第267章 拍攝瑣碎
第267章 拍攝瑣碎
好的導演都是調教演員的高手。
王家衛喜歡磨，徐克喜歡摳，趙坤則喜歡親自下場手把手指導。
阿堅的人物特質是黑色幽默和暴力美學的結合體，所以必須要嚴肅，嚴肅對待每一件事情，從而實現「motherfucker」的表演風格。
趙坤不需要徐錦江有多少內心戲，也不必通過什麼眼神、微表情來表現出來，只需要板著那張撲克臉就可以了，然後通過台詞的加持，達到冷面笑匠的結果。
趙坤親自給徐錦江做了示範，確認他理解了，才開拍。
一開始徐錦江還是有些磕磕絆絆，好在被罵了幾次後，總算是進入狀態，一連保了兩條之後，終於聽到喊過。
徐錦江長舒了一口氣，不光額頭冒汗，背後早就濕透了，身體裡殘留的酒精這會兒早就揮發乾淨了。
「什麼情況？大佬，你這樣讓我很難做的。」
一直在旁邊看的梁佳輝一直在給徐錦江捏一把汗。
徐錦江自知理虧，只能抹了一把光頭上的汗水，尷尬地笑了笑：「昨晚多喝了兩杯，
一時半會兒沒緩過來。」
餵？
梁佳輝一愣，忙道：「和誰？在哪裡喝的？怎麼沒叫我？」
「就是TVB的那幾個嘛，難得有空，大家一起happy一下咯！至於你——」」
徐錦江一臉鄙視道：「你出得來嗎，以前又不是沒叫過，十次有九次不來。」
「那不是我老婆在家嘛，昨天我老婆不在家啊！」
梁佳輝一臉懊惱，仿佛錯失了百萬大獎一般。
徐錦江口中的喝酒可不是一般的喝酒，這貨時常在夜總會唱歌，和那些媽咪都很熟的，找的小妹個頂個的靚。
這麼好的機會竟然白白錯失了，心裡非常不平衡。
和老婆感情好是一回事，找漂亮小妹是另一回事。不做對不起老婆的事，要的就是那種氣氛。
他很不滿，拉著徐錦江碟碟不休。
趙坤瞟了他們一眼，把吳振宇和吳君如叫過來，下一場先拍他倆的戲。
導演第一次在片場發火，一向喜歡搞怪的吳君如此時安靜如雞，菜鳥吳振宇更是戰戰兢兢。
好在導演對事不對人，跟他們說戲的時候還和以往一樣和顏悅色，倒是讓他們慢慢鬆弛下來。
拍戲就是這樣，剛開機總會一段適應的過程，不光是演員，幕後團隊同樣需要適應，
這才有「磨鏡頭」一說。
「嘩啦啦—」
馬桶抽水的聲音，茶餐廳櫃檯旁邊衛生間的門打開，梁佳輝吊兒郎當地一邊提著褲子，一邊從裡面走出來，腋下還夾著一本本埠的鹹濕雜誌《龍虎豹》。
咦，怎麼人都抱著頭蹲在地上。
再一抬頭，臥槽！
就見頂著一頭雞窩髮型的吳君如，岔開雙腿站在桌子上，神情緊張，雙手緊握著一把左輪手槍，槍口正對看坐在那裡的徐錦江。
說時遲那時快，殺手的本能使得他胳膊一松，腋下夾著的龍虎豹頓時滑落，但未等雜誌落地，他已經拔出手槍對準了站在桌子上的吳君如。
原本吊兒郎當的輕鬆神情一掃而空，取而代之的冷靜陰狠，看著滿臉緊張迅速調準槍口的吳君如如死人一般。
「咔！好，過了！」趙坤高喊一聲。
他對梁佳輝的表演相當滿意，收放自如，和劇本里大D的這個人物相當契合。
相比徐錦江飾演的阿堅一根筋，大D這個人物更加多變。
大D是個典型的職業殺手，西裝革履殺人時冷靜殘忍，和阿堅討論找小姐、漢堡包等瑣事時顯得幽默隨性。他粗心大意，經常拿著《龍虎豹》上廁所，還沉迷於毒品。他面對瑪麗的勾引竭力克制可仍顯輕浮，對阿堅的所謂宗教覺醒之以鼻。
這些都顯示出人物的複雜性和矛盾的性格，要是換個人還真的演不出人物身上的這種特質。
待趙坤喊過之後，副導演管琥便拿著大喇叭，用他剛學的腳廣東話大聲道：「今天拍攝結束，收工了。」
場工們開始收拾器材，扮演顧客的群眾演員開始排隊從製片助理領取一天的酬勞。
由於香港這邊電影業空前繁榮，群眾演員的日薪不低，普通沒有台詞的群眾演員日薪達到五百港幣一天，有台詞的，類似小特的那種要超過一千港幣。
所以一般拍這種人數眾多大場面的戲都是一筆不小的開支。
