第181章 《無雙》殺青
第181章 《無雙》殺青
這個普普通通的晚上，所有社交媒體平台的熱度榜單都在默默承受[偶練]帶來的重壓。
像是有的小平台的熱度榜單直接被徹底碾過去了。
攏共10個排位，10個都是偶練，都快成偶練非官方論壇了。
不過，其中以微博熱搜榜最為苦不堪言。
一會上一會下的。
完全沒有什麼具體細節，只有反反覆覆，不上不下。
純路人，非引戰，就這麼說吧啊，哪怕微博熱搜榜是個女表子，也不該是這麼用的。
只能說微博用戶們的精力實在過於充沛，激情實在過於澎湃。
湊完熱鬧，搞完點評，最後還要各種撕逼、對線-
—
「純引戰，非路人，只想問一句內娛，懂不懂什麼叫鍋哥的格局，這才是在直接改變內娛！」
「從今天開始，我就是鍋哥鐵粉了。」
「說真的，雖然第一期內容不多，但能看出來偶像訓練班是真的在嘗試打造一代偶像標杆，我算是理解了方盛提出的標準，智慧、寬容、自控、幽默比什麼白幼瘦、花美男乃至所謂的陽剛之氣都重要。」
感慨套著感慨，晞噓混著晞噓，撕逼夾雜著對線，然後全都變成了樂子。
沒別的。
冰凍三尺非一日之寒。
現在還只是稍微有那麼點新風氣的跡象，離實際形成新的公眾認知與標準還很遙遠。
當然也夠內娛一幫子選手忙活了。
多的是表面上作壁上觀，在背後議論紛紛、著急忙慌。
比如吳蓉先喜後悲。
吳蓉先是3倍速看完了《偶像訓練班》第一期的全部內容，得出結論一「竟然完全沒有敬軒的競品類型—」
「按照正常情形，是幾乎不可能走同樣發展路線的。」
「所以只是雷聲大雨點小麼？」
在吳蓉最初的設想中，跟部分網友的推測差不多，都認為方盛發起偶練是要取代一批流量偶像。
畢竟偶練從頭到尾都足夠聲勢浩大。
而且吳蓉更認為，方盛根本就懶得單獨針對馬敬軒，是打算直接取代一批。
馬敬軒只是這一批被取代的藝人中微不足道的一個。
然而從目前的結果來看，根本沒有跟馬敬軒同類型的選手。
而且吳蓉挑著重點二刷：「偶練的盤子弄得有點太大了，看起來分門別類，又是唱歌又是舞蹈又是組合，博而不精，選手也太多了，120個人，分配鏡頭都不容易。」
通常，越是什麼都想要的，最後反而會兩手空空。
這是偶練最大的問題。
所以吳蓉覺得這檔綜藝的實際效果不會很好了。
即便有豪華的嘉賓陣容能創造無與倫比的網絡熱度。
不過，看著看著，吳蓉眉頭猛跳：「方盛也許所圖甚大？」
「重點放在了個人素養上，難不成是真的要重新定義華流偶像標準？竟然沒有半點潮流審美？！」
「男藝人不再上妝，也沒有各種磨皮的濾鏡，每個人都不那麼完美了，但更天然更陽光了？」
越想，吳蓉越是渾身震動：「對！這是在消除既有流量偶像形成的普遍印象！」
她終於意識到，方盛可能不是在小打小鬧，偶練短時間可能沒多大影響，但潛移默化下.....
