第19章 學院認可，妃鴻滿意
這年頭，有些導演為了去海外電影節參展、得獎，在送審前會剪出來兩個版本，一個送審，一個送展。
送展得不了獎就無吊所謂了，但要是得獎了，就會把這個版本賣掉。
送審的那個？國內你愛上不上！反正我版權都賣掉了，小几十萬到近百萬美刀已入帳，管你這的那的，有本事你就封禁我。
顧晨這片子，主要人物上，是一個京城老炮兒和一個可愛的小男孩，劇情上，沒有體現多少社會陰暗面，價值觀上，用江文的語氣，得是「相當踏馬正確」，不像《鬼子來了》《紅高粱》《小武》等電影那麼「灰暗」，送審後估計連修改意見都不會有，直接就給過了。
這天，顧晨跟老田、江文等劇組主創約好，老鄭又喊了學院裡的幾位老師和主要領導，在學院放映廳一起觀看了這部電影。
一般情況下，大家都是很忙的，別說導演系大二學生拍的「學生作業」，就是導演系研究生的畢業作品，也請不來這樣的陣容。
但誰讓顧晨不是一般的學生呢？
在校期間就拿坎城最佳短片獎的，在他們學校還是頭一個！
而且，《石頭的夏天》還是壯壯「監製」+攝影、江文主演，不少人都對這片子抱有了「很大」的期待——是個70左右作品，能沖一下蒙特婁國際電影節等不太知名的電影節，入圍一些比較小的獎項就行。
但看片五分鐘的時候，謝斐就眉頭一皺，「這幾乎沒有攝影技巧啊……這是壯壯拍的嗎？別就只是掛名吧？」
十五分鐘後，躺在椅子上的謝飛稍稍定了神。
半小時後，他坐直了身子，仔細欣賞。
一小時四十分鐘後，伴隨著《summer》的歡快曲調，電影正式結束。
同為第四代導演，謝飛和老鄭是關係最好的，倆人在學校的時候是學長學弟，改開之後電影學院重新招生，倆人又一起被調了回去，還合作拍攝了《火娃》《嚮導》等電影。
但不像第五代導演里張一謀和陳凱格的「相愛相殺」，二十年來這倆人好的跟穿同一條褲子似的。
那邊，老鄭也長長鬆了口氣。
他在青年電影製片廠和北電兩個單位都有職務，這部《石頭的夏天》兩個單位還都有參與，顧晨還是他相當看好的學生，折騰這倆月，單位里沒少有人明里暗裡提意見，這要是砸了他老臉真沒處擱去。
「幸好！不，這已經不是幸好還可以了，這是佳作！」
老鄭放下茶杯，笑呵呵地看著他的同事們和學生們，越看心情越愉悅，就連前些天開會吃的苦都淡了一些。
「大家覺得怎麼樣？」
「來之前，我沒抱多少期待，只覺得有70分就挺好的了，但現在看來，我是低估了我們顧大導演了。」老江湖謝飛率先開口，捧了顧晨一下，算是給這場內部觀影會定個調子。
「哎呀，謝老師，你要這麼說就折煞我了。」顧晨客套了一下。
「我並非說場面話，」謝飛沉吟了一下，說道，「這部電影劇情雖然簡單，也不像老田過去的電影熱衷於民族性和人生缺憾，但在技術上，比他，比我們這些人初出茅廬時都要好。」
「它最大的優點，在於藝術視角很獨特，選擇了一個小男孩和江文一起出發進行尋母之旅，過程雖意外的輕鬆愉悅，但深刻的社會思考、社會階層一覽、貧富差距等都躍然紙上，不落俗套。」
「而且，剛才片尾字幕出來的時候，不知道你們有沒有留意到，王妃唱的『請你們歇歇腳呀，暫時停下來』那首歌，還有那個頻繁出現的鋼琴曲，都是顧晨創作的，出現的時機、切入的節奏、選擇的片段，都十分巧妙……」
謝飛開口這麼一談，就是將近分鐘，在場眾人也不覺得囉嗦，而是深以為然。
即使有人提出了些許缺點，如劇情碎片化，但還是以讚賞居多，看顧晨的眼神那叫一個熱切。
儘管在看完全片，尤其是看到自己和顧晨那部分後，她就偷偷扭頭在黑暗裡親了顧晨兩下。
但此刻，每聽到一個老師誇獎，顧晨那「親愛的老師」俞妃鴻都會悄悄在座椅後借著衣擺的遮擋，捏捏他的手。
作為「劇組主創之一」，女二號，導演、編劇的女朋友，她也與有榮焉的好不好！
近三十分鐘的映後交流結束後，顧晨站在門口一一感謝了一下到場的老師和各級領導，又跟急著去劇組的江文打了個招呼。
