第325章 不露肉比露肉更好看
第325章 不露肉比露肉更好看
星期日，陳一鳴沒再宅家，而是在魔影廠的剪輯室呆了一整天。🎀ൠ ❻❾Ｓⓗ𝕌Ｘ.cｏ𝓜 🍭🐉
曼谷那邊的貨船戲已經拍得八九不離十，就差最後炸船那一場了，王威把完成的素材第一時間讓李陽陽帶回來給陳一鳴審核，還想補拍就要趁現在，否則船一炸就很麻煩了。
這一段在成片裡連順序、插敘帶倒敘總共不到20分鐘的時長，王威他們一口氣拍了將近300分鐘，足足撐出來15倍，突出一個量大管飽。
陳一鳴用8倍速先粗略擼了一遍，還行，劇本和分鏡里的內容都拍到了。
坐在一邊的安西西看得一臉懵逼，眼睛完全跟不上趟，等到陳一鳴拉片告一段落，不免開口問道，「你這能看出什麼來啊？」
陳一鳴側頭一笑逗弄妹子道，「熟能生巧麼，沒聽過有句話叫閱片無數心中無碼麼，快進也是一樣。」
安西西卡巴著兩隻小鹿眼，片刻之後明白過來，直接給了嘴賤的某人一肘子。
陳一鳴手上不停，把素材捋到開頭咳嗽兩聲道，「干正事了，助理先塞準備記錄。」
安西西這才收起兇巴巴的可愛模樣，打開筆記本電腦正襟危坐。
原版的《非常嫌疑人》中，貨船戲時長還要更短，大致上可以分成三部分。
電影開頭的爆炸，中段審訊過程中包打聽與警察兩個版本的登船行動，以及片尾的反轉。
爆炸戲的塑料感簡直無可遮掩，一看就是外景空鏡加上模型爆破克隆的，後兩部分也不是登船實拍，而是影棚里搭出來的甲板一角。
考慮到電影成片的年代與有限的預算，這樣操作也無可厚非。
陳一鳴的魔改版本，這個段落被催肥了一下，除了全程實景之外，船上船下還額外增加了幾場槍戰橋段。
主角團除了包打聽以外的四個人，各自的結局都有比較詳細的刻畫，而不是像原版那樣死的無聲無息。
他們也不是幕後黑手包打聽親自動的手，而是死於跟黑幫的火併。
因此魔改版的貨船戲幾乎等於是重新編排了，人物線就有四條之多。
第一條是在碼頭望風的包打聽，老段需要分飾兩角，明面上是腿腳不利索的小混混，暗地裡則是身手敏捷的黑衣人。
第二條是戚恬扮演的前黑警秘書，她被自家老闆安排在碼頭塔吊的操作室內，居高臨下架著狙擊槍做後援。
第三條是到底倉搜索任務物品的炮灰三人組，承擔主要的槍戰戲份。
第四條就是前黑警本人，他負責前往船頭控制台，通過監控視頻為行動組提供指引。
為了給觀眾梳理視角，王威給這四條線都安排了明顯的特徵。
比如包打聽偽裝的黑衣人，除了片尾反轉，全程都是第一人稱視角，只見視野不見人，卻又時刻讓觀眾提著心，意識到船上有主角團與黑幫之外的第三人存在。
戚恬的鏡頭採用局部大特寫搭配瞄準鏡視野，美臀長腿紅唇明眸，勾的人心痒痒，但全都大到看不清真人。
前黑警的部分，包括懟臉拍的個人正面特寫，以及監控室里的分屏監控影像，他承擔的是潛入戲份，也暗示觀眾前黑警另有目的。
底倉的炮灰組則是最正常的第三人稱敘事，這條線採用手持攝影機拍攝，用人物劇烈運動與手雷爆炸引發的搖晃感，突出近距離槍戰的混亂與激烈。
正是因為四條線的拍攝方式區分度明顯，穿插剪輯的時候才不會讓觀眾感到混亂。
原始素材當然是以場景為單位的，需要陳一鳴根據分鏡自行拆分，這就十分考驗陳一鳴的「腦補成像」能力了，拍多了不怕，怕的是拍少了連不起來。
2倍速看過第二遍之後，陳一鳴揮起大剪刀，咔咔咔先幹掉了一半時長。
初做導演的王威跟祥瑞犯了同一個毛病，在應該一鏡略過的地方不惜筆墨，結果就是主次不分節奏拖沓。
