第三十一章 上桌，上桌！
沈善登電話隨後到了，和老師俞劍紅通報了情況。
俞劍紅早清楚自己這學生的執行能力，此刻也不免咋舌，行動上也太鋸人了。
還沒入行呢，已經要捅破天，以後要做什麼，真不敢想。
俞劍紅提點道：「你別說我指使就行了，另外注意鬥爭技巧，不要簡單把港台混為一談，也不要把其他人混為一談。」
沈善登若有所思。
「師兄。」輪到周奇峰，他語氣哀怨，感覺自己快完了。
炮轟《色，戒》，打的不只是《色，戒》，還有李銨，更有李銨背後的支持者。
單說李銨，這是奧斯卡最佳導演，威尼斯金獅獎、柏林金熊獎得主，二擒金獅，二斬金熊，奧斯卡、歐洲三大座上賓。
金像、金馬獎不必說。
哪個頭銜拿出來都嚇死了，而周奇峰連卡拉米都不是，還沒入行呢。
「奇峰，師兄不會虧待你的。」沈善登道。
眼下是2007年，輿論環境懂的都懂。
國內導演中心制，他如果來開炮，沒有迴轉餘地，周奇峰是製片人，在幕後，有團隊保護。
沈善登做好了對周奇峰的安排：「奇峰，我和老師商量了一下，你去旅旅遊，遠離輿論漩渦，接下來交給團隊。電影上映之後，絕不會虧待你。」
周奇峰看到簡訊到帳2萬元，又吃了沈善登畫的餅，立刻不嘆氣了，感覺渾身充滿了幹勁：「師兄，哎，咱這見外了。」
「不要接受媒體採訪，交給團隊，後面動靜會很大，你要有心理準備。」沈善登叮囑道。
周奇峰也是認真點頭。
之前關於借柏林電影節營銷的時候，進行過相關預案。
這種踐踏西方鄙視鏈的行為，首先站出來的不是鄙視頂端的人，而是達利特領班媒體，他們甚至會比相關方都急。
沈善登比周奇峰更清楚其中厲害。
沒有組織保護，貿然去挑戰這種敘事，最極端情況甚至會出人命。
柏林電影節遠在天邊，《色，戒》近在眼前。
《色，戒》參與方，核心製片方焦點影業是環球旗下，CEO詹姆士沙姆斯。
這位一手發掘、打造了李銨。
詹姆士是以撒比人，哥倫比亞大學比較文學博士。
博士論文導師是後殖民理論家佳亞特里·斯皮瓦克，導師的導師，是美國解構批評大師保羅·德曼。
後殖民主義是研究殖民統治結束後，殖民者與被殖民者之間遺留的文化、心理、權力關係的理論。
核心問題包括文化霸權，西方如何通過話語，如文學、媒體，將殖民邏輯包裝為文明使命，塑造被殖民者的自卑認同。
進行身份撕裂，讓被殖民者陷入文化夾縫，既抗拒西方定義，又難以重建本土傳統，以此完成隱性殖民。
關注政治獨立後，經濟全球化、語言霸權如何延續不平等結構。
霍米·巴巴提出「混雜性」概念，強調被殖民者通過糅合本土與外來文化，形成抵抗策略。
這一理論常被用於分析電影、文學中的跨文化衝突，後來《少年派》對印度教與西方理性的並置，便是實踐的一種。
詹姆士是西方學術話語重構文化產品的中介者，通過將後殖民學派理論轉為製片方法論，為好萊塢全球化提供知識合法性。
將後殖民理論轉化為可操作的電影語言，如《臥虎藏龍》的「去國族化武俠」，在《色，戒》中植入「個體欲望消解歷史敘事」的文本結構。
李銨的「天才」背後，除了自身以外，也是有其操刀幫助，才能屢次中的。
《色戒》導演，既是美籍華人，又是島上的，不必多說。
製片人之一是港島的，還有上影深度參與。
這些力量，每一方都不簡單。
《色，戒》概念上沒有柏林電影節大，但能調動的力量，不可同日而語。
好在，沈善登掌握著一張底牌，那就是道理。
《色，戒》本身經不起質疑。
他的文章，正是揪住了這一點。
這也是文章快速擴散的原因。
馬有德表示同意：全是老闆文章寫的好，他只是負責散發。
.......
