第56章 配角試鏡 開門大吉
第56章 配角試鏡 開門大吉
大壯小美兩人眼看著陳一鳴就這樣東推推西推推，把該他幹的事情全給推了出去。😾♗ 🍟♟
小美不服氣地說道，「劇本呢，陳導你啥時候拿劇本出來，周三就要集體試鏡了，總不能還用你現編的那幾句台詞吧？」
陳一鳴嘿嘿一笑，「這把我也學一回汪嘉偉老師，玩一把每天現編劇本的意識流。」
另外兩人嚇了一跳，啥玩意兒，時間這麼緊，難度這麼高，你還要整新活兒？
陳一鳴兩手一攤，「特殊情況特殊處理，《1951》還就得這麼拍。」
這一次他不能根據腦海里的想像來設計分鏡，只有一個大概想法。
因為置景需要因地制宜，還要遷就攝影機的運動，具體怎麼拍，必須要現場實地走幾遍才知道。
籌備期的所有準備，不過是陳一鳴料敵從寬罷了，把能想到的、可能用得到的器材設備都預先調集到位，實拍時用哪個怎麼用，都得視情況臨時調整。
台詞也是一樣，一段長鏡頭具體多少句對話、多少時長，都需要實地走過試過才能最終決定，不是他現在憑空想像就行的。
他現在能拿出來的，只有角色的大致人設，年齡、籍貫、說什麼方言，片中的大致情境，需要呈現的幾種情緒。
其他的就看演員的個人底蘊了，牛逼的演員根據他給出的資料，能夠極大地擴充豐富人物背景，然後恰到好處地表現出來，用幾個鏡頭、幾句台詞就把人物立住。
所以這部戲的所有演員，試鏡要試的都不是演技，而是演員本身的特質，或者說感覺。
陳一鳴交待小美，務必督促魔影廠的道具車間，周二下班前一定要把試鏡演員的戲服搞定，周三的試鏡全靠這批衣服。
到時候要是服裝不夠或者不合身，那試鏡就徹底搞砸了。
陳一鳴噼里啪啦一通輸出，把自己偷懶（不是）的理由繞地球一圈解釋了一遍，然後就扔下大壯小美閃人了。
既然鉑爵這邊一片熱火朝天的工作氛圍，前期各項工作也都在有序推進，那他這個導演就可以專心想一些形而上的東西了。
比如說，如何用一套成熟的話術，說服那幾位戲骨級的演員，按照他對電影的設想來塑造人物。
俗話說世間最難的就是改變人的思想，而陳一鳴要乾的偏偏就是這件事。
……
周三早上7點，陳一鳴就來到了鉑爵傳媒。
走進三樓面積最大的會議室，裡面已經按照陳一鳴的要求做好了布置，會議桌被橫著推到一面牆前面，中間空出一大片空地。
攝影機已經架好，客串攝影師的祥瑞也到了。
二樓的小辦公室也清理出來，專門用於演員更衣和化妝。
陳一鳴不僅準備了特意做舊的服裝，也準備了特效化妝師，甚至相應的服飾道具都加急趕製了一批。
今天一整天都用來試鏡第一主角以外的幾位主要演員，時間綽綽有餘。
約好的8點30分，幾位演員先後抵達，沒有一個人遲到。
開門大吉！
飾演團長的侯永年紀最長、輩分最大、戲份最少，特效妝更是幾乎沒有，順理成章地第一個試鏡。
侯永1967年出生，今年43歲，蘇省人，本省戲劇學校畢業之後考入東部軍區前線文工團，前年被選入合併重組的總政軍藝團，是一個軍齡20年的老兵。
他算是華國影視劇中的軍人專業戶了，橫著數從將軍到小兵，縱著看從民國到當代，什麼軍裝都穿過，什麼陣仗都見過。
主角配角他都演過，業內評價和觀眾口碑也很不錯，但怪就怪在總是紅不起來，一直在一線二線之間晃蕩著。
他長了一張容長臉，臉頰瘦削，法令紋很深，兩隻耳朵略有些招風，粗看細看都不是帥哥那一掛的。
身高177，體重135，配上故意做大半號、洗得略顯發白的志願軍夏季軍裝，顯得整個人又瘦又乾巴。
其實侯老師演慣了軍人，身體保持得非常好，看著瘦只是不掛肉而已，他的肌肉也很結實，小腹更是波平如鏡不帶一絲肚腩。
