第342章 打磨
第342章 打磨
隨即，柯夏又重新步入錄音室房間內。
一遍—兩遍三遍·
每次在監控室的其他人都覺得沒什麼好挑刺的時候，她仍舊是有不滿意的地方。
直到唱完了第六遍，柯夏的這才多停留了一會兒，戴著耳機反覆聽了幾遍。
但對其他人來說，乍一聽好像和第一遍錄的感覺也沒什麼差別。
「你到底——在琢磨著啥？」
「媛姐，你聽聽我第一遍和剛才這遍，銜接上和戲腔的共鳴感上是不是不一樣了？」
「共鳴感？」
「唱法上我做了一些調整，頭腔和混腔共鳴，這個比較考驗底子的。」
「那我怎麼」
「阿力你截一下片段，做個對比。」
「哦哦，好的。」
片刻後，兩段同樣的戲腔唱段，一前一後地直接無縫播放。
岑媛戴著耳機，細細聽了兩遍「喔！真不一樣，好像也不是說更有力量，就表現力上變得不一樣了怎麼說呢？變複雜了？」
「對對對！就是這個意思！」
細節上的打磨，是很難的。
或許是因為自己有系統這個「打分」工具的存在，柯夏一向是很注重自己的「提升空間」。
這不僅僅是體現在單個戲腔唱法它對共鳴和顫音都是有著高要求，所以哪怕這首歌本身要求不算高，但也是有著精益求精的空間在。
更重要的是，這種細節上的提升，也會反饋在柯夏唱歌習慣上。
「那你覺得這次可以了嗎？
「還差一點，再來一遍吧？」
岑媛怕柯夏今天嗓子壓力可能會比較大：「你要不就單錄戲腔這兩段？」
其實，這才是絕大多數歌手常用的辦法一一哪兒不行補哪兒唄，效率不才是最高的？
「不用了，連著來—最好。」
「好吧。」
岑媛也理解柯夏在這方面的執著，或者說「執」。
直到中午吃過飯，又錄了三遍後，柯夏才總算錄出了自己真正滿意的版本。
上一世的原曲實際上是雙人合作，戲腔並不是銀臨演唱。不過，柯夏單人也能銜接得更為自然。
而唱腔的片段在她的精益求精下，唱盡了心甘情願，也唱出了不舍與懊悔，在技巧上的發揮更是堪稱完美。
嚴露露也是鬆了口氣：「不容易啊——-第一次，見到柯夏夏一首歌錄這麼多次的。」
「其實第一遍就不錯了，我感覺—-柯夏其實是在追求自我的提高。」
阿力也是附和道：「我給別人錄歌的次數也不下百次，還是第一次面對這種情況的.」
然而，柯夏就好像沒聽到三個人的談話一樣：「好了，接著來———」」
「咳咳，柯夏夏，下首歌也要這樣嗎？」
「應該——用不著吧？錦鯉抄的難度挺小的。」
「哦，好。」
「怎麼，急著想聽下一首了？」
「倒是·沒有啦！」」
嚴露露確實沒有急一無論怎麼說，哪怕柯夏單磕一首歌一遍又一遍，就這麼現場「單曲循環」，也並不無聊。
之前柯夏都是在Z9錄音棚錄歌的。
工作室的大家包括嚴露露，也很少這麼親身體驗這種感覺，還是蠻稀罕的。
《錦鯉抄》這首歌，柯夏初聽時候，感覺其實很適合古裝電視劇的0ST。
雖說是古風曲，但唱法其實很流行。
對於柯夏而言，自然是手拿把掐。
一遍唱過，恰到好處。
「老闆——還——錄嗎？」
監控室里，柯夏戴著耳機聽過一遍後，搖了搖頭。
「還錄啥？有不對的地方嗎？」
「沒有沒有—」
「嘿嘿嘿，終於要來了嗎？」
嚴露露至今都覺得柯夏創作出來的《桃花諾》和她有著直接關係而這事兒，柯夏還沒得反駁的。
說是巧合？
誰信吶？
要這麼解釋，嚴露露高低還得給柯夏貼一個「傲嬌」的標籤。
「你——你這麼看我幹嘛？」
「我重申一遍哈，你取的名字只是給了一個很好的靈感，但這首歌本身的內容是另一回事，懂嗎？」
「懂懂懂！」
好吧，這麼說，跟她說是「巧合」也沒多大差別。
算了，懶得解釋了。
片刻後，一切調整到位。
