第263章 濃妝艷抹中的清水芙蓉
第263章 濃妝艷抹中的清水芙蓉
餓著肚子的陳一鳴，在酒店餐廳里很是見到了幾個暌違多日的「熟人」。🎅😾 ❻９𝐒𝐇𝓊𝔁.ｃ𝕆爪 🐉♧
比如掛著製片人頭銜卻幾乎沒在劇組裡出現過的侯女士，以及掏錢很爽快毫無附加條件的布萊文總監，還有上次見面尚要追溯至堅果的申芃菲女士等等。
打過一連串招呼，陳一鳴困意全無，什麼情況，有自己不知道的大事發生嗎？
隨著上述幾人與大壯的先後落座，陳一鳴所在的那張圓桌，就此成為餐廳里的禁區，隱隱對外發散著「閒人莫近」的氣場。
這也算是劇組裡的潛規則了。
陳一鳴平日裡算得上是親民流派的，上至投資人下至群演，基本上都是一副面孔，搭得上話題開得起玩笑，再加上他拍戲幾乎從來不發飆，因此劇組中人並不怕他。
不過當下的場合，餐廳里的群眾們依舊很自覺地遠離陳導的桌子，包括鬱南這個主角都不往前靠。
娛樂圈的金字塔結構在這一刻赤裸裸地顯露出來，台前的煊赫風光都是外在表象，幕後的少數大佬才是真正的執棋人。
餐廳里的音量都似乎低沉了一個級別，眾人聊天時都透著一股子竊竊私語的味道。
陳一鳴本人倒是毫無人群焦點的自覺，他只是一門心思填飽肚子，下午還要跟大壯進城，晚上要跟巨石工坊開電話會議，一天都是事兒。
眼前這幾位打著參加關機儀式的旗號早早來到襄城，想必各有各的道理，陳一鳴覺得沒有必要打聽，該說的時候自然會說的。
他在拍電影以外的領域，一向很沉得住氣，老幹部的做派並不符合他的年齡和閱歷。
這就是兩世為人的開掛之處了，想他一個三十歲不到的小年輕，聲名乍起驟然顯貴，居然一點兒也不飄，在外界看來簡直是不可思議。
以他過去幾年的經歷，頻繁出入上層酒會，屢屢爆出桃色新聞，買房置業大肆鋪張，指點江山大言慚慚，這才是正常心性的慣性發展。
他呢，人之大欲酒色財氣，一個都不沾染，這是要做聖人嗎？
殊不知，這廝只是上輩子都經歷過，覺得重複自己很無趣罷了。
雖然前世他混過的，只能算是中下流水準，高端大氣上檔次的並不曾見識過。
眼前幾人很是沉得住氣，只是聊一些風華雪月的話題，跟《木蘭》沒有半點關係。
陳一鳴樂得輕鬆，管怎樣電影也已經拍完了，之後的事情他本就懶得管。
如今的鉑爵，已經不是三年前的草台班子了。
投資有大壯領銜的專業團隊，有相對固定的出資方。
發行方面，老牛跟各大院線處得親如一家，當然這也得益於鉑爵出品的票房保證。
宣發環節，老賈的團隊是同業里的領頭羊，跟網絡上的各大渠道關係良好。
海外業務，申芃菲和梅根-艾莉森一內一外，加上華納中國這個戰略合作夥伴，稱得上華國電影出海的第一排。
陳一鳴不需要像當初運作《魔都假日》那樣，大事小情全部一肩挑起，電影拍完就可以當個甩手掌柜了。
折騰完《木蘭》，他在製作環節都準備適度放手，把前世經過市場和時間驗證的精品電影，搬到今世來給祥瑞他們練手。
以他的經驗，本時空的電影產業，同樣面臨著創作能力枯竭的危機，續集化的浪潮再卷上幾年，觀眾遲早會厭倦的。
鉑爵不需要跟同行們卷生卷死，只要維持搬運的速度，就可以坐等排名上升了。
讓陳一鳴有足夠的資本，做一些「逆潮流而動」的事情，挽回一些曾經的「意難平」。