但在《1951》里的團長是一個連續煎熬了十幾個晝夜的操心人，掉秤、憔悴是顯而易見的事情。
試鏡當然可以藉助化妝、服裝等技術手段體現，實拍就要看侯老師的敬業程度了。
問好寒暄過後，試鏡正式開始。
角色形象很貼合，演技更是無需擔心，陳一鳴主要是與侯老師交流雙方的創作理念。
為什麼一說電影的主創團隊，都知道包括導演、編劇和演員？
就是因為從劇本到分鏡再到畫面，其實要經過三次主觀創作，沒有演員的精準詮釋讓劇本主旨落地，導演想得再好再花哨也不過是空中樓閣。
陳一鳴問道，「侯老師，資料想必伱都看過的，你試鏡的角色是14團團長，給傳令兵布置穿越封鎖線向前沿陣地傳達撤退命令的任務。
與你搭戲的包括傳令二人組，其中通信參謀與團長很熟，而傳令兵團長是初見，對話之外，這場戲還有與團政委的眼神交流。
大概內容就是這些。
我想問的是，你是如何看待團長這道撤退命令的？」
以板正的軍人坐姿坐在陳一鳴對面，看得出，侯老師的態度很職業，對這次試鏡也很重視。
侯永聲音洪亮地回答道，「按照戰史中天馬山戰役的經過，14團擔負的第一階段戰鬥，主峰陣地是沒有丟失的，9連的8位勇士一直守到援軍抵達。
棄守天馬山，已經是阻擊作戰第二階段，友軍替下14團接防之後了。
坦白地講，我認為電影的這個改動對14團是不公平的，如果我是團長，不會允許這種虧損集體榮譽的原創情節出現。」
侯永的回答儼然是質問，顯然已經把自己徹底代入到了14團團長的設定里。
質問很犀利，陳一鳴感到的卻是慶幸。
還好他想的多一些，事先就想過自己這個導演與演員之間存在的理念錯位。
這個問題越早暴露越好！
陳一鳴繼續提問，「侯老師，我們假設，14團團長確實發布了這道提前撤退的命令，你覺得他會是出於何種考慮呢？」
侯永這次沒有立刻回答，而是稍微思考了一下，然後才說道。
「軍學我不在行，不過以我演軍旅戲的經驗來看，我軍建軍伊始就確立了運動戰、殲滅戰的作戰方針，不惜一切代價死守一地的命令，只會用在關係戰役全局的緊要關頭。
結合天馬山戰役的實際情況，我認為提前撤退只有一種可能，就是掩護任務已經達成，犧牲不再那麼必要。」
陳一鳴笑著贊同，「誰說侯老師不懂軍事的，這一點你的回答，與戰史專家的說法完全一致。事實上第二階段棄守天馬山，也是出於同一個原因。
侯老師，既然我們在撤退這一點上已經達成了共識，我想我可以繼續往下問了。
對於9連的命運，之前你做出了一個決定，這個決定十死無生。
現在9連與團部失聯已經超過40個小時，你又做出了一個決定，這個決定對於參謀和傳令兵來說，同樣十死無生。
你怎麼看待自己的後一個決定呢？」
陳一鳴的問題一下子問住了侯永。
他突然發現，自己穿了二十年軍裝，演了十幾年軍人，卻幾乎沒有深入想過這個問題。
類似的情境他當然演過，指揮員派通信兵前往失聯的前線陣地，傳達死守待援的命令。
前線的官兵演繹「人在陣地在」的英勇與悲壯，他在後方詮釋指揮官的謀略與決斷。
犧牲？那是為了勝利不得不付出的代價。
現在死守的命令變成了撤退，給他提出了一個觸及他思考盲區的特殊情境。
按照陳一鳴的設計，9連已經出色地完成了掩護任務，團長提前命令撤退，合情合理。
為了可能倖存的9連戰友，不管敵軍的封鎖線多麼嚴密，撤退的命令都不該有任何猶豫拖延。
道理是這個道理，可是他怎麼把這段話說給親歷危險的參謀和傳令兵聽呢？或者說，他該怎麼把這段話說給銀幕前的觀眾聽，該向觀眾傳遞怎樣一種情緒呢？
悲壯？傷感？激動？慷慨激昂？義憤填膺？似乎都有些不對味道。