馬敬軒這樣偏外娛審美的藝人，很大可能都會被掃進歷史垃圾堆。
混娛樂圈的都知道，圈內的流量時代其實是從韓流入侵開始的。
並且最初首批華娛頂流都是從南韓等外娛練習出道然後再回內娛市場發展的。
如此十多年的影響，讓整體的娛樂圈審美都偏向了韓流審美。
整容、半永久等等各種韓流風—讓大多數公眾愈發覺得審美疲勞。
久而久之就成了最近幾年影視寒冬、娛樂寒冬的風潮。
這種公眾普遍不喜、厭倦的情緒，其實是非常清晰明了的。
當然，也不是沒有走傳統華流審美的選手，但，這比較依賴純粹的外貌天賦。
如果只算新生代流量偶像圈（35歲以下），只有寥寥數人。
女星多一點，如郁甄、趙佳琪、楊倩娜等都算。
男星相對較少，花美男、弱不經風的審美太風靡，嚴苛一點的標準里，代表人物其實只有方盛。
畢竟章戈也是走過一段韓流風的。
現在，方盛的偶練項目明顯是要全面推動華流風。
顯而易見，這更符合國人的胃口。
那麼問題來了，蛋糕就這麼大，該輪不到誰吃了呢？
吳蓉全然明白了：「我需要做一個重要的抉擇了。」
18號，星期六，廈門天氣晴好。
春光灑落大地，春風吹拂大街小巷，裹挾著讓人舒適愉悅的風情。
已回歸劇組多日的方盛自是跟往常一樣，在規定的時間趕到規定的地點，做規定的日程·..·
看起來很像是上班打卡。
但身為混過事業單位的選手，方盛每每一念及此，卻是有種仿佛事發了紀委上門請喝茶的味兒。
好在，只要一到劇組，這種假想就會迅速的煙消雲散。
因為·
跟往常一樣，方盛剛下車，郁甄就小跑著迎了上來：「乾爹一一」
接著滿臉欣喜的說：「乾爹，恭喜，偶練開播爆火——」」
「肯定又會是一檔爆款綜藝，估計很快就會有跟風的綜藝——」」
耐心聽完，方盛只是附和的表示：「同喜。」
跟郁甄混久了，方盛愈發覺得這姐們多少沾點兩副面孔。
人前看起來很清冷睿智，人後傻乎乎的像是沒頭腦。
一開始方盛以為郁甄是裝的，是想白蓮花一點—-非貶義非褒義。
後來發現郁甄就這樣。
怎麼說呢—
高情商：天真爛漫不喜歡浪費腦細胞低情商：私底下先丟掉腦子郁甄能混到今天這地步，當然不是真的沒頭腦，是有時候完全不想用腦。
直接低能耗模式，不過，這些其實都跟方盛關係不大，他頂多算個看客。
嘰嘰喳喳說了半天，郁甄忽然眼巴巴的看著方盛：「乾爹，你看我還有沒有機會去當一期嘉賓。」
聞言，方盛上下打量郁甄，好半天才出一句：「你—-去起到一個造型上的作用嗎？」
「這很難做，你一不會唱歌二不會跳舞三不會rap——-銳評也不適配你的風格。」
他不理解。
郁甄額外用了一兩秒的腦子，講說：「造型作用也行，主要是想蹭個熱度，不蹭白不蹭。」
「行。」方盛痛快應聲，「正好電影很快要殺青了，你去幫忙站站台也好。」
郁甄頓時喜笑顏開。
稍晚些時候，田志陽也順便道喜，說了兩句吉利話。
不知怎的，方盛怎麼聽怎麼覺得有點陰陽怪氣的味兒。
只好魔法對轟，索性o幀起手「auv，您吉祥——：「
田志陽：「..———」」
他也是能跟上時代的選手，當然知道這種京爺梗。
尋思自己確實有那麼一點點不滿，於是委委婉婉的說：「節目這麼火了，下一期能讓我上不？」
方盛這才恍然大悟：「你看看你，有話直說唄，繞這一大圈，我是那不敬業的人？」
「接下來我將一場戲不缺，直到殺青！」
田志陽當時臉龐就紅了：「行吧，我的。」