方不負上天恩賜、穿越一場。
熱熱鬧鬧的關機儀式過後，劇組正式解散。
陳一鳴利用這幾天的空閒，電話會議開了滿場，對調色、剪輯、特效、音效等工作做了布置。
當下是繁雜後期的初級階段，暫時還不需要陳一鳴出面，他只要提出總體要求即可。
大部隊折返魔都，陳一鳴則獨自北上，直接回家探望父母。
他這次離家又是大半年時間，後期忙完就臨近電影上映，估計又要半年不著家，母上大人亟待安撫。
三天親近，七天平淡，十五天人憎狗嫌。
宅家半個月之後，毫無意外地被老媽踢出家門，剛好趕上《情書》的宣發期，某人的算計簡直是妙到毫巔。
回到魔都之後，陳一鳴視察了一下《木蘭》的後期進度，剛回鉑爵就被急不可耐的祥瑞拉進了《情書》的宣發團隊。
再過兩天，《情書》就要正式上映了。
暑期檔的尾巴，七夕節的前一周，《情書》的檔期選的似乎恰到好處。
然並卵，同期競品，基本上都是好萊塢大片。
由於上半年的業績相對慘澹，為了完成正增長的正治任務，排片委員會不得不給進口片開口子，今年的七八月份暑期檔，難得地敞開懷抱一視同仁。
剛剛過去的七月份，好萊塢大片獨領風騷，《不可能的任務4》爆到6億，《冰川時代4》砍下5億，把當月大盤直接頂過十億大關。
考慮到本年度的華語大片基本都放到了國慶檔以後，委員會索性破罐破摔，八月份全部放給進口片「狗咬狗」。
八月前半個月，上映了多達7部進口片，票房過五千萬的有5部，國產電影被壓得毫無水花。
下半個月更加兇殘，《蝙蝠俠》和《蜘蛛俠》聯袂上映，簡直是不給活路。
顯然，上峰為了完成業績指標，已經顧不上細枝末節了，《情書》這種小製作愛情電影，並沒有因為掛著鉑爵的牌子就受到優待。
好萊塢大片來勢洶洶，好歹跟《情書》不在同一個賽道，還能打一手差異化競爭。
奈何同期還有一部台島電影，也是青春懷舊題材，還經受過市場驗證，正好跟《情書》狹路相逢。
電影的名字，叫《那些年》。
這部電影是同名暢銷書改編，作者直接擔任導演，IP引流效果明顯。
之前在台島、港城和東南亞地區已經上映，掀起一陣青春片風潮，在同期電影排行榜上，無不是坐二望一地位昭然。
絕對是一個勁敵。
兩部電影的首映日期，只間隔五天，一個是8月16日周四，一個是8月21日周二。
《情書》唯一的優勢，在於提前一周的試映場，各項數據都在水準以上，讓《情書》在首映第一周，拿到了平均23%的排片。
這個排片在八月已經不算低了，只要在正式上映後維持住試映場的上座率，就意味著首周四天會有六到八千萬票房進帳，加上試映場的票房，四捨五入一個億了。
這樣到九月第一周下映時，很有希望把票房頂上2.5億，穩穩躋身年度前二十。
如果爭取到延期密鑰，3億也不是不能幻想一下。
對於祥瑞這個新人導演來說，一年內連續兩部電影票房破2億，顯然是一個夢幻開局。
一系列展望固然令人鼓舞，但當務之急，先得搬開《那些年》這塊絆腳石。
兩部電影同屬青春片賽道，勢必會造成票房分流，更何況《情書》以次周對上《那些年》的首周，宣發上天然不利。
老牛和老賈這兩天都很發愁，不懂宣發的祥瑞也跟著躁動不安，這場仗確實不太好打。