這一點在底倉槍戰段落中體現得最為明顯，這幫小子明顯是拍嗨了，炮灰三人組跟黑幫群演射得忘乎所以，從艙口一直突突到最裡頭，整場戲的節奏感完全亂套了。
《非常嫌疑人》是一部懸疑探案片，槍戰只是點綴不是重點，這個段落本身也不能游離於主線，一通突突突然後人全死了，只能表明劇本編不下去了在搞劇情殺。
陳一鳴口述，安西西記錄，核心意思就一個，槍戰戲重拍。
「其一，恢復原腳本，先潛入，踩了陷阱再火併，現版本許老師在監控室里監了個寂寞！
其二，潛入要慢要長，體現船上兩組人的默契配合，火併要快要短，前黑警坑隊友的舉動才顯得致命，一定要把關鍵時刻的反差感拉出來。
其三，底倉舷窗的幾個過場鏡頭，人物姿態不理想，結合戚恬的監視鏡頭再次梳理。
其四，雷佳聲與包劍鋒的死法重複了，再設計一下，戲劇性不夠。
其五，可以考慮把張宇的死亡安排在火併最開始，這樣更有善泳者溺於水的荒誕感。
其六，槍戰動作拍得很專業，就是太專業有些過頭兒了，別忘了，這兩撥人一邊是偽專家，一邊是黑幫混混，不是特種兵和PMC。」
安西西噼里啪啦敲完之後忍不住勸道，「要不要潤色一下，你這說的也太不留情面了，我聽著都覺得臉上燒得慌。」
陳一鳴不以為然道，「你想做導演，第一步就是先把麵皮扔了，沒臉沒皮是先決條件。你信不信，我把修改意見發過去，那三個小子第一反應不是自我批評，而是先在電話會議里跟我掰扯幾個回合。
這跟我的話難不難聽沒關係，是個導演都不願意聽旁人指手畫腳，我拍的就是最好的，你得有這種堅持。
當然了，他們最後還是得按我說的改，誰讓我是監製呢，真有權力換人的。」
安西西撇撇嘴說道，「是是是，陳大監製你厲害，將來我的電影一定不勞你插手，才不要被你隨時隨地教育。」
陳一鳴聽了趕緊岔開話題，「槍戰部分過了，咱們看段老師的表演。」
老段出鏡的部分其實就兩段，那些第一人稱鏡頭都是攝影師的空鏡，跟他的表演不能說毫無關係，只能說牽扯不大。
第一部分是縮在碼頭貨櫃縫隙里的包打聽，單看素材頗有《喜劇之王》里尹天仇的既視感，一打板一個花式表情特寫，個個都不重樣。
對老段的演技，陳一鳴無可挑剔，倒是王威的鏡頭調度，還有一定的提升空間。
「第七條的抱頭捂臉鏡頭，懟臉拍有些浪費，俯拍視角更有味道，建議嘗試一下。
此外，同在碼頭上老段跟戚恬的相對關係，也需要在頭尾處有所體現。」
這部分擼完之後，就是全片的重頭戲，甲板上前黑警與黑衣人的最終對峙。
王威把這部分拍得十分「飽滿」，光是機位就架設了七個，從素材推斷，這場戲段一寧和許亞君前前後後演了不下二十遍。
這場戲除了收尾時有一個縱向的搖鏡，其餘時間都是固定機位，一干幕後全程看兩位老師飆戲。
單就運鏡而言可以說一句大巧不工，現場布光與收音也完成得很好，陳一鳴無刺可挑。
讓陳一鳴驚艷的還是兩個演員的表演。
段一寧依舊穩定輸出，每個伏筆都呼應得恰到好處，定格既自然又準確。
因為他在這裡多少有些猶抱琵琶半遮面的味道，看點就沒有梟雄末路的許亞君那麼足。
前黑警此刻重傷垂死，一方面要面對包劍鋒臨死前的良心拷問，另一方面還在承受枕邊人背叛的痛苦，包打聽出現之後，又加上一層黃雀在後恍然大悟的驚愕。
許亞君到底是演老了臥底的戲骨級演員，第一層的憐憫與嘲諷，第二層的慨嘆與無奈，第三層的震驚與釋然，層次分明，呈現有序，單看他一個人的表演，就能大體了解整場貨船戲的邏輯。