等到放映廳里就剩下俞飛鴻、老田、老鄭和謝飛四個人的時候，他才移開腳步，看著眾人道：「怎麼樣，幾位老師，沒給咱們學院丟臉吧？」
「你小子，得了便宜還賣乖！」老鄭笑罵道，「這片子要是還丟臉，我那些片子都白拍了。」
說著，老鄭也有些唏噓，顧晨這片子太新了，讓他有一種自己是被拍在沙灘上的後浪的感覺。
敘事什麼的還好，關鍵調色很講究，說句難聽點的，一點都不像他們這些內地導演拍的農村片。
怎麼他們眼裡的農村、小鎮都是土黃土黃、貧窮落後的，到顧晨那裡就那麼明亮了呢？
如果不是提前知道這是顧晨的手筆，而是在看片後被問這片子像是誰的，他只會給出兩個答案：灣導的李鞍導演，香江的王家偉導演。
「也不能這麼說，跟謝老師合作的那兩部沒白拍。」
見老鄭作態要跟他急，顧晨才連忙打個哈哈說是開玩笑。
老鄭心知肚明，這片子送國際電影節參展是板上釘釘了，幾人留下來，就是為了商量要送哪個電影節比較好，所以他才在觀影結束後，仍然找謝飛攀談敘舊。
他以為顧晨一知半解，給顧晨詳細講了講坎城、柏林、威尼斯這歐洲三大電影節在選片上的特點，對蒙特婁電影節、聖塞巴斯蒂安電影節、東京國際電影節等次一級的電影節也做了些許介紹。
沒等他說完，顧晨就呵呵一笑：「咱這什麼片，能去東京那種電影節嗎？是不是，老田？」
老田滿頭黑線，他最引以自豪的《藍風箏》就是在東京國際電影節上拿了最佳電影和最佳女演員兩項大獎。
這小子現在說什麼？「東京的是『那種』電影節？你倒是跟我說道說道，東京的是哪種電影節！」
顧晨知道，老田能幫他掌鏡、監製，拍出來這麼一部佳作，心裡也是得意的，當下也沒再繼續擠兌，而是鄭重對謝飛、老鄭、老田三人說道：「老師，師兄，我打算把這片子送柏林。」
「這都是十一月中旬了吧，按往年慣例主競賽該停止送片了，總不能去次一級的單元？」
「鄭老師，你看看，你這沒去過的不知道了不是，」顧晨手掌攤開，向他介紹了一下謝飛、老田，「謝老師和壯壯師兄都是得過獎的，讓他們跟你科普一下。」
送展得不了獎就無吊所謂了，但要是得獎了，就會把這個版本賣掉。
送審的那個？國內你愛上不上！反正我版權都賣掉了，小几十萬到近百萬美刀已入帳，管你這的那的，有本事你就封禁我。
顧晨這片子，主要人物上，是一個京城老炮兒和一個可愛的小男孩，劇情上，沒有體現多少社會陰暗面，價值觀上，用江文的語氣，得是「相當踏馬正確」，不像《鬼子來了》《紅高粱》《小武》等電影那麼「灰暗」，送審後估計連修改意見都不會有，直接就給過了。
這天，顧晨跟老田、江文等劇組主創約好，老鄭又喊了學院裡的幾位老師和主要領導，在學院放映廳一起觀看了這部電影。
一般情況下，大家都是很忙的，別說導演系大二學生拍的「學生作業」，就是導演系研究生的畢業作品，也請不來這樣的陣容。
但誰讓顧晨不是一般的學生呢？
在校期間就拿坎城最佳短片獎的，在他們學校還是頭一個！
而且，《石頭的夏天》還是壯壯「監製」+攝影、江文主演，不少人都對這片子抱有了「很大」的期待——是個70左右作品，能沖一下蒙特婁國際電影節等不太知名的電影節，入圍一些比較小的獎項就行。
但看片五分鐘的時候，謝斐就眉頭一皺，「這幾乎沒有攝影技巧啊……這是壯壯拍的嗎？別就只是掛名吧？」
十五分鐘後，躺在椅子上的謝飛稍稍定了神。
半小時後，他坐直了身子，仔細欣賞。
一小時四十分鐘後，伴隨著《summer》的歡快曲調，電影正式結束。
同為第四代導演，謝飛和老鄭是關係最好的，倆人在學校的時候是學長學弟，改開之後電影學院重新招生，倆人又一起被調了回去，還合作拍攝了《火娃》《嚮導》等電影。
但不像第五代導演里張一謀和陳凱格的「相愛相殺」，二十年來這倆人好的跟穿同一條褲子似的。
那邊，老鄭也長長鬆了口氣。
他在青年電影製片廠和北電兩個單位都有職務，這部《石頭的夏天》兩個單位還都有參與，顧晨還是他相當看好的學生，折騰這倆月，單位里沒少有人明里暗裡提意見，這要是砸了他老臉真沒處擱去。