這會兒道具師也拿著箱子開始收繳演員手裡的「仿真槍」，都要每支都驗過，然後簽字裝箱上鎖，第二天領取的時候還要履行同樣的手續。
如今槍戰片盛行，拍攝時仿真槍和道具槍都有。
道具槍五花八門，但相對來就會顯得失真。所以，一些大製作，類似成龍、吳雨森他們拍攝槍戰電影，都會選擇仿真槍。
甚至到了後來，他們還會向警署申請使用真槍。比如杜琪峯拍攝《槍火》時用的就是真傢伙。
這種所謂的「仿真槍」，除了細微有差別外，整體構造完全符合真槍原理。壓上子彈是真的能發射的，就是準頭沒辦法保證，甚至還有可能炸膛。
為了力求逼真，《黑色通緝令》使用的都是這種「仿真槍」，趙坤甚至還要求子彈發射時要求子彈彈殼拋殼都要完美複製出來，
當沉甸甸的黃銅彈殼落到地板上彈起這種視覺效果更有刺激感，特別按照槍械的彈容還要有空掛機場景。
要不然他總不能學吳雨森那種，一把手槍就能當成加特林，然後最後主角還能莫名其妙記住對手還有幾發子彈。
趙坤將今天拍的的素材歸置好之後，主要是將監視器畫面的錄像帶回去還要做分析。
其實這年頭膠片攝影機輸出的視頻信號解析度並不高，也就360P吧，而且因為光學原理，畫面不但昏暗還閃爍。
所以每當拍攝光比、光效、色彩等要求很高的畫面時，他寧願拿著沉重的導演取景器就在現場看。
這種取景器能夠直接轉接電影鏡頭，帶景深，和最終效果很接近。當然缺點就是每當要調整機位時，那就折騰大了·
有時想想後世拍電影真的是一件既簡單又幸福的事情，數字攝影不必擔心膠片的損耗，高清監視器上看到的畫面基本上可以做到所見即所得，甚至導演取景器的功能在手機APP上就能完成..
總而言之，言而總之，這年頭拍電影是件很麻煩的事情，可能後世很多導演穿越到現在都不會拍電影。
目前監視器的畫面主要還是看演員的表演，利用收工後的時間再復盤一遍，發現問題及時調整，另外做好記錄，後期剪輯也會更加方便。
好的導演都是調教演員的高手。
王家衛喜歡磨，徐克喜歡摳，趙坤則喜歡親自下場手把手指導。
阿堅的人物特質是黑色幽默和暴力美學的結合體，所以必須要嚴肅，嚴肅對待每一件事情，從而實現「motherfucker」的表演風格。
趙坤不需要徐錦江有多少內心戲，也不必通過什麼眼神、微表情來表現出來，只需要板著那張撲克臉就可以了，然後通過台詞的加持，達到冷面笑匠的結果。
趙坤親自給徐錦江做了示範，確認他理解了，才開拍。
一開始徐錦江還是有些磕磕絆絆，好在被罵了幾次後，總算是進入狀態，一連保了兩條之後，終於聽到喊過。
徐錦江長舒了一口氣，不光額頭冒汗，背後早就濕透了，身體裡殘留的酒精這會兒早就揮發乾淨了。
「什麼情況？大佬，你這樣讓我很難做的。」
一直在旁邊看的梁佳輝一直在給徐錦江捏一把汗。
徐錦江自知理虧，只能抹了一把光頭上的汗水，尷尬地笑了笑：「昨晚多喝了兩杯，
一時半會兒沒緩過來。」
餵？
梁佳輝一愣，忙道：「和誰？在哪裡喝的？怎麼沒叫我？」
「就是TVB的那幾個嘛，難得有空，大家一起happy一下咯！至於你——」」
徐錦江一臉鄙視道：「你出得來嗎，以前又不是沒叫過，十次有九次不來。」
「那不是我老婆在家嘛，昨天我老婆不在家啊！」
梁佳輝一臉懊惱，仿佛錯失了百萬大獎一般。
徐錦江口中的喝酒可不是一般的喝酒，這貨時常在夜總會唱歌，和那些媽咪都很熟的，找的小妹個頂個的靚。
這麼好的機會竟然白白錯失了，心裡非常不平衡。
和老婆感情好是一回事，找漂亮小妹是另一回事。不做對不起老婆的事，要的就是那種氣氛。
他很不滿，拉著徐錦江碟碟不休。
趙坤瞟了他們一眼，把吳振宇和吳君如叫過來，下一場先拍他倆的戲。
導演第一次在片場發火，一向喜歡搞怪的吳君如此時安靜如雞，菜鳥吳振宇更是戰戰兢兢。