【《色戒》上映，這個世界，究竟還有沒有天理，有沒有王法？】
《色，戒》電影將漢奸的床榻粉飾成「人性祭壇」，將家國血淚稀釋為「情慾困局」。
我們不得不問，今日銀幕之上，是否已無是非？
《色，戒》電影主題，「愛情」作為叛國的遮羞布。
影片用三場赤裸的床戲，讓女學生王佳芝從「誅奸志士」淪陷為漢奸的「情慾俘虜」。
她在床上臣服於侵略者爪牙的身下，刺殺行動因一句「快走」而崩塌。
電影試圖讓我們相信，這是「人性覺醒」，是「愛情戰勝立場」。
可悲！
肉慾交纏便能抹殺民族大義，枕邊溫存便可赦免血海深仇，那麼南京城三十萬冤魂的哭嚎，是否也敵不過一句「他待我溫柔」？
《色，戒》人物塑造方法，英雄之血為豺狼塗脂抹粉。
全片最致命的毒刺，在於它將一個本應壯烈的刺殺故事，扭曲成對漢奸的「悲憫式告白」。
當王佳芝顫抖著放走易先生，當漢奸在珠寶店露出「深情」眼神，影片鏡頭分明在吶喊，看啊！漢奸也有軟肋，背叛只因孤獨！
荒謬！
劊子手的眼淚被特寫放大，志士的犧牲被情慾解構。
我們是否已忘記：真正的英雄從不因敵人「脆弱」而放下匕首，真正的恥辱是讓英雄淪為漢奸的「人性註腳」！
《色，戒》的敘事，「人性」是魔鬼穿上了新衣，裝點成人。
電影華麗的光影成為了一場敘事上的陷阱，它把「出賣同胞」美化為「忠於自我」，將「苟且偷生」包裝成「肉身覺醒」。
易先生這個抽著血、刮著骨、踩著同胞屍骨上位的惡魔，只因對情婦展露片刻「脆弱」，便被鍍上一層「複雜人性」的金邊。
醒醒吧！
這不是藝術深度，這是用香水噴灑化糞池！
如果放下屠刀便能成佛，如果惡魔掉一滴淚就能洗白罪行，地獄不如直接改叫天堂。
《色，戒》劇情，將大是大非替換為「情慾選擇題」。
全片最危險的邏輯，是它把「國讎家恨」降維成「男女博弈」。
王佳芝在暗殺現場因一顆鑽石動搖，國家存亡被簡化為「他愛不愛我」的猜心遊戲。
電影熟練的鏡頭語言，讓觀眾將敵我立場無限淡化，讓黑白、善惡分明的立場，模糊化了。
忽略了覆巢之下無完卵，國破之下，小家也不會有尊嚴可言。
請問，面對侵略者軍官的「愛情」，被侵略國家的女性，有拒絕的可能嗎？
恐怖！
若一部電影教導年輕人，民族大義可因珠寶閃光而拋卻，血海深仇能被床笫溫存所消解，這與給砒霜裹上糖衣何異？
今日我們質問的絕非藝術表達自由，而是基本人性底線。
一個民族的血淚史被拍成「漢姦情欲史詩」，志士的匕首因敵人床技高超而墜落。
這世間若還有天理，便不該讓英雄無碑、豺狼披裘！
這人間若還有王法，便不該讓背叛者戴「情聖」桂冠，讓犧牲者成「愚忠」笑談！
請摸一摸良心，你看到的究竟是藝術，還是裹著絲綢的棺材？
最可怕的是，關於電影的討論，絕大部分聚焦在了大尺度、刪減，一如電影中，把生死存亡問題，亡國滅種問題，聚焦於男女的糾纏。
我也是電影行業從業者，《督公》電影的製片人，我看著導演，為了順利過審，多次修改劇本，不敢涉及任何歷史問題。
但，《色，戒》，這樣一部赤裸裸的歷史虛無主義的作品，為何可以順利上映？
這個世界，究竟還有沒有天理，有沒有王法？
......
