第915章 舞台瓶頸期？尋求突破！
這場排練十分順利地結束了。
只不過看著最後部分的錄像，蕭賀總覺得差了一點意思。
鏡頭裡，被勇者冠以七宗罪帽子的神明，邊說著自己的台詞，邊變換自己的表情。
沒有舞台特效燈光的加持，穩坐高台的祂看上去終於有了不同的情緒，只是這種情緒更多的像是一種挑釁地模仿，而模仿的對象，自然就是親身體驗過七宗罪的勇者。
神明只是一面鏡子，無情地倒映著勇者的醜陋，將他內心陰暗的那一部分全部照映了出來。
只是這樣的劇情，如果表演的演員只是這樣被束在高台，高高在上的進行自己的表演，那這種表演形式又過於單一。
有種說不出來的感覺……
還有一個問題就是，這個故事的背景算是西歐文化，糅雜了很多西方的經典名著以及典故。
於是這個劇本裡面的很多台詞都更偏向於西方文學者的浪漫優雅。
這樣的本子放在海外比賽場上自然是更加適配國際性質的比賽，即便是說著中文，講述著華國人原創的故事，但這個故事結構和背景仍舊沒有脫離大的西方背景。
可是這種情況對於他們自己來說，就有一個比較複雜的硬傷——
母語羞恥症。
其實早在陽珩他們上午大排練的時候，蕭賀就已經隱隱約約察覺到了這個問題。
這並不是說，這些台詞有多羞恥，演員不好意思念出來，而是因為其中一部分台詞本身就有些偏中二屬性，如果用中文的方式念出來，那麼觀看的觀眾會莫名覺得聲音和畫面不匹配。
這就好比一群外國人，在舞台上熟練地用中文講台詞。
故事沒問題，表演沒問題，就是畫面和聲音總感覺哪裡怪怪的，不匹配。
同樣一句話，用外語念出來，莫名就是比中文念出來更加叫人有別樣的代入感。
嗯，真是很奇怪了。
蕭賀眯起眼睛，一邊看著錄像，一邊思考這個問題的解決方式。
倒是陽珩他們面對這種情況，比蕭賀這個不怎麼參加話劇表演的演員有經驗很多。
陽珩直接說道：「其實這幾次排練，我們也在不斷地討論解決這些問題，而關於你的那一部分，我們其實也想到了解決辦法。正好你這次過來了，我們就是想要和你再次討論一下。」
「哦？你們打算怎麼做？」
蕭賀有些好奇他們這些專業人士的辦法。
他的表演確實已經沒有問題，只是現場的這個表現形式有很大的缺陷，但這個問題並不是蕭賀導致的，也並不是只有他出現這個問題，而是整個劇團的演員，或多或少都有這些問題。
「我們打算在演繹的基礎上，繼續給舞台的表現形式做加法。」
陽珩十分果斷地說出了他們目前的想法。
「台詞的問題我們確實會有缺陷，這個是沒有辦法的事情，那不如將觀眾們的注意點轉到其他地方。」
「蕭賀，你之前生日會的舞台《十二面鏡》中，結尾片段里不是正好有一個對鏡自省，於是偵探終於從多人格的禁錮中脫離出來的舞台表演嗎？」
蕭賀愣了下，然後點頭：「對。」
「所以我們打算也借鑑一下這個表現形式。」陽珩說，「惡神在最後化為了鏡子，直白而赤裸的照射出勇者這一路走來出現的七大惡行，也就是不同惡種在同一個角色上的醜陋扭曲狀態，最終塑造了勇者，讓他也成為了平凡的『人』……」
「於是我們打算利用鏡面的折射，讓你同一時間的每一次出現，都有明顯的罪惡象徵表現。」
陽珩最後單拎出來了舞台的大地圖，開始刷刷地劃線，給蕭賀指出大概的舞台走位和鏡子擺設方式。
蕭賀看了一眼，大概明白了陽珩想要表達出來的意思。
在最後的表演中，惡神從高台上墜落，印證著勇者斗惡神最終的勝利，可也暗示著勇者的徹底墮落，成為了同樣犯下七大宗罪的人，並將在最後被其他人奉上神壇，取代老一代的神明，成為新的惡神，完成「勇者終成惡龍」的諷刺更迭。
而他，這個演繹惡神的演員，在高台墮落後，才是演技大爆發的關鍵時刻，在配合劇情掉下高台之後，他就要開始立刻根據現場舞台的走位重新更換位置，最後利用鏡子的折射原理，快速閃現在舞台上的不同地方，並進行七大惡行的「人格分裂式切換演繹」。