一時間，他竟有些詞窮口拙的感覺。
(本章完)
大壯小美兩人眼看著陳一鳴就這樣東推推西推推，把該他幹的事情全給推了出去。😾♗ 🍟♟
小美不服氣地說道，「劇本呢，陳導你啥時候拿劇本出來，周三就要集體試鏡了，總不能還用你現編的那幾句台詞吧？」
陳一鳴嘿嘿一笑，「這把我也學一回汪嘉偉老師，玩一把每天現編劇本的意識流。」
另外兩人嚇了一跳，啥玩意兒，時間這麼緊，難度這麼高，你還要整新活兒？
陳一鳴兩手一攤，「特殊情況特殊處理，《1951》還就得這麼拍。」
這一次他不能根據腦海里的想像來設計分鏡，只有一個大概想法。
因為置景需要因地制宜，還要遷就攝影機的運動，具體怎麼拍，必須要現場實地走幾遍才知道。
籌備期的所有準備，不過是陳一鳴料敵從寬罷了，把能想到的、可能用得到的器材設備都預先調集到位，實拍時用哪個怎麼用，都得視情況臨時調整。
台詞也是一樣，一段長鏡頭具體多少句對話、多少時長，都需要實地走過試過才能最終決定，不是他現在憑空想像就行的。
他現在能拿出來的，只有角色的大致人設，年齡、籍貫、說什麼方言，片中的大致情境，需要呈現的幾種情緒。
其他的就看演員的個人底蘊了，牛逼的演員根據他給出的資料，能夠極大地擴充豐富人物背景，然後恰到好處地表現出來，用幾個鏡頭、幾句台詞就把人物立住。
所以這部戲的所有演員，試鏡要試的都不是演技，而是演員本身的特質，或者說感覺。
陳一鳴交待小美，務必督促魔影廠的道具車間，周二下班前一定要把試鏡演員的戲服搞定，周三的試鏡全靠這批衣服。
到時候要是服裝不夠或者不合身，那試鏡就徹底搞砸了。
陳一鳴噼里啪啦一通輸出，把自己偷懶（不是）的理由繞地球一圈解釋了一遍，然後就扔下大壯小美閃人了。
既然鉑爵這邊一片熱火朝天的工作氛圍，前期各項工作也都在有序推進，那他這個導演就可以專心想一些形而上的東西了。
比如說，如何用一套成熟的話術，說服那幾位戲骨級的演員，按照他對電影的設想來塑造人物。
俗話說世間最難的就是改變人的思想，而陳一鳴要乾的偏偏就是這件事。
……
周三早上7點，陳一鳴就來到了鉑爵傳媒。
走進三樓面積最大的會議室，裡面已經按照陳一鳴的要求做好了布置，會議桌被橫著推到一面牆前面，中間空出一大片空地。
攝影機已經架好，客串攝影師的祥瑞也到了。
二樓的小辦公室也清理出來，專門用於演員更衣和化妝。
陳一鳴不僅準備了特意做舊的服裝，也準備了特效化妝師，甚至相應的服飾道具都加急趕製了一批。
今天一整天都用來試鏡第一主角以外的幾位主要演員，時間綽綽有餘。
約好的8點30分，幾位演員先後抵達，沒有一個人遲到。
開門大吉！
飾演團長的侯永年紀最長、輩分最大、戲份最少，特效妝更是幾乎沒有，順理成章地第一個試鏡。
侯永1967年出生，今年43歲，蘇省人，本省戲劇學校畢業之後考入東部軍區前線文工團，前年被選入合併重組的總政軍藝團，是一個軍齡20年的老兵。
他算是華國影視劇中的軍人專業戶了，橫著數從將軍到小兵，縱著看從民國到當代，什麼軍裝都穿過，什麼陣仗都見過。
主角配角他都演過，業內評價和觀眾口碑也很不錯，但怪就怪在總是紅不起來，一直在一線二線之間晃蕩著。
他長了一張容長臉，臉頰瘦削，法令紋很深，兩隻耳朵略有些招風，粗看細看都不是帥哥那一掛的。
身高177，體重135，配上故意做大半號、洗得略顯發白的志願軍夏季軍裝，顯得整個人又瘦又乾巴。
其實侯老師演慣了軍人，身體保持得非常好，看著瘦只是不掛肉而已，他的肌肉也很結實，小腹更是波平如鏡不帶一絲肚腩。
