第689章 功勞是誰的？
第689章 功勞是誰的？
徐凡這番話一語中的。
陳虹微微沉吟，認可了她的說法。
沒必要因為一時任性，惹來無端的輿論風波，這不止是惹來麻煩，還在給自己添亂，還會讓人胡亂揣測她和陳凱隔的關係。
她隨即拿出手機，點開微博，編輯了一段恭賀陳凱歌斬獲威尼斯金獅獎的文案，末尾配上一個開心的笑臉表情，點擊發布。
看似溫情的祝福，底下卻是毫無波瀾的淡然心緒。
橙天娛樂辦公室威尼斯頒獎禮的熱度還在全網瘋漲，國內各大娛樂公司皆在緊盯這場影壇盛宴帶來的後續格局變動。
橙天娛樂頂層辦公室內，落地窗外是繁華的都市街景，室內氣氛卻格外微妙。
范雙冰踩著高跟鞋快步走進辦公室，一眼便看到正靠在沙發上、對著電腦回放頒獎片段的王金花。
此刻的她，眼底藏不住的焦灼與濃烈嫉妒，語氣帶著幾分迫切：「花姐，等陳凱隔導演從國外回來，我們能不能找個機會，好好問問他下一部電影的籌備計劃？」
她是真的眼紅了。
這些年，她為了衝擊國際舞台、拿下主流獎項，一次次自費遠赴海外蹭各大電影節紅毯，耗費無數人脈、財力與精力，到頭來只混得幾分曝光熱度，連獎項的邊都摸不到。
可反觀陳凱隔，憑藉一部《阿黛爾的生活》，不僅時隔多年再奪威尼斯金獅、坐穩國際名導席位，還順帶將Twins雙雙捧上影后寶座，一夜之間造就兩位最年輕的歐洲三大電影節影后。
實打實的獎盃、實打實的國際地位提升，遠比所有紅毯蹭來的虛名管用百倍。
看著曾經和自己同級、甚至起點不如自己的藝人一躍封神，范雙冰心底的嫉妒幾乎快要溢出來。
王金花緩緩關掉視頻，抬眸看向她，語氣沉穩通透，帶著業內頂級經紀人的精準眼光：「冰冰，你難道至今還沒看明白？陳凱隔這次能穩穩拿下金獅，根本不是他自己的功勞。」
作為手握頂級圈內資源、消息靈通的行業老人，王金花早就摸清了所有內情，清楚知曉陳凱隔此次獲獎的核心底牌，也知曉他和程勝之間的隱秘約定。
全程所有鏡頭調度、劇情走向、人物人設、情緒內核，全部嚴格依照程勝的劇本執行，一字未改、一戲未調。
若是按照陳凱隔一貫的文藝敘事風格、隨性拍攝手法去打磨這部影片，肆意魔改劇本、加塞個人表達，這部戲別說沖金獅，能不能入圍主競賽單元都是未知數。
「花姐，您這話是什麼意思？」范雙冰微微一怔，眼底滿是疑惑。
「你忘了，這部封神劇本，從頭到尾都是程勝寫的。」王金花輕聲提點。
范雙冰愣神片刻，這才後知後覺想起此前的媒體報導，圈內早就傳出風聲，《阿黛爾的生活》的核心劇本出自程勝之手。
但在她的固有認知里，娛樂圈向來以導演、演員為核心。
編劇不過是幕後碼字的從業者，只是負責提供故事藍本，整部電影的最終質感、鏡頭表達、藝術高度，全都取決於導演的功底與審美。
也正因如此，大眾輿論、業內評價，幾乎把所有功勞都算在了陳凱隔身上。
這也是整個內娛的普遍偏見，並非范雙冰一人如此。
外人只知導演風光、影星耀眼，卻早已忘了「一劇之本」的初心。
在娛樂圈光鮮亮麗的表象之下，華夏編劇群體向來處於最卑微的底層，常年自嘲為「碼字民工」「劇本裁縫」，地位低到近乎可有可無。
他們是所有影視故事的創造者，是整部作品的源頭根基，卻永遠活在導演與明星的光環陰影下。
原創創意被隨意篡改、辛苦打磨的劇本被肆意魔改、署名權被稀釋、勞動報酬與創作風險嚴重不匹配，早已是行業常態。
哪怕是內容為王的時代，手握故事源頭的編劇，依舊被困在行業生態鏈最底端，舉步維艱。這並非偶然，而是行業權力結構、畸形生態、市場監管與從業者現狀共同造就的困局。