末了，他還是沒忍住嘟囊：「反正怎麼說都有話等著我，有話直說吧—是我一把年紀了講話一點都不帶委婉講話委婉吧—說多了都是淚。」
方盛：「
他只能裝作沒聽見的樣子，這確實是他的問題。
儘管方盛在無雙劇組沒有兼職導演翻譯，更沒別的排面，但自由度極高。
不算年假，從開機到現在已經是請假三四五回了，而劇組其他人員哪怕是郁甄他們也沒請過假。
而眼下已經到了最後的收尾階段，身為導演，田志陽希望能一鼓作氣弄完。
可又趕上了方盛還有偶練的事務，多多少少有點左右為難。
畢竟按先來後到的順序，方盛先定下的偶練行程，是他田志陽一直拖著沒給出拍攝日程周期。
並且方盛做事，通常是醜話說在前面的，也不是刻意要請假反正各有各的難吧。
好在結果是都能互相理解。
《無雙》開機拍攝至今，已經過去了80多天。
全片滿打滿算也只是90多場戲，所以不管怎麼算，都已經是尾聲了。
事實也是如此。
時至今日，田志陽和導演組的工作其實已經只剩下查漏補缺，以及一場綜合大戲一大規模槍戰表面畫家『李盛」開真·無雙，以幾乎單槍匹馬的狀態橫掃了『殺父仇人』的寨子。
不過這場戲囊括一些前因後果，即『李盛』」的『殺父仇人』出場，以及『吳秀清」在劇情中的第一次出場。
任何影視劇的拍攝都不會根據劇情線的順序來推進，通常都是跟場景走。
偶爾還會將就一些角色扮演者的檔期等等。
所以有時候真需要一點演技，因為—可能前一場還是床戲，後一場就是初遇戲碼。
再加上演員本人可能相熟，又或者在劇組抬頭不見低頭見的，甚至擦出過什麼火花。
要是沒點演技，確實容易左右腦互搏，弄得神經都尖尖的總之，不止是田志陽希望一鼓作氣將一大場戲拍完，全組上下都是如此。
包括方盛。
甚至方盛還有更多的意圖和期待他的演戲經歷其實並不多。
比如方盛從未拍過足夠份量的現代動作戲，簡稱槍戰戲。
而《怒火·重案》是含量很足的現代動作戲+槍戰+爆炸戲。
幸運的是，田志陽作為中生代領軍導演，是個精益求精的主。
並不打算「糊弄」《無雙》的槍戰戲份。
儘管依舊是要安排『李盛」開無雙，橫掃千軍，但整體流程會更加——寫實。
即整體動作具備觀賞性的同時，還要具備基本的專業性。
一個簡單的例子。
哪怕是『李盛」開無雙時，也不給他開無限子彈外掛，會有換彈、換槍等『戰術動作」。
換句話說，這才是田志陽不那麼樂意方盛接下來可能要缺席的根本原因。
要完成這些戲份，並且不用替身的情況下，需要方盛等主演專程集訓。
然而，田志陽委實多慮了，方盛比他更需要經歷這個集訓流程。
哪怕不考慮以後，只說4個字一這太勾八帥了。
也是在這天的下午，《無雙》劇組最後一次轉場，從廈門的中心城區一路去到了某山溝溝，幾乎到了漳州。
這個山溝溝已經在劇組工作人員們的提前整備下，成為了一個簡易非正規軍事寨子。
方盛等人一到，立馬就進入了緊張的動作集訓中特聘的動作指導團開始了手把手教學：「由於需要考慮戰術動作性，所以需要練持槍」
動作指導領隊說了一攬子動作訓練，之後立馬進入實戰。
氣氛還是比較和諧的，畢竟是收錢辦事，不會開口罵娘閉口你媽。
「姿勢很重要，這不對—如果鏡頭足夠清晰，一眼就能看出來有點二把刀—」
「按我個人的建議接下來首先得道具槍不離手，然後是訓練端槍站姿」
「時間緊，任務重，大家都多擔待—
當然，田志陽不是那種特別執的人，他也做了上替身的準備。
在方盛、孟辛等數人跟著動作指導苦練槍戰、動作等技術的過程中，時間來到了24
號。