好在導演對事不對人，跟他們說戲的時候還和以往一樣和顏悅色，倒是讓他們慢慢鬆弛下來。
拍戲就是這樣，剛開機總會一段適應的過程，不光是演員，幕後團隊同樣需要適應，
這才有「磨鏡頭」一說。
「嘩啦啦—」
馬桶抽水的聲音，茶餐廳櫃檯旁邊衛生間的門打開，梁佳輝吊兒郎當地一邊提著褲子，一邊從裡面走出來，腋下還夾著一本本埠的鹹濕雜誌《龍虎豹》。
咦，怎麼人都抱著頭蹲在地上。
再一抬頭，臥槽！
就見頂著一頭雞窩髮型的吳君如，岔開雙腿站在桌子上，神情緊張，雙手緊握著一把左輪手槍，槍口正對看坐在那裡的徐錦江。
說時遲那時快，殺手的本能使得他胳膊一松，腋下夾著的龍虎豹頓時滑落，但未等雜誌落地，他已經拔出手槍對準了站在桌子上的吳君如。
原本吊兒郎當的輕鬆神情一掃而空，取而代之的冷靜陰狠，看著滿臉緊張迅速調準槍口的吳君如如死人一般。
「咔！好，過了！」趙坤高喊一聲。
他對梁佳輝的表演相當滿意，收放自如，和劇本里大D的這個人物相當契合。
相比徐錦江飾演的阿堅一根筋，大D這個人物更加多變。
大D是個典型的職業殺手，西裝革履殺人時冷靜殘忍，和阿堅討論找小姐、漢堡包等瑣事時顯得幽默隨性。他粗心大意，經常拿著《龍虎豹》上廁所，還沉迷於毒品。他面對瑪麗的勾引竭力克制可仍顯輕浮，對阿堅的所謂宗教覺醒之以鼻。
這些都顯示出人物的複雜性和矛盾的性格，要是換個人還真的演不出人物身上的這種特質。
待趙坤喊過之後，副導演管琥便拿著大喇叭，用他剛學的腳廣東話大聲道：「今天拍攝結束，收工了。」
場工們開始收拾器材，扮演顧客的群眾演員開始排隊從製片助理領取一天的酬勞。
由於香港這邊電影業空前繁榮，群眾演員的日薪不低，普通沒有台詞的群眾演員日薪達到五百港幣一天，有台詞的，類似小特的那種要超過一千港幣。
所以一般拍這種人數眾多大場面的戲都是一筆不小的開支。
這會兒道具師也拿著箱子開始收繳演員手裡的「仿真槍」，都要每支都驗過，然後簽字裝箱上鎖，第二天領取的時候還要履行同樣的手續。
如今槍戰片盛行，拍攝時仿真槍和道具槍都有。
道具槍五花八門，但相對來就會顯得失真。所以，一些大製作，類似成龍、吳雨森他們拍攝槍戰電影，都會選擇仿真槍。
甚至到了後來，他們還會向警署申請使用真槍。比如杜琪峯拍攝《槍火》時用的就是真傢伙。
這種所謂的「仿真槍」，除了細微有差別外，整體構造完全符合真槍原理。壓上子彈是真的能發射的，就是準頭沒辦法保證，甚至還有可能炸膛。
為了力求逼真，《黑色通緝令》使用的都是這種「仿真槍」，趙坤甚至還要求子彈發射時要求子彈彈殼拋殼都要完美複製出來，
當沉甸甸的黃銅彈殼落到地板上彈起這種視覺效果更有刺激感，特別按照槍械的彈容還要有空掛機場景。
要不然他總不能學吳雨森那種，一把手槍就能當成加特林，然後最後主角還能莫名其妙記住對手還有幾發子彈。
趙坤將今天拍的的素材歸置好之後，主要是將監視器畫面的錄像帶回去還要做分析。
其實這年頭膠片攝影機輸出的視頻信號解析度並不高，也就360P吧，而且因為光學原理，畫面不但昏暗還閃爍。
所以每當拍攝光比、光效、色彩等要求很高的畫面時，他寧願拿著沉重的導演取景器就在現場看。
這種取景器能夠直接轉接電影鏡頭，帶景深，和最終效果很接近。當然缺點就是每當要調整機位時，那就折騰大了·
有時想想後世拍電影真的是一件既簡單又幸福的事情，數字攝影不必擔心膠片的損耗，高清監視器上看到的畫面基本上可以做到所見即所得，甚至導演取景器的功能在手機APP上就能完成..
總而言之，言而總之，這年頭拍電影是件很麻煩的事情，可能後世很多導演穿越到現在都不會拍電影。
目前監視器的畫面主要還是看演員的表演，利用收工後的時間再復盤一遍，發現問題及時調整，另外做好記錄，後期剪輯也會更加方便。