首先是行業權力徹底失衡，編劇毫無話語權。
國內影視圈長期盛行導演中心制、明星中心制、資本中心制，唯獨沒有編劇中心制。
導演是劇組絕對的掌權者，手握劇本的最終生殺大權，任意刪減、調整、重構劇本無需經過編劇同意。
頂流明星更是自帶改稿權限，常常以人設不符、戲份不足、氣場不夠為由，現場臨時飛頁改戲，強行加戲、刪戲、改人設，徹底顛覆編劇的原創意圖。
與此同時，資本與平台方手握項目話語權，憑藉大數據流量邏輯，強行要求編劇堆砌甜寵、反轉、虐戀等套路元素，洗白反派、刪減敏感劇情、弱化深刻主題。
原本獨立的藝術創作，徹底淪為資方迎合市場的工具，編劇從創作者淪為各方妥協的「文字打工人」，原創性被徹底稀釋。
其次是行業生態畸形，潛規則泛濫。
資方慣用「項目競標」的名義，邀請數十位編劇免費打磨大綱、試寫片段，最後整合所有人的創意成果，擇優選用卻分文不付，白嫖創意、騙稿扒大綱早已是行業公開潛規則。
新人編劇為求入行機會，只能淪為廉價槍手，熬夜打磨劇本，最終連最基本的署名權都無法保障。
多輪多人修改的創作模式，也讓署名糾紛層出不窮，原創、改編、後期潤色的邊界徹底模糊，無數編劇的心血被悄無聲息侵占。
更關鍵的是，國內編劇大多是一次性賣斷版權，作品爆火、票房大賣、全網刷屏，都與編劇毫無關係，無法像好萊塢編劇一樣享受票房分帳、流媒體長期收益，辛苦創作卻得不到對等回報，創作積極性被嚴重挫傷。
且國內編劇協會力量薄弱，無法像美國編劇工會一樣，通過集體維權、行業規則約束、罷工博弈為從業者爭取權益。
單打獨鬥的編劇群體，在資本、平台、導演面前，永遠處於弱勢地位。
徐凡這番話一語中的。
陳虹微微沉吟，認可了她的說法。
沒必要因為一時任性，惹來無端的輿論風波，這不止是惹來麻煩，還在給自己添亂，還會讓人胡亂揣測她和陳凱隔的關係。
她隨即拿出手機，點開微博，編輯了一段恭賀陳凱歌斬獲威尼斯金獅獎的文案，末尾配上一個開心的笑臉表情，點擊發布。
看似溫情的祝福，底下卻是毫無波瀾的淡然心緒。
橙天娛樂辦公室威尼斯頒獎禮的熱度還在全網瘋漲，國內各大娛樂公司皆在緊盯這場影壇盛宴帶來的後續格局變動。
橙天娛樂頂層辦公室內，落地窗外是繁華的都市街景，室內氣氛卻格外微妙。
范雙冰踩著高跟鞋快步走進辦公室，一眼便看到正靠在沙發上、對著電腦回放頒獎片段的王金花。
此刻的她，眼底藏不住的焦灼與濃烈嫉妒，語氣帶著幾分迫切：「花姐，等陳凱隔導演從國外回來，我們能不能找個機會，好好問問他下一部電影的籌備計劃？」
她是真的眼紅了。
這些年，她為了衝擊國際舞台、拿下主流獎項，一次次自費遠赴海外蹭各大電影節紅毯，耗費無數人脈、財力與精力，到頭來只混得幾分曝光熱度，連獎項的邊都摸不到。
可反觀陳凱隔，憑藉一部《阿黛爾的生活》，不僅時隔多年再奪威尼斯金獅、坐穩國際名導席位，還順帶將Twins雙雙捧上影后寶座，一夜之間造就兩位最年輕的歐洲三大電影節影后。
實打實的獎盃、實打實的國際地位提升，遠比所有紅毯蹭來的虛名管用百倍。
看著曾經和自己同級、甚至起點不如自己的藝人一躍封神，范雙冰心底的嫉妒幾乎快要溢出來。
王金花緩緩關掉視頻，抬眸看向她，語氣沉穩通透，帶著業內頂級經紀人的精準眼光：「冰冰，你難道至今還沒看明白？陳凱隔這次能穩穩拿下金獅，根本不是他自己的功勞。」