——用人話講，那就是這一部分劇情，他現在不僅是要演七個象徵惡性的神明人設，還要記住走位，配合現場的鏡子挪動，「閃現」到舞台的不同位置進行表演，從而達成類似於瞬移的舞台效果。
「不是，這樣變態的舞台設計，你們已經確認過了嗎？」
蕭賀看懂之後脫口而出的就是這句話。
知道你們很喜歡《十二面鏡》，《禍根》的一些表演形式也多少有些借鑑，但是你們也總不能連這樣變態的舞台設計也一起借鑑過來吧！
這誰受得了？
當初《十二面鏡》的舞台設計，就已經夠叫人頭疼的了，也幸好鏡面並不需要進行挪動，他的位置也是固定的，這樣可以更好的投入到表演裡面。
可現在？
陽珩他們這個想法確實不錯，如果真的能夠實踐到舞台中，那現場效果肯定炸裂，但這妥妥的就是一道物理題啊！
還是超級變態的那種。
他演員要動，鏡子也要動，那麼這也就意味著這一整條折射線上的其他人或者道具也必須跟著一起挪動，從而保證蕭賀的身影無論什麼時候都能夠被照出來，並結合著現場的煙霧氛圍，營造出『閃現』的效果……
順帶一提，有煙霧的情況下，光的鏡面軌跡會十分明顯，嚴重的情況下會很容易穿幫。
所以牽一髮而動全身。
只要是他要動，那麼現場推鏡子的工作人員，負責燈光的燈光師以及現場設置煙霧的道具師等，一系列相關人員全部都要進行配合。
光是這樣一想，就已經是個大工程！
蕭賀的頭開始痛了：「你們確定嗎？」
「之前就是不太確定，所以我遲遲沒有說服大家。」
陽珩理直氣壯地說，「但是剛才的排練效果很不錯啊，已經到達了一個瓶頸點，那你完全可以進行這樣的正向調整突破，我們不斷調整的目的，不就是要讓作品越磨越好的嗎？」
所以是之前不確定，現在確定了？
蕭賀眼前一黑，感覺自己接下來可能真要累死在這裡。
該不會陽珩之前和他說了那麼多，讓他好好表現，就是為了這一刻吧？！
只不過看著最後部分的錄像，蕭賀總覺得差了一點意思。
鏡頭裡，被勇者冠以七宗罪帽子的神明，邊說著自己的台詞，邊變換自己的表情。
沒有舞台特效燈光的加持，穩坐高台的祂看上去終於有了不同的情緒，只是這種情緒更多的像是一種挑釁地模仿，而模仿的對象，自然就是親身體驗過七宗罪的勇者。
神明只是一面鏡子，無情地倒映著勇者的醜陋，將他內心陰暗的那一部分全部照映了出來。
只是這樣的劇情，如果表演的演員只是這樣被束在高台，高高在上的進行自己的表演，那這種表演形式又過於單一。
有種說不出來的感覺……
還有一個問題就是，這個故事的背景算是西歐文化，糅雜了很多西方的經典名著以及典故。
於是這個劇本裡面的很多台詞都更偏向於西方文學者的浪漫優雅。
這樣的本子放在海外比賽場上自然是更加適配國際性質的比賽，即便是說著中文，講述著華國人原創的故事，但這個故事結構和背景仍舊沒有脫離大的西方背景。
可是這種情況對於他們自己來說，就有一個比較複雜的硬傷——
母語羞恥症。
其實早在陽珩他們上午大排練的時候，蕭賀就已經隱隱約約察覺到了這個問題。
這並不是說，這些台詞有多羞恥，演員不好意思念出來，而是因為其中一部分台詞本身就有些偏中二屬性，如果用中文的方式念出來，那麼觀看的觀眾會莫名覺得聲音和畫面不匹配。
這就好比一群外國人，在舞台上熟練地用中文講台詞。
故事沒問題，表演沒問題，就是畫面和聲音總感覺哪裡怪怪的，不匹配。
同樣一句話，用外語念出來，莫名就是比中文念出來更加叫人有別樣的代入感。
嗯，真是很奇怪了。
蕭賀眯起眼睛，一邊看著錄像，一邊思考這個問題的解決方式。
倒是陽珩他們面對這種情況，比蕭賀這個不怎麼參加話劇表演的演員有經驗很多。