這篇文章，揪住了道理。
象徵著沈善登真正進入了電影圈的牌桌。
當然，也意味著《色，戒》也上桌了，上稱了。
俞劍紅早清楚自己這學生的執行能力，此刻也不免咋舌，行動上也太鋸人了。
還沒入行呢，已經要捅破天，以後要做什麼，真不敢想。
俞劍紅提點道：「你別說我指使就行了，另外注意鬥爭技巧，不要簡單把港台混為一談，也不要把其他人混為一談。」
沈善登若有所思。
「師兄。」輪到周奇峰，他語氣哀怨，感覺自己快完了。
炮轟《色，戒》，打的不只是《色，戒》，還有李銨，更有李銨背後的支持者。
單說李銨，這是奧斯卡最佳導演，威尼斯金獅獎、柏林金熊獎得主，二擒金獅，二斬金熊，奧斯卡、歐洲三大座上賓。
金像、金馬獎不必說。
哪個頭銜拿出來都嚇死了，而周奇峰連卡拉米都不是，還沒入行呢。
「奇峰，師兄不會虧待你的。」沈善登道。
眼下是2007年，輿論環境懂的都懂。
國內導演中心制，他如果來開炮，沒有迴轉餘地，周奇峰是製片人，在幕後，有團隊保護。
沈善登做好了對周奇峰的安排：「奇峰，我和老師商量了一下，你去旅旅遊，遠離輿論漩渦，接下來交給團隊。電影上映之後，絕不會虧待你。」
周奇峰看到簡訊到帳2萬元，又吃了沈善登畫的餅，立刻不嘆氣了，感覺渾身充滿了幹勁：「師兄，哎，咱這見外了。」
「不要接受媒體採訪，交給團隊，後面動靜會很大，你要有心理準備。」沈善登叮囑道。
周奇峰也是認真點頭。
之前關於借柏林電影節營銷的時候，進行過相關預案。
這種踐踏西方鄙視鏈的行為，首先站出來的不是鄙視頂端的人，而是達利特領班媒體，他們甚至會比相關方都急。
沈善登比周奇峰更清楚其中厲害。
沒有組織保護，貿然去挑戰這種敘事，最極端情況甚至會出人命。
柏林電影節遠在天邊，《色，戒》近在眼前。
《色，戒》參與方，核心製片方焦點影業是環球旗下，CEO詹姆士沙姆斯。
這位一手發掘、打造了李銨。
詹姆士是以撒比人，哥倫比亞大學比較文學博士。
博士論文導師是後殖民理論家佳亞特里·斯皮瓦克，導師的導師，是美國解構批評大師保羅·德曼。
後殖民主義是研究殖民統治結束後，殖民者與被殖民者之間遺留的文化、心理、權力關係的理論。
核心問題包括文化霸權，西方如何通過話語，如文學、媒體，將殖民邏輯包裝為文明使命，塑造被殖民者的自卑認同。
進行身份撕裂，讓被殖民者陷入文化夾縫，既抗拒西方定義，又難以重建本土傳統，以此完成隱性殖民。
關注政治獨立後，經濟全球化、語言霸權如何延續不平等結構。
霍米·巴巴提出「混雜性」概念，強調被殖民者通過糅合本土與外來文化，形成抵抗策略。
這一理論常被用於分析電影、文學中的跨文化衝突，後來《少年派》對印度教與西方理性的並置，便是實踐的一種。
詹姆士是西方學術話語重構文化產品的中介者，通過將後殖民學派理論轉為製片方法論，為好萊塢全球化提供知識合法性。
將後殖民理論轉化為可操作的電影語言，如《臥虎藏龍》的「去國族化武俠」，在《色，戒》中植入「個體欲望消解歷史敘事」的文本結構。
李銨的「天才」背後，除了自身以外，也是有其操刀幫助，才能屢次中的。
《色戒》導演，既是美籍華人，又是島上的，不必多說。
製片人之一是港島的，還有上影深度參與。
這些力量，每一方都不簡單。
《色，戒》概念上沒有柏林電影節大，但能調動的力量，不可同日而語。
好在，沈善登掌握著一張底牌，那就是道理。
《色，戒》本身經不起質疑。
他的文章，正是揪住了這一點。
這也是文章快速擴散的原因。
馬有德表示同意：全是老闆文章寫的好，他只是負責散發。
.......