今天的最後一首，也是整個《暮春》EP的最後一首錄製，正式開始。
（《桃花諾》-鄧紫棋&《上古情歌》片尾曲）
前奏，是撲面而來的輝煌感。
雖然羅美茜找的不是特別有名的管弦樂團來錄製的，但最終的效果聽來，確實也確實不錯。
「初見若縫綣~誓言~風吹雲舒捲」
「歲月間~問今夕又何年」
主歌打頭，柯夏強調的就是一種聲音上的舒緩和質感。
這種唱法的目的，就是為了讓聽眾在聽到的第一刻就不自覺地感到放鬆。
「這一世牽絆~糾結」
「觸動了心弦下一世」
「不知可否再見」
朦朧的傷感之情，初現端倪。
故事和形式都老套，但不妨礙大家都喜歡這套。
當然了，歌本身是有聲音的加持，但劇就沒那麼簡單了，要素過多。
正如這首歌和它原本的劇，在上一世也算是經典的「歌比劇火」。
「一寸土，一年木」
「一花一樹一貪圖」
「情是種，愛偏開在迷途忘前路」
「忘舊物，忘心忘你忘最初」
「花斑斑，留在愛你的路~」
層層遞進的副歌，搭配著濃郁的伴奏，讓這一整段都顯現出一種力量感。
嚴露露不是第一次聽到這幾句歌詞了。
不過，清唱雖唯美，還是不及有伴奏的共鳴所帶來的震撼一尤其是那落點極正的笛聲，讓人仿佛看穿了時空。
這大概就是古風歌之於華國人，骨子裡特有的感知其獨特魅力的天賦。
「虔誠夙願，來世路」
「一念桃花因果渡」
「那一念，幾闕時光在重複」
「聽雨書，望天湖，人間廖寥情難訴」
「回憶斑斑，留在愛你的路~」
一曲唱罷，柯夏是深感原唱鄧紫棋的功力之深厚。
老實說，這種層層遞進的力量感，柯夏在很大程度上都是從她那兒學來的。
至於怎麼學？
前世記憶中，很多熟悉的歌曲一一哪怕只記得副歌，也能對柯夏有著各種意義上的指導。
「嗯？怎麼樣？」
柯夏回過神，透過玻璃看向了外面。
只是大家好像都有點發愣是怎麼回事？
隨即，柯夏又重新步入錄音室房間內。
一遍—兩遍三遍·
每次在監控室的其他人都覺得沒什麼好挑刺的時候，她仍舊是有不滿意的地方。
直到唱完了第六遍，柯夏的這才多停留了一會兒，戴著耳機反覆聽了幾遍。
但對其他人來說，乍一聽好像和第一遍錄的感覺也沒什麼差別。
「你到底——在琢磨著啥？」
「媛姐，你聽聽我第一遍和剛才這遍，銜接上和戲腔的共鳴感上是不是不一樣了？」
「共鳴感？」
「唱法上我做了一些調整，頭腔和混腔共鳴，這個比較考驗底子的。」
「那我怎麼」
「阿力你截一下片段，做個對比。」
「哦哦，好的。」
片刻後，兩段同樣的戲腔唱段，一前一後地直接無縫播放。
岑媛戴著耳機，細細聽了兩遍「喔！真不一樣，好像也不是說更有力量，就表現力上變得不一樣了怎麼說呢？變複雜了？」
「對對對！就是這個意思！」
細節上的打磨，是很難的。
或許是因為自己有系統這個「打分」工具的存在，柯夏一向是很注重自己的「提升空間」。
這不僅僅是體現在單個戲腔唱法它對共鳴和顫音都是有著高要求，所以哪怕這首歌本身要求不算高，但也是有著精益求精的空間在。
更重要的是，這種細節上的提升，也會反饋在柯夏唱歌習慣上。
「那你覺得這次可以了嗎？
「還差一點，再來一遍吧？」
岑媛怕柯夏今天嗓子壓力可能會比較大：「你要不就單錄戲腔這兩段？」
其實，這才是絕大多數歌手常用的辦法一一哪兒不行補哪兒唄，效率不才是最高的？
「不用了，連著來—最好。」
「好吧。」
岑媛也理解柯夏在這方面的執著，或者說「執」。
直到中午吃過飯，又錄了三遍後，柯夏才總算錄出了自己真正滿意的版本。
上一世的原曲實際上是雙人合作，戲腔並不是銀臨演唱。不過，柯夏單人也能銜接得更為自然。