考慮到從頭到尾他都是半坐在地上表演，垂死之際連手上動作都沒幾個，全程依靠表情和台詞撐下來，就更令人驚嘆。
明知道這是一個腳踩黑白兩道的壞警察，惡事幹了一籮筐，但看完這場謝幕戲，也不能不贊上一句拿得起、放得下、看得開、輸得起。
這樣也就夠了，雖然是一部海外背景的灰色電影，但對「犯罪分子」的刻畫也不能太正面了，更不能搞人性玩兒洗白，批判性的基調還是要把持住嘍。
所以他也還是讓安西西記錄，掏出手機看全家福這種「發揮」就大可不必了，沖淡了人設。
再下來是許亞君單獨出鏡的部分，監控室的動作戲乾淨利落，一看就沒少排練，許亞君的完成度也很高。
至於他偷偷離開監控室干私活兒的段落，拿著對講機虛空導遊坑隊友，拍得就差了點兒意思，主要是邏輯關係交待的不夠清晰。
分鏡拆解得終究欠了一絲精細，這個段落其實是個微縮版本的三線敘事，上層甲板虛空指揮的前黑警，底層貨倉聽命行事的行動組，還有塔吊里展示貨船三維地圖的小秘書。
這樣也就暗示了前黑警登船是另有目的，瞞著主角團做過額外的布置，做過特殊的準備。
前黑警通過對船隻結構的精準掌握，以及秘書透過舷窗的些許提示，得以在脫離監控的情況下繼續指揮行動組深入，並在恰當的時候把三個炮灰埋進去。
演員的表演要自然，運鏡則要有明確的目的性，不然觀眾很容易被搞得稀里糊塗。
安西西一通猛敲把陳一鳴的意見記錄完畢，隨後抱怨道，「伱就沒有一句半句的好話說說嗎，出外景辣麼辛苦，也給他們鼓鼓勁嘛。」
陳一鳴深以為然，點頭示意妹子繼續記錄，「戚恬的鏡頭拍得不錯，妖而不艷，媚而不俗，深得拍花瓶的精要，做到了不露肉比露肉更好看，值得一個贊。」
(本章完)
星期日，陳一鳴沒再宅家，而是在魔影廠的剪輯室呆了一整天。🎀ൠ ❻❾Ｓⓗ𝕌Ｘ.cｏ𝓜 🍭🐉
曼谷那邊的貨船戲已經拍得八九不離十，就差最後炸船那一場了，王威把完成的素材第一時間讓李陽陽帶回來給陳一鳴審核，還想補拍就要趁現在，否則船一炸就很麻煩了。
這一段在成片裡連順序、插敘帶倒敘總共不到20分鐘的時長，王威他們一口氣拍了將近300分鐘，足足撐出來15倍，突出一個量大管飽。
陳一鳴用8倍速先粗略擼了一遍，還行，劇本和分鏡里的內容都拍到了。
坐在一邊的安西西看得一臉懵逼，眼睛完全跟不上趟，等到陳一鳴拉片告一段落，不免開口問道，「你這能看出什麼來啊？」
陳一鳴側頭一笑逗弄妹子道，「熟能生巧麼，沒聽過有句話叫閱片無數心中無碼麼，快進也是一樣。」
安西西卡巴著兩隻小鹿眼，片刻之後明白過來，直接給了嘴賤的某人一肘子。
陳一鳴手上不停，把素材捋到開頭咳嗽兩聲道，「干正事了，助理先塞準備記錄。」
安西西這才收起兇巴巴的可愛模樣，打開筆記本電腦正襟危坐。
原版的《非常嫌疑人》中，貨船戲時長還要更短，大致上可以分成三部分。
電影開頭的爆炸，中段審訊過程中包打聽與警察兩個版本的登船行動，以及片尾的反轉。
爆炸戲的塑料感簡直無可遮掩，一看就是外景空鏡加上模型爆破克隆的，後兩部分也不是登船實拍，而是影棚里搭出來的甲板一角。
考慮到電影成片的年代與有限的預算，這樣操作也無可厚非。
陳一鳴的魔改版本，這個段落被催肥了一下，除了全程實景之外，船上船下還額外增加了幾場槍戰橋段。
主角團除了包打聽以外的四個人，各自的結局都有比較詳細的刻畫，而不是像原版那樣死的無聲無息。