否則，兩人也不會放任甚至慫恿祥瑞，把剛回公司的陳一鳴拉過來諮詢，時至今日牛賈二人在各自領域也算大佬級別，不要面子的嗎？
閉門會議上，老賈羅列了《那些年》在外埠的上映成績，台島2億新台幣，港城六千萬港幣，都是打破塵封多年紀錄的存在。
專業口碑方面，被業界認為給青春片題材開闢了一條新路，評價頗高。
陳一鳴抽空觀摩過這部電影（原諒他看了槍版），確實跟以往的妖魔鬼怪不是一個路數，敘事真誠，細節真實，情感真摯，很扣片名《那些年》的主題。
嚴格意義上講，《情書》和《那些年》其實走的是同一條路線，就是撥亂反正。
當某一個題材被業界深度挖掘之後，橋段、敘事、節奏、技法等等都已走到盡頭，創作者和觀眾都處於過度高朝的「賢者時間」。
接下來就是返璞歸真的時候了，摒棄浮華回歸本原，好比濃妝艷抹中那一枝清水芙蓉，因其素淡，所以出眾。
兩部電影因過往幾年青春片的狗血爛俗而應時而出，賺的也都是那一份跟妖艷賤貨與眾不同的清倌人的錢。
相對而言，《那些年》里對學校生活的描述，要更加戲劇化一些，衝突比較外放。
而《情書》里的校園戀情，則更加生活化和意識流，全片平淡如水，衝突都隱於幕後。
這無關於高低，只是兩部電影不同的敘事方式決定的。
《那些年》是單純的倒敘追憶，選取的自然都是典型片段，俗話說人能記得住的都是大事件，即為是理。
而《情書》在敘事上則玩兒了點花活兒，是雙視角回憶雙線敘事，裡面的事件需要觀眾根據自身經歷來想像補全。
參與感上就不一樣，前者是飽滿敘事全程旁觀，後者是淺嘗輒止主動腦補。
陳一鳴認為，未來宣發大戰的核心，應該就著落在這一點上。
(本章完)
餓著肚子的陳一鳴，在酒店餐廳里很是見到了幾個暌違多日的「熟人」。🎅😾 ❻９𝐒𝐇𝓊𝔁.ｃ𝕆爪 🐉♧
比如掛著製片人頭銜卻幾乎沒在劇組裡出現過的侯女士，以及掏錢很爽快毫無附加條件的布萊文總監，還有上次見面尚要追溯至堅果的申芃菲女士等等。
打過一連串招呼，陳一鳴困意全無，什麼情況，有自己不知道的大事發生嗎？
隨著上述幾人與大壯的先後落座，陳一鳴所在的那張圓桌，就此成為餐廳里的禁區，隱隱對外發散著「閒人莫近」的氣場。
這也算是劇組裡的潛規則了。
陳一鳴平日裡算得上是親民流派的，上至投資人下至群演，基本上都是一副面孔，搭得上話題開得起玩笑，再加上他拍戲幾乎從來不發飆，因此劇組中人並不怕他。
不過當下的場合，餐廳里的群眾們依舊很自覺地遠離陳導的桌子，包括鬱南這個主角都不往前靠。
娛樂圈的金字塔結構在這一刻赤裸裸地顯露出來，台前的煊赫風光都是外在表象，幕後的少數大佬才是真正的執棋人。
餐廳里的音量都似乎低沉了一個級別，眾人聊天時都透著一股子竊竊私語的味道。
陳一鳴本人倒是毫無人群焦點的自覺，他只是一門心思填飽肚子，下午還要跟大壯進城，晚上要跟巨石工坊開電話會議，一天都是事兒。
眼前這幾位打著參加關機儀式的旗號早早來到襄城，想必各有各的道理，陳一鳴覺得沒有必要打聽，該說的時候自然會說的。
他在拍電影以外的領域，一向很沉得住氣，老幹部的做派並不符合他的年齡和閱歷。
這就是兩世為人的開掛之處了，想他一個三十歲不到的小年輕，聲名乍起驟然顯貴，居然一點兒也不飄，在外界看來簡直是不可思議。