作為手握頂級圈內資源、消息靈通的行業老人，王金花早就摸清了所有內情，清楚知曉陳凱隔此次獲獎的核心底牌，也知曉他和程勝之間的隱秘約定。
全程所有鏡頭調度、劇情走向、人物人設、情緒內核，全部嚴格依照程勝的劇本執行，一字未改、一戲未調。
若是按照陳凱隔一貫的文藝敘事風格、隨性拍攝手法去打磨這部影片，肆意魔改劇本、加塞個人表達，這部戲別說沖金獅，能不能入圍主競賽單元都是未知數。
「花姐，您這話是什麼意思？」范雙冰微微一怔，眼底滿是疑惑。
「你忘了，這部封神劇本，從頭到尾都是程勝寫的。」王金花輕聲提點。
范雙冰愣神片刻，這才後知後覺想起此前的媒體報導，圈內早就傳出風聲，《阿黛爾的生活》的核心劇本出自程勝之手。
但在她的固有認知里，娛樂圈向來以導演、演員為核心。
編劇不過是幕後碼字的從業者，只是負責提供故事藍本，整部電影的最終質感、鏡頭表達、藝術高度，全都取決於導演的功底與審美。
也正因如此，大眾輿論、業內評價，幾乎把所有功勞都算在了陳凱隔身上。
這也是整個內娛的普遍偏見，並非范雙冰一人如此。
外人只知導演風光、影星耀眼，卻早已忘了「一劇之本」的初心。
在娛樂圈光鮮亮麗的表象之下，華夏編劇群體向來處於最卑微的底層，常年自嘲為「碼字民工」「劇本裁縫」，地位低到近乎可有可無。
他們是所有影視故事的創造者，是整部作品的源頭根基，卻永遠活在導演與明星的光環陰影下。
原創創意被隨意篡改、辛苦打磨的劇本被肆意魔改、署名權被稀釋、勞動報酬與創作風險嚴重不匹配，早已是行業常態。
哪怕是內容為王的時代，手握故事源頭的編劇，依舊被困在行業生態鏈最底端，舉步維艱。這並非偶然，而是行業權力結構、畸形生態、市場監管與從業者現狀共同造就的困局。
首先是行業權力徹底失衡，編劇毫無話語權。
國內影視圈長期盛行導演中心制、明星中心制、資本中心制，唯獨沒有編劇中心制。
導演是劇組絕對的掌權者，手握劇本的最終生殺大權，任意刪減、調整、重構劇本無需經過編劇同意。
頂流明星更是自帶改稿權限，常常以人設不符、戲份不足、氣場不夠為由，現場臨時飛頁改戲，強行加戲、刪戲、改人設，徹底顛覆編劇的原創意圖。
與此同時，資本與平台方手握項目話語權，憑藉大數據流量邏輯，強行要求編劇堆砌甜寵、反轉、虐戀等套路元素，洗白反派、刪減敏感劇情、弱化深刻主題。
原本獨立的藝術創作，徹底淪為資方迎合市場的工具，編劇從創作者淪為各方妥協的「文字打工人」，原創性被徹底稀釋。
其次是行業生態畸形，潛規則泛濫。
資方慣用「項目競標」的名義，邀請數十位編劇免費打磨大綱、試寫片段，最後整合所有人的創意成果，擇優選用卻分文不付，白嫖創意、騙稿扒大綱早已是行業公開潛規則。
新人編劇為求入行機會，只能淪為廉價槍手，熬夜打磨劇本，最終連最基本的署名權都無法保障。
多輪多人修改的創作模式，也讓署名糾紛層出不窮，原創、改編、後期潤色的邊界徹底模糊，無數編劇的心血被悄無聲息侵占。
更關鍵的是，國內編劇大多是一次性賣斷版權，作品爆火、票房大賣、全網刷屏，都與編劇毫無關係，無法像好萊塢編劇一樣享受票房分帳、流媒體長期收益，辛苦創作卻得不到對等回報，創作積極性被嚴重挫傷。
且國內編劇協會力量薄弱，無法像美國編劇工會一樣，通過集體維權、行業規則約束、罷工博弈為從業者爭取權益。
單打獨鬥的編劇群體，在資本、平台、導演面前，永遠處於弱勢地位。