而唱腔的片段在她的精益求精下，唱盡了心甘情願，也唱出了不舍與懊悔，在技巧上的發揮更是堪稱完美。
嚴露露也是鬆了口氣：「不容易啊——-第一次，見到柯夏夏一首歌錄這麼多次的。」
「其實第一遍就不錯了，我感覺—-柯夏其實是在追求自我的提高。」
阿力也是附和道：「我給別人錄歌的次數也不下百次，還是第一次面對這種情況的.」
然而，柯夏就好像沒聽到三個人的談話一樣：「好了，接著來———」」
「咳咳，柯夏夏，下首歌也要這樣嗎？」
「應該——用不著吧？錦鯉抄的難度挺小的。」
「哦，好。」
「怎麼，急著想聽下一首了？」
「倒是·沒有啦！」」
嚴露露確實沒有急一無論怎麼說，哪怕柯夏單磕一首歌一遍又一遍，就這麼現場「單曲循環」，也並不無聊。
之前柯夏都是在Z9錄音棚錄歌的。
工作室的大家包括嚴露露，也很少這麼親身體驗這種感覺，還是蠻稀罕的。
《錦鯉抄》這首歌，柯夏初聽時候，感覺其實很適合古裝電視劇的0ST。
雖說是古風曲，但唱法其實很流行。
對於柯夏而言，自然是手拿把掐。
一遍唱過，恰到好處。
「老闆——還——錄嗎？」
監控室里，柯夏戴著耳機聽過一遍後，搖了搖頭。
「還錄啥？有不對的地方嗎？」
「沒有沒有—」
「嘿嘿嘿，終於要來了嗎？」
嚴露露至今都覺得柯夏創作出來的《桃花諾》和她有著直接關係而這事兒，柯夏還沒得反駁的。
說是巧合？
誰信吶？
要這麼解釋，嚴露露高低還得給柯夏貼一個「傲嬌」的標籤。
「你——你這麼看我幹嘛？」
「我重申一遍哈，你取的名字只是給了一個很好的靈感，但這首歌本身的內容是另一回事，懂嗎？」
「懂懂懂！」
好吧，這麼說，跟她說是「巧合」也沒多大差別。
算了，懶得解釋了。
片刻後，一切調整到位。
今天的最後一首，也是整個《暮春》EP的最後一首錄製，正式開始。
（《桃花諾》-鄧紫棋&《上古情歌》片尾曲）
前奏，是撲面而來的輝煌感。
雖然羅美茜找的不是特別有名的管弦樂團來錄製的，但最終的效果聽來，確實也確實不錯。
「初見若縫綣~誓言~風吹雲舒捲」
「歲月間~問今夕又何年」
主歌打頭，柯夏強調的就是一種聲音上的舒緩和質感。
這種唱法的目的，就是為了讓聽眾在聽到的第一刻就不自覺地感到放鬆。
「這一世牽絆~糾結」
「觸動了心弦下一世」
「不知可否再見」
朦朧的傷感之情，初現端倪。
故事和形式都老套，但不妨礙大家都喜歡這套。
當然了，歌本身是有聲音的加持，但劇就沒那麼簡單了，要素過多。
正如這首歌和它原本的劇，在上一世也算是經典的「歌比劇火」。
「一寸土，一年木」
「一花一樹一貪圖」
「情是種，愛偏開在迷途忘前路」
「忘舊物，忘心忘你忘最初」
「花斑斑，留在愛你的路~」
層層遞進的副歌，搭配著濃郁的伴奏，讓這一整段都顯現出一種力量感。
嚴露露不是第一次聽到這幾句歌詞了。
不過，清唱雖唯美，還是不及有伴奏的共鳴所帶來的震撼一尤其是那落點極正的笛聲，讓人仿佛看穿了時空。
這大概就是古風歌之於華國人，骨子裡特有的感知其獨特魅力的天賦。
「虔誠夙願，來世路」
「一念桃花因果渡」
「那一念，幾闕時光在重複」
「聽雨書，望天湖，人間廖寥情難訴」
「回憶斑斑，留在愛你的路~」
一曲唱罷，柯夏是深感原唱鄧紫棋的功力之深厚。
老實說，這種層層遞進的力量感，柯夏在很大程度上都是從她那兒學來的。
至於怎麼學？
前世記憶中，很多熟悉的歌曲一一哪怕只記得副歌，也能對柯夏有著各種意義上的指導。
「嗯？怎麼樣？」
柯夏回過神，透過玻璃看向了外面。
只是大家好像都有點發愣是怎麼回事？