以他過去幾年的經歷，頻繁出入上層酒會，屢屢爆出桃色新聞，買房置業大肆鋪張，指點江山大言慚慚，這才是正常心性的慣性發展。
他呢，人之大欲酒色財氣，一個都不沾染，這是要做聖人嗎？
殊不知，這廝只是上輩子都經歷過，覺得重複自己很無趣罷了。
雖然前世他混過的，只能算是中下流水準，高端大氣上檔次的並不曾見識過。
眼前幾人很是沉得住氣，只是聊一些風華雪月的話題，跟《木蘭》沒有半點關係。
陳一鳴樂得輕鬆，管怎樣電影也已經拍完了，之後的事情他本就懶得管。
如今的鉑爵，已經不是三年前的草台班子了。
投資有大壯領銜的專業團隊，有相對固定的出資方。
發行方面，老牛跟各大院線處得親如一家，當然這也得益於鉑爵出品的票房保證。
宣發環節，老賈的團隊是同業里的領頭羊，跟網絡上的各大渠道關係良好。
海外業務，申芃菲和梅根-艾莉森一內一外，加上華納中國這個戰略合作夥伴，稱得上華國電影出海的第一排。
陳一鳴不需要像當初運作《魔都假日》那樣，大事小情全部一肩挑起，電影拍完就可以當個甩手掌柜了。
折騰完《木蘭》，他在製作環節都準備適度放手，把前世經過市場和時間驗證的精品電影，搬到今世來給祥瑞他們練手。
以他的經驗，本時空的電影產業，同樣面臨著創作能力枯竭的危機，續集化的浪潮再卷上幾年，觀眾遲早會厭倦的。
鉑爵不需要跟同行們卷生卷死，只要維持搬運的速度，就可以坐等排名上升了。
讓陳一鳴有足夠的資本，做一些「逆潮流而動」的事情，挽回一些曾經的「意難平」。
方不負上天恩賜、穿越一場。
熱熱鬧鬧的關機儀式過後，劇組正式解散。
陳一鳴利用這幾天的空閒，電話會議開了滿場，對調色、剪輯、特效、音效等工作做了布置。
當下是繁雜後期的初級階段，暫時還不需要陳一鳴出面，他只要提出總體要求即可。
大部隊折返魔都，陳一鳴則獨自北上，直接回家探望父母。
他這次離家又是大半年時間，後期忙完就臨近電影上映，估計又要半年不著家，母上大人亟待安撫。
三天親近，七天平淡，十五天人憎狗嫌。
宅家半個月之後，毫無意外地被老媽踢出家門，剛好趕上《情書》的宣發期，某人的算計簡直是妙到毫巔。
回到魔都之後，陳一鳴視察了一下《木蘭》的後期進度，剛回鉑爵就被急不可耐的祥瑞拉進了《情書》的宣發團隊。
再過兩天，《情書》就要正式上映了。
暑期檔的尾巴，七夕節的前一周，《情書》的檔期選的似乎恰到好處。
然並卵，同期競品，基本上都是好萊塢大片。
由於上半年的業績相對慘澹，為了完成正增長的正治任務，排片委員會不得不給進口片開口子，今年的七八月份暑期檔，難得地敞開懷抱一視同仁。
剛剛過去的七月份，好萊塢大片獨領風騷，《不可能的任務4》爆到6億，《冰川時代4》砍下5億，把當月大盤直接頂過十億大關。
考慮到本年度的華語大片基本都放到了國慶檔以後，委員會索性破罐破摔，八月份全部放給進口片「狗咬狗」。
八月前半個月，上映了多達7部進口片，票房過五千萬的有5部，國產電影被壓得毫無水花。
下半個月更加兇殘，《蝙蝠俠》和《蜘蛛俠》聯袂上映，簡直是不給活路。