偶練第二期播出，反響依舊十分火熱。
馮若、童話、李紫靜、程文天等4個選手的人氣和熱度依舊遙遙領先。
初步脫穎而出。
25號，偶練第三期開錄，方盛自是沒去參與，節目組按照既有流程往下推進。
反而比方盛參與時更細緻，僅一期的錄製耗時就多達8小時，只為了最終90分鐘可用素材。
方盛隔空審評了第三期初剪版，27號傍晚，經過一周的集訓以及前前後後29個多小時的拍攝，《無雙》宣告殺青。
最後這場大戲，來來回回重拍了71次，其中完整走完戲份的拍攝次數也多達9次。
絕對是精益求精再精益求精。
也是這29個多小時，讓總導演田志陽、劇組上上下下全都切身感受到了方盛對表演的極致熱忱！
這個普普通通的晚上，所有社交媒體平台的熱度榜單都在默默承受[偶練]帶來的重壓。
像是有的小平台的熱度榜單直接被徹底碾過去了。
攏共10個排位，10個都是偶練，都快成偶練非官方論壇了。
不過，其中以微博熱搜榜最為苦不堪言。
一會上一會下的。
完全沒有什麼具體細節，只有反反覆覆，不上不下。
純路人，非引戰，就這麼說吧啊，哪怕微博熱搜榜是個女表子，也不該是這麼用的。
只能說微博用戶們的精力實在過於充沛，激情實在過於澎湃。
湊完熱鬧，搞完點評，最後還要各種撕逼、對線-
—
「純引戰，非路人，只想問一句內娛，懂不懂什麼叫鍋哥的格局，這才是在直接改變內娛！」
「從今天開始，我就是鍋哥鐵粉了。」
「說真的，雖然第一期內容不多，但能看出來偶像訓練班是真的在嘗試打造一代偶像標杆，我算是理解了方盛提出的標準，智慧、寬容、自控、幽默比什麼白幼瘦、花美男乃至所謂的陽剛之氣都重要。」
感慨套著感慨，晞噓混著晞噓，撕逼夾雜著對線，然後全都變成了樂子。
沒別的。
冰凍三尺非一日之寒。
現在還只是稍微有那麼點新風氣的跡象，離實際形成新的公眾認知與標準還很遙遠。
當然也夠內娛一幫子選手忙活了。
多的是表面上作壁上觀，在背後議論紛紛、著急忙慌。
比如吳蓉先喜後悲。
吳蓉先是3倍速看完了《偶像訓練班》第一期的全部內容，得出結論一「竟然完全沒有敬軒的競品類型—」
「按照正常情形，是幾乎不可能走同樣發展路線的。」
「所以只是雷聲大雨點小麼？」
在吳蓉最初的設想中，跟部分網友的推測差不多，都認為方盛發起偶練是要取代一批流量偶像。
畢竟偶練從頭到尾都足夠聲勢浩大。
而且吳蓉更認為，方盛根本就懶得單獨針對馬敬軒，是打算直接取代一批。
馬敬軒只是這一批被取代的藝人中微不足道的一個。
然而從目前的結果來看，根本沒有跟馬敬軒同類型的選手。
而且吳蓉挑著重點二刷：「偶練的盤子弄得有點太大了，看起來分門別類，又是唱歌又是舞蹈又是組合，博而不精，選手也太多了，120個人，分配鏡頭都不容易。」
通常，越是什麼都想要的，最後反而會兩手空空。
這是偶練最大的問題。
所以吳蓉覺得這檔綜藝的實際效果不會很好了。
即便有豪華的嘉賓陣容能創造無與倫比的網絡熱度。
不過，看著看著，吳蓉眉頭猛跳：「方盛也許所圖甚大？」
「重點放在了個人素養上，難不成是真的要重新定義華流偶像標準？竟然沒有半點潮流審美？！」
「男藝人不再上妝，也沒有各種磨皮的濾鏡，每個人都不那麼完美了，但更天然更陽光了？」
越想，吳蓉越是渾身震動：「對！這是在消除既有流量偶像形成的普遍印象！」
她終於意識到，方盛可能不是在小打小鬧，偶練短時間可能沒多大影響，但潛移默化下.....