陽珩直接說道：「其實這幾次排練，我們也在不斷地討論解決這些問題，而關於你的那一部分，我們其實也想到了解決辦法。正好你這次過來了，我們就是想要和你再次討論一下。」
「哦？你們打算怎麼做？」
蕭賀有些好奇他們這些專業人士的辦法。
他的表演確實已經沒有問題，只是現場的這個表現形式有很大的缺陷，但這個問題並不是蕭賀導致的，也並不是只有他出現這個問題，而是整個劇團的演員，或多或少都有這些問題。
「我們打算在演繹的基礎上，繼續給舞台的表現形式做加法。」
陽珩十分果斷地說出了他們目前的想法。
「台詞的問題我們確實會有缺陷，這個是沒有辦法的事情，那不如將觀眾們的注意點轉到其他地方。」
「蕭賀，你之前生日會的舞台《十二面鏡》中，結尾片段里不是正好有一個對鏡自省，於是偵探終於從多人格的禁錮中脫離出來的舞台表演嗎？」
蕭賀愣了下，然後點頭：「對。」
「所以我們打算也借鑑一下這個表現形式。」陽珩說，「惡神在最後化為了鏡子，直白而赤裸的照射出勇者這一路走來出現的七大惡行，也就是不同惡種在同一個角色上的醜陋扭曲狀態，最終塑造了勇者，讓他也成為了平凡的『人』……」
「於是我們打算利用鏡面的折射，讓你同一時間的每一次出現，都有明顯的罪惡象徵表現。」
陽珩最後單拎出來了舞台的大地圖，開始刷刷地劃線，給蕭賀指出大概的舞台走位和鏡子擺設方式。
蕭賀看了一眼，大概明白了陽珩想要表達出來的意思。
在最後的表演中，惡神從高台上墜落，印證著勇者斗惡神最終的勝利，可也暗示著勇者的徹底墮落，成為了同樣犯下七大宗罪的人，並將在最後被其他人奉上神壇，取代老一代的神明，成為新的惡神，完成「勇者終成惡龍」的諷刺更迭。
而他，這個演繹惡神的演員，在高台墮落後，才是演技大爆發的關鍵時刻，在配合劇情掉下高台之後，他就要開始立刻根據現場舞台的走位重新更換位置，最後利用鏡子的折射原理，快速閃現在舞台上的不同地方，並進行七大惡行的「人格分裂式切換演繹」。
——用人話講，那就是這一部分劇情，他現在不僅是要演七個象徵惡性的神明人設，還要記住走位，配合現場的鏡子挪動，「閃現」到舞台的不同位置進行表演，從而達成類似於瞬移的舞台效果。
「不是，這樣變態的舞台設計，你們已經確認過了嗎？」
蕭賀看懂之後脫口而出的就是這句話。
知道你們很喜歡《十二面鏡》，《禍根》的一些表演形式也多少有些借鑑，但是你們也總不能連這樣變態的舞台設計也一起借鑑過來吧！
這誰受得了？
當初《十二面鏡》的舞台設計，就已經夠叫人頭疼的了，也幸好鏡面並不需要進行挪動，他的位置也是固定的，這樣可以更好的投入到表演裡面。
可現在？
陽珩他們這個想法確實不錯，如果真的能夠實踐到舞台中，那現場效果肯定炸裂，但這妥妥的就是一道物理題啊！
還是超級變態的那種。
他演員要動，鏡子也要動，那麼這也就意味著這一整條折射線上的其他人或者道具也必須跟著一起挪動，從而保證蕭賀的身影無論什麼時候都能夠被照出來，並結合著現場的煙霧氛圍，營造出『閃現』的效果……
順帶一提，有煙霧的情況下，光的鏡面軌跡會十分明顯，嚴重的情況下會很容易穿幫。
所以牽一髮而動全身。
只要是他要動，那麼現場推鏡子的工作人員，負責燈光的燈光師以及現場設置煙霧的道具師等，一系列相關人員全部都要進行配合。
光是這樣一想，就已經是個大工程！
蕭賀的頭開始痛了：「你們確定嗎？」
「之前就是不太確定，所以我遲遲沒有說服大家。」
陽珩理直氣壯地說，「但是剛才的排練效果很不錯啊，已經到達了一個瓶頸點，那你完全可以進行這樣的正向調整突破，我們不斷調整的目的，不就是要讓作品越磨越好的嗎？」
所以是之前不確定，現在確定了？
蕭賀眼前一黑，感覺自己接下來可能真要累死在這裡。
該不會陽珩之前和他說了那麼多，讓他好好表現，就是為了這一刻吧？！