顯然，上峰為了完成業績指標，已經顧不上細枝末節了，《情書》這種小製作愛情電影，並沒有因為掛著鉑爵的牌子就受到優待。
好萊塢大片來勢洶洶，好歹跟《情書》不在同一個賽道，還能打一手差異化競爭。
奈何同期還有一部台島電影，也是青春懷舊題材，還經受過市場驗證，正好跟《情書》狹路相逢。
電影的名字，叫《那些年》。
這部電影是同名暢銷書改編，作者直接擔任導演，IP引流效果明顯。
之前在台島、港城和東南亞地區已經上映，掀起一陣青春片風潮，在同期電影排行榜上，無不是坐二望一地位昭然。
絕對是一個勁敵。
兩部電影的首映日期，只間隔五天，一個是8月16日周四，一個是8月21日周二。
《情書》唯一的優勢，在於提前一周的試映場，各項數據都在水準以上，讓《情書》在首映第一周，拿到了平均23%的排片。
這個排片在八月已經不算低了，只要在正式上映後維持住試映場的上座率，就意味著首周四天會有六到八千萬票房進帳，加上試映場的票房，四捨五入一個億了。
這樣到九月第一周下映時，很有希望把票房頂上2.5億，穩穩躋身年度前二十。
如果爭取到延期密鑰，3億也不是不能幻想一下。
對於祥瑞這個新人導演來說，一年內連續兩部電影票房破2億，顯然是一個夢幻開局。
一系列展望固然令人鼓舞，但當務之急，先得搬開《那些年》這塊絆腳石。
兩部電影同屬青春片賽道，勢必會造成票房分流，更何況《情書》以次周對上《那些年》的首周，宣發上天然不利。
老牛和老賈這兩天都很發愁，不懂宣發的祥瑞也跟著躁動不安，這場仗確實不太好打。
否則，兩人也不會放任甚至慫恿祥瑞，把剛回公司的陳一鳴拉過來諮詢，時至今日牛賈二人在各自領域也算大佬級別，不要面子的嗎？
閉門會議上，老賈羅列了《那些年》在外埠的上映成績，台島2億新台幣，港城六千萬港幣，都是打破塵封多年紀錄的存在。
專業口碑方面，被業界認為給青春片題材開闢了一條新路，評價頗高。
陳一鳴抽空觀摩過這部電影（原諒他看了槍版），確實跟以往的妖魔鬼怪不是一個路數，敘事真誠，細節真實，情感真摯，很扣片名《那些年》的主題。
嚴格意義上講，《情書》和《那些年》其實走的是同一條路線，就是撥亂反正。
當某一個題材被業界深度挖掘之後，橋段、敘事、節奏、技法等等都已走到盡頭，創作者和觀眾都處於過度高朝的「賢者時間」。
接下來就是返璞歸真的時候了，摒棄浮華回歸本原，好比濃妝艷抹中那一枝清水芙蓉，因其素淡，所以出眾。
兩部電影因過往幾年青春片的狗血爛俗而應時而出，賺的也都是那一份跟妖艷賤貨與眾不同的清倌人的錢。
相對而言，《那些年》里對學校生活的描述，要更加戲劇化一些，衝突比較外放。
而《情書》里的校園戀情，則更加生活化和意識流，全片平淡如水，衝突都隱於幕後。
這無關於高低，只是兩部電影不同的敘事方式決定的。
《那些年》是單純的倒敘追憶，選取的自然都是典型片段，俗話說人能記得住的都是大事件，即為是理。
而《情書》在敘事上則玩兒了點花活兒，是雙視角回憶雙線敘事，裡面的事件需要觀眾根據自身經歷來想像補全。
參與感上就不一樣，前者是飽滿敘事全程旁觀，後者是淺嘗輒止主動腦補。
陳一鳴認為，未來宣發大戰的核心，應該就著落在這一點上。
(本章完)