【《色戒》上映，這個世界，究竟還有沒有天理，有沒有王法？】
《色，戒》電影將漢奸的床榻粉飾成「人性祭壇」，將家國血淚稀釋為「情慾困局」。
我們不得不問，今日銀幕之上，是否已無是非？
《色，戒》電影主題，「愛情」作為叛國的遮羞布。
影片用三場赤裸的床戲，讓女學生王佳芝從「誅奸志士」淪陷為漢奸的「情慾俘虜」。
她在床上臣服於侵略者爪牙的身下，刺殺行動因一句「快走」而崩塌。
電影試圖讓我們相信，這是「人性覺醒」，是「愛情戰勝立場」。
可悲！
肉慾交纏便能抹殺民族大義，枕邊溫存便可赦免血海深仇，那麼南京城三十萬冤魂的哭嚎，是否也敵不過一句「他待我溫柔」？
《色，戒》人物塑造方法，英雄之血為豺狼塗脂抹粉。
全片最致命的毒刺，在於它將一個本應壯烈的刺殺故事，扭曲成對漢奸的「悲憫式告白」。
當王佳芝顫抖著放走易先生，當漢奸在珠寶店露出「深情」眼神，影片鏡頭分明在吶喊，看啊！漢奸也有軟肋，背叛只因孤獨！
荒謬！
劊子手的眼淚被特寫放大，志士的犧牲被情慾解構。
我們是否已忘記：真正的英雄從不因敵人「脆弱」而放下匕首，真正的恥辱是讓英雄淪為漢奸的「人性註腳」！
《色，戒》的敘事，「人性」是魔鬼穿上了新衣，裝點成人。
電影華麗的光影成為了一場敘事上的陷阱，它把「出賣同胞」美化為「忠於自我」，將「苟且偷生」包裝成「肉身覺醒」。
易先生這個抽著血、刮著骨、踩著同胞屍骨上位的惡魔，只因對情婦展露片刻「脆弱」，便被鍍上一層「複雜人性」的金邊。
醒醒吧！
這不是藝術深度，這是用香水噴灑化糞池！
如果放下屠刀便能成佛，如果惡魔掉一滴淚就能洗白罪行，地獄不如直接改叫天堂。
《色，戒》劇情，將大是大非替換為「情慾選擇題」。
全片最危險的邏輯，是它把「國讎家恨」降維成「男女博弈」。
王佳芝在暗殺現場因一顆鑽石動搖，國家存亡被簡化為「他愛不愛我」的猜心遊戲。
電影熟練的鏡頭語言，讓觀眾將敵我立場無限淡化，讓黑白、善惡分明的立場，模糊化了。
忽略了覆巢之下無完卵，國破之下，小家也不會有尊嚴可言。
請問，面對侵略者軍官的「愛情」，被侵略國家的女性，有拒絕的可能嗎？
恐怖！
若一部電影教導年輕人，民族大義可因珠寶閃光而拋卻，血海深仇能被床笫溫存所消解，這與給砒霜裹上糖衣何異？
今日我們質問的絕非藝術表達自由，而是基本人性底線。
一個民族的血淚史被拍成「漢姦情欲史詩」，志士的匕首因敵人床技高超而墜落。
這世間若還有天理，便不該讓英雄無碑、豺狼披裘！
這人間若還有王法，便不該讓背叛者戴「情聖」桂冠，讓犧牲者成「愚忠」笑談！
請摸一摸良心，你看到的究竟是藝術，還是裹著絲綢的棺材？
最可怕的是，關於電影的討論，絕大部分聚焦在了大尺度、刪減，一如電影中，把生死存亡問題，亡國滅種問題，聚焦於男女的糾纏。
我也是電影行業從業者，《督公》電影的製片人，我看著導演，為了順利過審，多次修改劇本，不敢涉及任何歷史問題。
但，《色，戒》，這樣一部赤裸裸的歷史虛無主義的作品，為何可以順利上映？
這個世界，究竟還有沒有天理，有沒有王法？
......
這篇文章，揪住了道理。
象徵著沈善登真正進入了電影圈的牌桌。
當然，也意味著《色，戒》也上桌了，上稱了。