我對電影人的定位很明確，我們就是吃技術飯的，包括各位老闆在內都是如此，這種定位有點像當下流行的一種現象，叫做管理層以少量持股主導公司運營。
所以我對地產和網際網路資本入局很敏感，因為這一套那兩個行業玩兒得更溜，不僅形成了嚴密的契約和制度，在技法上更是甩了電影圈不知道幾條街。
想想看，大家在做電影過程中，是不是經常遇到資方的不合理訴求，你們是不是經常或被動或主動地去干預拍攝和後期製作，這裡面有多少是對市場的妥協，又有多少是對資本的妥協？
我在這裡說這些似乎有些站著說話不腰疼，因為我本人確實很少被外界因素干擾，出來的片子基本都是我內心想法的具象化，但也正因如此，我會更加在意對自身特權的維護。
我對電影人未來的前景大體上表示悲觀，因為電影這個行當，管理層的獨立性毫無保障，法律上的，制度上的，甚至意識上的，全都是一片模糊。
以前我們可以仗著所謂的專業性來抵抗外來資本，畢竟那時候行業半死不活，有閒錢的又大多是煤老闆，他們的干預撐死也就是往劇組塞個把女演員，煤老闆的審美眼光不必質疑，帶資進組的花瓶說不定還比咱們自己找的更漂亮呢。
可是將來沒這好日子了，不管是搞地產的還是玩兒網際網路的，都有專業的智庫團隊，有詳盡的數據後台，技術性上遠遠超過我們這些拍腦袋決策的，人家的PPT做得都比咱們漂亮。
跟煤老闆比起來，他們給的更多，要的也更多。
拿錢之前，捫心自問，咱們給得起嗎？
煤老闆的錢都是自己的，這兩位的錢卻是代管的，拍電影虧了錢或是少賺了，我們可以負責自投的部分，他們能負責嗎？
我想很多同行內心都有答案了，他們負不起這個責，即便某種情況下負了責，也不過是套路的一部分，前期虧錢是為了後期賺個大的。
為了不虧或是多賺，他們會怎麼辦？
我想力主拍大片就是其中一種方式，一方面這是追求大數字大流水的商業需要，另一方面，盤子大了才好渾水摸魚啊。
先聲明哈，以下的話都只是我個人純技術角度的預測，不代表任何價值傾向。
我剛才說國內還沒有做好應對海量大製作的技術準備，其實制度上同樣如此，比如在監管層面，就缺少對極端情況的應對。
打個比方，現在全國院線聯網之後，偷票房或是造假的情況確實管住了，但是我要是光明正大地買呢？
既然首周票房對整個走勢非常關鍵，那好，乾脆直接砸錢給院線，反正支出上都是營銷費，花在宣傳上到達率成謎，直接打給院線把首周票房頂上1億2億3億，不是更乾脆？
違法違規嗎？似乎沒什麼問題，因為人家真花錢了。
等不遠的將來整個上下游整合完成，屆時更方便了，院線、票務公司、影院都是彼此換股的一家人，買票房直接就是左手倒右手劃個帳的事。
如果背後還有家上市公司，那叫秦始皇摸電門，贏麻了。票房爆了是重大利好，股價漲個三點五點的就是幾億十幾億的市值變動，這回報率拍電影比得了麼？」
陳一鳴的例子舉完，秦始皇麻沒麻不知道，會議室里的人全都麻了。
主席台上的大佬們臉上溫和的笑容全沒了，記錄的記錄，神遊的神遊，提問題的葉女士也不再是從容不迫的樣子，肉眼可見地周身寒氣。
陳一鳴都好奇，這位沒頭銜的大姐到底是哪個部門的，這官威簡直了。
台下老闆們的私語聲已經不是幾隻蒼蠅，而是一堆蒼蠅，會場秩序都快維持不住了。
坐在前排緊挨著的馬二爺跟韓三爺沒有說話，而是彼此對視了一眼，交換了一個意味不明的複雜笑容。
局座大人咳嗽了幾聲，壓下了會議室里的嘈雜聲浪，然後轉頭看向陳一鳴說道，「接著講，不是幾點預測嗎，這才第一點，既然談了就索性談徹底。」
台下老闆們再看陳一鳴全然沒有了之前的幸災樂禍，揭蓋子從來都不是好差事，哪怕陳一鳴揭的是未來的蓋子。
大佬有命，陳一鳴也就無所畏懼地繼續說。
「我預測的前提，就是行業在往上走，市場和需求在擴大，這一點想必大家都有共識。
單片票房肯定會繼續漲，韓三爺說30億，我說50億，數字本身不代表什麼，但達成這個數字需要付出的東西，很有分析的必要。
先提一個問題，製作跟宣發，孰輕孰重？
我自問自答，肯定是製作，預算分配放在那裡，預留三成宣發費已經是往寬了算，據我所知很多項目根本就不列宣發預算，到了節點再臨時找錢的不乏個例。
但是地產和網際網路資本可不是這個想法，這兩個行業從來都是營銷為重的，甚至說他們是營銷公司也不為過。
一旦製作和營銷乾坤倒轉，花三成的預算製作，燒七成的預算營銷，很可能最終票房短時間內還是上漲的。
這似乎背離了電影製作的規律，但未來卻是很可能發生的。
客觀上，觀眾需求在擴大，觀影人群在增長，當固定觀影行為在宏觀層面成為常態時，誰嗓門大燒錢猛，誰就能拉更多的觀眾進影院，這就倒逼片方不得不持續追加營銷預算。
主觀上，兩大金主有意願決定投資怎麼花，也有技術能力來跟蹤監控營銷花費，比起隨意性極大的製作環節，營銷方面的支出更加透明可預測。
這樣下去，很快整個行業就會發現，認真拍不如認真吹，養成了觀影習慣的觀眾就是魚塘里的魚，養肥了就可以撈起上桌了，爛片好片觀眾都得看，否則就沒得看。」
(本章完)