他們也不是幕後黑手包打聽親自動的手，而是死於跟黑幫的火併。
因此魔改版的貨船戲幾乎等於是重新編排了，人物線就有四條之多。
第一條是在碼頭望風的包打聽，老段需要分飾兩角，明面上是腿腳不利索的小混混，暗地裡則是身手敏捷的黑衣人。
第二條是戚恬扮演的前黑警秘書，她被自家老闆安排在碼頭塔吊的操作室內，居高臨下架著狙擊槍做後援。
第三條是到底倉搜索任務物品的炮灰三人組，承擔主要的槍戰戲份。
第四條就是前黑警本人，他負責前往船頭控制台，通過監控視頻為行動組提供指引。
為了給觀眾梳理視角，王威給這四條線都安排了明顯的特徵。
比如包打聽偽裝的黑衣人，除了片尾反轉，全程都是第一人稱視角，只見視野不見人，卻又時刻讓觀眾提著心，意識到船上有主角團與黑幫之外的第三人存在。
戚恬的鏡頭採用局部大特寫搭配瞄準鏡視野，美臀長腿紅唇明眸，勾的人心痒痒，但全都大到看不清真人。
前黑警的部分，包括懟臉拍的個人正面特寫，以及監控室里的分屏監控影像，他承擔的是潛入戲份，也暗示觀眾前黑警另有目的。
底倉的炮灰組則是最正常的第三人稱敘事，這條線採用手持攝影機拍攝，用人物劇烈運動與手雷爆炸引發的搖晃感，突出近距離槍戰的混亂與激烈。
正是因為四條線的拍攝方式區分度明顯，穿插剪輯的時候才不會讓觀眾感到混亂。
原始素材當然是以場景為單位的，需要陳一鳴根據分鏡自行拆分，這就十分考驗陳一鳴的「腦補成像」能力了，拍多了不怕，怕的是拍少了連不起來。
2倍速看過第二遍之後，陳一鳴揮起大剪刀，咔咔咔先幹掉了一半時長。
初做導演的王威跟祥瑞犯了同一個毛病，在應該一鏡略過的地方不惜筆墨，結果就是主次不分節奏拖沓。
這一點在底倉槍戰段落中體現得最為明顯，這幫小子明顯是拍嗨了，炮灰三人組跟黑幫群演射得忘乎所以，從艙口一直突突到最裡頭，整場戲的節奏感完全亂套了。
《非常嫌疑人》是一部懸疑探案片，槍戰只是點綴不是重點，這個段落本身也不能游離於主線，一通突突突然後人全死了，只能表明劇本編不下去了在搞劇情殺。
陳一鳴口述，安西西記錄，核心意思就一個，槍戰戲重拍。
「其一，恢復原腳本，先潛入，踩了陷阱再火併，現版本許老師在監控室里監了個寂寞！
其二，潛入要慢要長，體現船上兩組人的默契配合，火併要快要短，前黑警坑隊友的舉動才顯得致命，一定要把關鍵時刻的反差感拉出來。
其三，底倉舷窗的幾個過場鏡頭，人物姿態不理想，結合戚恬的監視鏡頭再次梳理。
其四，雷佳聲與包劍鋒的死法重複了，再設計一下，戲劇性不夠。
其五，可以考慮把張宇的死亡安排在火併最開始，這樣更有善泳者溺於水的荒誕感。
其六，槍戰動作拍得很專業，就是太專業有些過頭兒了，別忘了，這兩撥人一邊是偽專家，一邊是黑幫混混，不是特種兵和PMC。」
安西西噼里啪啦敲完之後忍不住勸道，「要不要潤色一下，你這說的也太不留情面了，我聽著都覺得臉上燒得慌。」
陳一鳴不以為然道，「你想做導演，第一步就是先把麵皮扔了，沒臉沒皮是先決條件。你信不信，我把修改意見發過去，那三個小子第一反應不是自我批評，而是先在電話會議里跟我掰扯幾個回合。
這跟我的話難不難聽沒關係，是個導演都不願意聽旁人指手畫腳，我拍的就是最好的，你得有這種堅持。
當然了，他們最後還是得按我說的改，誰讓我是監製呢，真有權力換人的。」