馬敬軒這樣偏外娛審美的藝人，很大可能都會被掃進歷史垃圾堆。
混娛樂圈的都知道，圈內的流量時代其實是從韓流入侵開始的。
並且最初首批華娛頂流都是從南韓等外娛練習出道然後再回內娛市場發展的。
如此十多年的影響，讓整體的娛樂圈審美都偏向了韓流審美。
整容、半永久等等各種韓流風—讓大多數公眾愈發覺得審美疲勞。
久而久之就成了最近幾年影視寒冬、娛樂寒冬的風潮。
這種公眾普遍不喜、厭倦的情緒，其實是非常清晰明了的。
當然，也不是沒有走傳統華流審美的選手，但，這比較依賴純粹的外貌天賦。
如果只算新生代流量偶像圈（35歲以下），只有寥寥數人。
女星多一點，如郁甄、趙佳琪、楊倩娜等都算。
男星相對較少，花美男、弱不經風的審美太風靡，嚴苛一點的標準里，代表人物其實只有方盛。
畢竟章戈也是走過一段韓流風的。
現在，方盛的偶練項目明顯是要全面推動華流風。
顯而易見，這更符合國人的胃口。
那麼問題來了，蛋糕就這麼大，該輪不到誰吃了呢？
吳蓉全然明白了：「我需要做一個重要的抉擇了。」
18號，星期六，廈門天氣晴好。
春光灑落大地，春風吹拂大街小巷，裹挾著讓人舒適愉悅的風情。
已回歸劇組多日的方盛自是跟往常一樣，在規定的時間趕到規定的地點，做規定的日程·..·
看起來很像是上班打卡。
但身為混過事業單位的選手，方盛每每一念及此，卻是有種仿佛事發了紀委上門請喝茶的味兒。
好在，只要一到劇組，這種假想就會迅速的煙消雲散。
因為·
跟往常一樣，方盛剛下車，郁甄就小跑著迎了上來：「乾爹一一」
接著滿臉欣喜的說：「乾爹，恭喜，偶練開播爆火——」」
「肯定又會是一檔爆款綜藝，估計很快就會有跟風的綜藝——」」
耐心聽完，方盛只是附和的表示：「同喜。」
跟郁甄混久了，方盛愈發覺得這姐們多少沾點兩副面孔。
人前看起來很清冷睿智，人後傻乎乎的像是沒頭腦。
一開始方盛以為郁甄是裝的，是想白蓮花一點—-非貶義非褒義。
後來發現郁甄就這樣。
怎麼說呢—
高情商：天真爛漫不喜歡浪費腦細胞低情商：私底下先丟掉腦子郁甄能混到今天這地步，當然不是真的沒頭腦，是有時候完全不想用腦。
直接低能耗模式，不過，這些其實都跟方盛關係不大，他頂多算個看客。
嘰嘰喳喳說了半天，郁甄忽然眼巴巴的看著方盛：「乾爹，你看我還有沒有機會去當一期嘉賓。」
聞言，方盛上下打量郁甄，好半天才出一句：「你—-去起到一個造型上的作用嗎？」
「這很難做，你一不會唱歌二不會跳舞三不會rap——-銳評也不適配你的風格。」
他不理解。
郁甄額外用了一兩秒的腦子，講說：「造型作用也行，主要是想蹭個熱度，不蹭白不蹭。」
「行。」方盛痛快應聲，「正好電影很快要殺青了，你去幫忙站站台也好。」
郁甄頓時喜笑顏開。
稍晚些時候，田志陽也順便道喜，說了兩句吉利話。
不知怎的，方盛怎麼聽怎麼覺得有點陰陽怪氣的味兒。
只好魔法對轟，索性o幀起手「auv，您吉祥——：「
田志陽：「..———」」
他也是能跟上時代的選手，當然知道這種京爺梗。
尋思自己確實有那麼一點點不滿，於是委委婉婉的說：「節目這麼火了，下一期能讓我上不？」
方盛這才恍然大悟：「你看看你，有話直說唄，繞這一大圈，我是那不敬業的人？」
「接下來我將一場戲不缺，直到殺青！」
田志陽當時臉龐就紅了：「行吧，我的。」
末了，他還是沒忍住嘟囊：「反正怎麼說都有話等著我，有話直說吧—是我一把年紀了講話一點都不帶委婉講話委婉吧—說多了都是淚。」
方盛：「
他只能裝作沒聽見的樣子，這確實是他的問題。
儘管方盛在無雙劇組沒有兼職導演翻譯，更沒別的排面，但自由度極高。
不算年假，從開機到現在已經是請假三四五回了，而劇組其他人員哪怕是郁甄他們也沒請過假。