「幸好！不，這已經不是幸好還可以了，這是佳作！」
老鄭放下茶杯，笑呵呵地看著他的同事們和學生們，越看心情越愉悅，就連前些天開會吃的苦都淡了一些。
「大家覺得怎麼樣？」
「來之前，我沒抱多少期待，只覺得有70分就挺好的了，但現在看來，我是低估了我們顧大導演了。」老江湖謝飛率先開口，捧了顧晨一下，算是給這場內部觀影會定個調子。
「哎呀，謝老師，你要這麼說就折煞我了。」顧晨客套了一下。
「我並非說場面話，」謝飛沉吟了一下，說道，「這部電影劇情雖然簡單，也不像老田過去的電影熱衷於民族性和人生缺憾，但在技術上，比他，比我們這些人初出茅廬時都要好。」
「它最大的優點，在於藝術視角很獨特，選擇了一個小男孩和江文一起出發進行尋母之旅，過程雖意外的輕鬆愉悅，但深刻的社會思考、社會階層一覽、貧富差距等都躍然紙上，不落俗套。」
「而且，剛才片尾字幕出來的時候，不知道你們有沒有留意到，王妃唱的『請你們歇歇腳呀，暫時停下來』那首歌，還有那個頻繁出現的鋼琴曲，都是顧晨創作的，出現的時機、切入的節奏、選擇的片段，都十分巧妙……」
謝飛開口這麼一談，就是將近分鐘，在場眾人也不覺得囉嗦，而是深以為然。
即使有人提出了些許缺點，如劇情碎片化，但還是以讚賞居多，看顧晨的眼神那叫一個熱切。
儘管在看完全片，尤其是看到自己和顧晨那部分後，她就偷偷扭頭在黑暗裡親了顧晨兩下。
但此刻，每聽到一個老師誇獎，顧晨那「親愛的老師」俞妃鴻都會悄悄在座椅後借著衣擺的遮擋，捏捏他的手。
作為「劇組主創之一」，女二號，導演、編劇的女朋友，她也與有榮焉的好不好！
近三十分鐘的映後交流結束後，顧晨站在門口一一感謝了一下到場的老師和各級領導，又跟急著去劇組的江文打了個招呼。
等到放映廳里就剩下俞飛鴻、老田、老鄭和謝飛四個人的時候，他才移開腳步，看著眾人道：「怎麼樣，幾位老師，沒給咱們學院丟臉吧？」
「你小子，得了便宜還賣乖！」老鄭笑罵道，「這片子要是還丟臉，我那些片子都白拍了。」
說著，老鄭也有些唏噓，顧晨這片子太新了，讓他有一種自己是被拍在沙灘上的後浪的感覺。
敘事什麼的還好，關鍵調色很講究，說句難聽點的，一點都不像他們這些內地導演拍的農村片。
怎麼他們眼裡的農村、小鎮都是土黃土黃、貧窮落後的，到顧晨那裡就那麼明亮了呢？
如果不是提前知道這是顧晨的手筆，而是在看片後被問這片子像是誰的，他只會給出兩個答案：灣導的李鞍導演，香江的王家偉導演。
「也不能這麼說，跟謝老師合作的那兩部沒白拍。」
見老鄭作態要跟他急，顧晨才連忙打個哈哈說是開玩笑。
老鄭心知肚明，這片子送國際電影節參展是板上釘釘了，幾人留下來，就是為了商量要送哪個電影節比較好，所以他才在觀影結束後，仍然找謝飛攀談敘舊。
他以為顧晨一知半解，給顧晨詳細講了講坎城、柏林、威尼斯這歐洲三大電影節在選片上的特點，對蒙特婁電影節、聖塞巴斯蒂安電影節、東京國際電影節等次一級的電影節也做了些許介紹。
沒等他說完，顧晨就呵呵一笑：「咱這什麼片，能去東京那種電影節嗎？是不是，老田？」
老田滿頭黑線，他最引以自豪的《藍風箏》就是在東京國際電影節上拿了最佳電影和最佳女演員兩項大獎。
這小子現在說什麼？「東京的是『那種』電影節？你倒是跟我說道說道，東京的是哪種電影節！」
顧晨知道，老田能幫他掌鏡、監製，拍出來這麼一部佳作，心裡也是得意的，當下也沒再繼續擠兌，而是鄭重對謝飛、老鄭、老田三人說道：「老師，師兄，我打算把這片子送柏林。」
「這都是十一月中旬了吧，按往年慣例主競賽該停止送片了，總不能去次一級的單元？」
「鄭老師，你看看，你這沒去過的不知道了不是，」顧晨手掌攤開，向他介紹了一下謝飛、老田，「謝老師和壯壯師兄都是得過獎的，讓他們跟你科普一下。」