安西西撇撇嘴說道，「是是是，陳大監製你厲害，將來我的電影一定不勞你插手，才不要被你隨時隨地教育。」
陳一鳴聽了趕緊岔開話題，「槍戰部分過了，咱們看段老師的表演。」
老段出鏡的部分其實就兩段，那些第一人稱鏡頭都是攝影師的空鏡，跟他的表演不能說毫無關係，只能說牽扯不大。
第一部分是縮在碼頭貨櫃縫隙里的包打聽，單看素材頗有《喜劇之王》里尹天仇的既視感，一打板一個花式表情特寫，個個都不重樣。
對老段的演技，陳一鳴無可挑剔，倒是王威的鏡頭調度，還有一定的提升空間。
「第七條的抱頭捂臉鏡頭，懟臉拍有些浪費，俯拍視角更有味道，建議嘗試一下。
此外，同在碼頭上老段跟戚恬的相對關係，也需要在頭尾處有所體現。」
這部分擼完之後，就是全片的重頭戲，甲板上前黑警與黑衣人的最終對峙。
王威把這部分拍得十分「飽滿」，光是機位就架設了七個，從素材推斷，這場戲段一寧和許亞君前前後後演了不下二十遍。
這場戲除了收尾時有一個縱向的搖鏡，其餘時間都是固定機位，一干幕後全程看兩位老師飆戲。
單就運鏡而言可以說一句大巧不工，現場布光與收音也完成得很好，陳一鳴無刺可挑。
讓陳一鳴驚艷的還是兩個演員的表演。
段一寧依舊穩定輸出，每個伏筆都呼應得恰到好處，定格既自然又準確。
因為他在這裡多少有些猶抱琵琶半遮面的味道，看點就沒有梟雄末路的許亞君那麼足。
前黑警此刻重傷垂死，一方面要面對包劍鋒臨死前的良心拷問，另一方面還在承受枕邊人背叛的痛苦，包打聽出現之後，又加上一層黃雀在後恍然大悟的驚愕。
許亞君到底是演老了臥底的戲骨級演員，第一層的憐憫與嘲諷，第二層的慨嘆與無奈，第三層的震驚與釋然，層次分明，呈現有序，單看他一個人的表演，就能大體了解整場貨船戲的邏輯。
考慮到從頭到尾他都是半坐在地上表演，垂死之際連手上動作都沒幾個，全程依靠表情和台詞撐下來，就更令人驚嘆。
明知道這是一個腳踩黑白兩道的壞警察，惡事幹了一籮筐，但看完這場謝幕戲，也不能不贊上一句拿得起、放得下、看得開、輸得起。
這樣也就夠了，雖然是一部海外背景的灰色電影，但對「犯罪分子」的刻畫也不能太正面了，更不能搞人性玩兒洗白，批判性的基調還是要把持住嘍。
所以他也還是讓安西西記錄，掏出手機看全家福這種「發揮」就大可不必了，沖淡了人設。
再下來是許亞君單獨出鏡的部分，監控室的動作戲乾淨利落，一看就沒少排練，許亞君的完成度也很高。
至於他偷偷離開監控室干私活兒的段落，拿著對講機虛空導遊坑隊友，拍得就差了點兒意思，主要是邏輯關係交待的不夠清晰。
分鏡拆解得終究欠了一絲精細，這個段落其實是個微縮版本的三線敘事，上層甲板虛空指揮的前黑警，底層貨倉聽命行事的行動組，還有塔吊里展示貨船三維地圖的小秘書。
這樣也就暗示了前黑警登船是另有目的，瞞著主角團做過額外的布置，做過特殊的準備。
前黑警通過對船隻結構的精準掌握，以及秘書透過舷窗的些許提示，得以在脫離監控的情況下繼續指揮行動組深入，並在恰當的時候把三個炮灰埋進去。
演員的表演要自然，運鏡則要有明確的目的性，不然觀眾很容易被搞得稀里糊塗。
安西西一通猛敲把陳一鳴的意見記錄完畢，隨後抱怨道，「伱就沒有一句半句的好話說說嗎，出外景辣麼辛苦，也給他們鼓鼓勁嘛。」
陳一鳴深以為然，點頭示意妹子繼續記錄，「戚恬的鏡頭拍得不錯，妖而不艷，媚而不俗，深得拍花瓶的精要，做到了不露肉比露肉更好看，值得一個贊。」
(本章完)