而眼下已經到了最後的收尾階段，身為導演，田志陽希望能一鼓作氣弄完。
可又趕上了方盛還有偶練的事務，多多少少有點左右為難。
畢竟按先來後到的順序，方盛先定下的偶練行程，是他田志陽一直拖著沒給出拍攝日程周期。
並且方盛做事，通常是醜話說在前面的，也不是刻意要請假反正各有各的難吧。
好在結果是都能互相理解。
《無雙》開機拍攝至今，已經過去了80多天。
全片滿打滿算也只是90多場戲，所以不管怎麼算，都已經是尾聲了。
事實也是如此。
時至今日，田志陽和導演組的工作其實已經只剩下查漏補缺，以及一場綜合大戲一大規模槍戰表面畫家『李盛」開真·無雙，以幾乎單槍匹馬的狀態橫掃了『殺父仇人』的寨子。
不過這場戲囊括一些前因後果，即『李盛』」的『殺父仇人』出場，以及『吳秀清」在劇情中的第一次出場。
任何影視劇的拍攝都不會根據劇情線的順序來推進，通常都是跟場景走。
偶爾還會將就一些角色扮演者的檔期等等。
所以有時候真需要一點演技，因為—可能前一場還是床戲，後一場就是初遇戲碼。
再加上演員本人可能相熟，又或者在劇組抬頭不見低頭見的，甚至擦出過什麼火花。
要是沒點演技，確實容易左右腦互搏，弄得神經都尖尖的總之，不止是田志陽希望一鼓作氣將一大場戲拍完，全組上下都是如此。
包括方盛。
甚至方盛還有更多的意圖和期待他的演戲經歷其實並不多。
比如方盛從未拍過足夠份量的現代動作戲，簡稱槍戰戲。
而《怒火·重案》是含量很足的現代動作戲+槍戰+爆炸戲。
幸運的是，田志陽作為中生代領軍導演，是個精益求精的主。
並不打算「糊弄」《無雙》的槍戰戲份。
儘管依舊是要安排『李盛」開無雙，橫掃千軍，但整體流程會更加——寫實。
即整體動作具備觀賞性的同時，還要具備基本的專業性。
一個簡單的例子。
哪怕是『李盛」開無雙時，也不給他開無限子彈外掛，會有換彈、換槍等『戰術動作」。
換句話說，這才是田志陽不那麼樂意方盛接下來可能要缺席的根本原因。
要完成這些戲份，並且不用替身的情況下，需要方盛等主演專程集訓。
然而，田志陽委實多慮了，方盛比他更需要經歷這個集訓流程。
哪怕不考慮以後，只說4個字一這太勾八帥了。
也是在這天的下午，《無雙》劇組最後一次轉場，從廈門的中心城區一路去到了某山溝溝，幾乎到了漳州。
這個山溝溝已經在劇組工作人員們的提前整備下，成為了一個簡易非正規軍事寨子。
方盛等人一到，立馬就進入了緊張的動作集訓中特聘的動作指導團開始了手把手教學：「由於需要考慮戰術動作性，所以需要練持槍」
動作指導領隊說了一攬子動作訓練，之後立馬進入實戰。
氣氛還是比較和諧的，畢竟是收錢辦事，不會開口罵娘閉口你媽。
「姿勢很重要，這不對—如果鏡頭足夠清晰，一眼就能看出來有點二把刀—」
「按我個人的建議接下來首先得道具槍不離手，然後是訓練端槍站姿」
「時間緊，任務重，大家都多擔待—
當然，田志陽不是那種特別執的人，他也做了上替身的準備。
在方盛、孟辛等數人跟著動作指導苦練槍戰、動作等技術的過程中，時間來到了24
號。
偶練第二期播出，反響依舊十分火熱。
馮若、童話、李紫靜、程文天等4個選手的人氣和熱度依舊遙遙領先。
初步脫穎而出。
25號，偶練第三期開錄，方盛自是沒去參與，節目組按照既有流程往下推進。
反而比方盛參與時更細緻，僅一期的錄製耗時就多達8小時，只為了最終90分鐘可用素材。
方盛隔空審評了第三期初剪版，27號傍晚，經過一周的集訓以及前前後後29個多小時的拍攝，《無雙》宣告殺青。
最後這場大戲，來來回回重拍了71次，其中完整走完戲份的拍攝次數也多達9次。
絕對是精益求精再精益求精。
也是這29個多小時，讓總導演田志陽、劇組上上下下全都切身感受到了方盛對表演的極致熱忱！