但在《1951》里的團長是一個連續煎熬了十幾個晝夜的操心人，掉秤、憔悴是顯而易見的事情。
試鏡當然可以藉助化妝、服裝等技術手段體現，實拍就要看侯老師的敬業程度了。
問好寒暄過後，試鏡正式開始。
角色形象很貼合，演技更是無需擔心，陳一鳴主要是與侯老師交流雙方的創作理念。
為什麼一說電影的主創團隊，都知道包括導演、編劇和演員？
就是因為從劇本到分鏡再到畫面，其實要經過三次主觀創作，沒有演員的精準詮釋讓劇本主旨落地，導演想得再好再花哨也不過是空中樓閣。
陳一鳴問道，「侯老師，資料想必伱都看過的，你試鏡的角色是14團團長，給傳令兵布置穿越封鎖線向前沿陣地傳達撤退命令的任務。
與你搭戲的包括傳令二人組，其中通信參謀與團長很熟，而傳令兵團長是初見，對話之外，這場戲還有與團政委的眼神交流。
大概內容就是這些。
我想問的是，你是如何看待團長這道撤退命令的？」
以板正的軍人坐姿坐在陳一鳴對面，看得出，侯老師的態度很職業，對這次試鏡也很重視。
侯永聲音洪亮地回答道，「按照戰史中天馬山戰役的經過，14團擔負的第一階段戰鬥，主峰陣地是沒有丟失的，9連的8位勇士一直守到援軍抵達。
棄守天馬山，已經是阻擊作戰第二階段，友軍替下14團接防之後了。
坦白地講，我認為電影的這個改動對14團是不公平的，如果我是團長，不會允許這種虧損集體榮譽的原創情節出現。」
侯永的回答儼然是質問，顯然已經把自己徹底代入到了14團團長的設定里。
質問很犀利，陳一鳴感到的卻是慶幸。
還好他想的多一些，事先就想過自己這個導演與演員之間存在的理念錯位。
這個問題越早暴露越好！
陳一鳴繼續提問，「侯老師，我們假設，14團團長確實發布了這道提前撤退的命令，你覺得他會是出於何種考慮呢？」
侯永這次沒有立刻回答，而是稍微思考了一下，然後才說道。
「軍學我不在行，不過以我演軍旅戲的經驗來看，我軍建軍伊始就確立了運動戰、殲滅戰的作戰方針，不惜一切代價死守一地的命令，只會用在關係戰役全局的緊要關頭。
結合天馬山戰役的實際情況，我認為提前撤退只有一種可能，就是掩護任務已經達成，犧牲不再那麼必要。」
陳一鳴笑著贊同，「誰說侯老師不懂軍事的，這一點你的回答，與戰史專家的說法完全一致。事實上第二階段棄守天馬山，也是出於同一個原因。
侯老師，既然我們在撤退這一點上已經達成了共識，我想我可以繼續往下問了。
對於9連的命運，之前你做出了一個決定，這個決定十死無生。
現在9連與團部失聯已經超過40個小時，你又做出了一個決定，這個決定對於參謀和傳令兵來說，同樣十死無生。
你怎麼看待自己的後一個決定呢？」
陳一鳴的問題一下子問住了侯永。
他突然發現，自己穿了二十年軍裝，演了十幾年軍人，卻幾乎沒有深入想過這個問題。
類似的情境他當然演過，指揮員派通信兵前往失聯的前線陣地，傳達死守待援的命令。
前線的官兵演繹「人在陣地在」的英勇與悲壯，他在後方詮釋指揮官的謀略與決斷。
犧牲？那是為了勝利不得不付出的代價。
現在死守的命令變成了撤退，給他提出了一個觸及他思考盲區的特殊情境。
按照陳一鳴的設計，9連已經出色地完成了掩護任務，團長提前命令撤退，合情合理。
為了可能倖存的9連戰友，不管敵軍的封鎖線多麼嚴密，撤退的命令都不該有任何猶豫拖延。
道理是這個道理，可是他怎麼把這段話說給親歷危險的參謀和傳令兵聽呢？或者說，他該怎麼把這段話說給銀幕前的觀眾聽，該向觀眾傳遞怎樣一種情緒呢？
悲壯？傷感？激動？慷慨激昂？義憤填膺？似乎都有些不對味道。
一時間，他竟有些詞窮口拙的感覺。
(本章完)