第二百一十五章 雨國的兩條腿
第215章 雨國的兩條腿
這想法一出，他就禁不住拍自己大腿，「著啊！」面對「變局」的大潮下，失去了信仰的雨忍，只知道打工、賺錢、生活，卻渾然忘記了半神之死。但有五個人，卻始終堅持。
他們發誓一定要找到真兇，在調查的過程中，產生一系列的忍者之間的衝突一一暗殺、偽裝、激戰，在這個過程中，通過影視化的手法，表現出精彩刺激的鏡頭語言。然後，有人受傷，有人退縮，最後就剩下一個死腦殼還在堅持，二十年後，他們終於發現了真兇，但無人在意一個關於信仰、堅守和時代變局交織在一起，以雨忍村為背景的故事，就形成了。
這麼一個故事，枇杷十藏想一想，就知道它對忍界的電影圈子衝擊力有多大：
天，現在的忍界，流行的電影都是什麼呢？是逃亡公主和王子的故事嗯，對，還有《雨國愛情故事》。一川煙雨中，兩個外來的旅客產生了一場邂逅。
本來就是為了逃避的寂寞的心，交織、萌動，在短暫的交歡之後恢復了各自的生活。
三年後，兩個主人公再一次來到這裡，但這個時候的雨之國已經模樣大變，他們站在了曾經的橋上，但卻完美錯過一一充滿了一種文藝的調調。
介個就是愛情啊。一樣可以收割不少的眼淚還有《雨國假日》
枇杷十藏隨便一想，就是一個極好的創意這忍界的電影圈子，不就是一個可以讓他最快速度收割財富，給雨之國的發展積累資金的機會嗎？而通過這一系列的影片，同時也能發展出雨之國另一個產業，成為忍界的好萊塢。
枇杷十藏將這些想法都記錄下來，寫了簡單的故事梗概，接下來就是等摸排的結果了雨之國是有電影方面的人才的，編劇、導演、燈光等各個職業都不缺。枇杷十藏很容易就找到了相關人才，將他們都請到了宮殿中，「都坐，不用緊張—-我找你們過來，是為了一件事「雨之國要發展，要找出路。但萬事開頭難。我意在電影上找一條出路，解決一部分。另外，打造雨之國這一個IP，以浪漫、愛情為主題，將雨之國變成一個旅遊、服務、
文化為主的國家。
「來，看一下這些故事的梗概。怎麼樣，有沒有新鮮感？」枇杷十藏將故事遞給了這些人。
他還很貼心的畫了一些簡單的鏡頭，將一些自認為精彩、浪漫的鏡頭畫出來。
這些人就一人一份資料看起來，有人皺眉，是因為這樣的故事並不符合當下的電影敘事結構，不遵循當前的市場，前所未有。有人卻是被故事吸引，不禁挑眉。
但不論是哪一派的人，也都不得不承認，這故事很「死闊以」，光是在腦海中構思一下，都覺著精彩。
「我們來先說這一個《雨國愛情故事》，它本身的故事很簡單，所以重點就在節奏上、畫面上。鏡頭的語言一定要注意構圖，要把鏡頭的美學發揮出來。
「男女主角為什麼來到雨之國？是因為他們厭倦了以前的生活，是一種逃離，在這裡邂逅，發生短暫的愛情，是什麼呢？是一種對生活的希望的重燃。第二次的錯過是什麼呢？是遺憾。
「整體的鏡頭語言，必須要根據故事的內核，把握住它的色調、構圖。
「現如今的電影我看過，在這方面做的都是非常糟糕的。所以呢，我們需要專門的美術指導，必須要很精通美學。這同樣是我們對整個忍界的電影圈子的一次革命一一以後，
提起電影，就只有雨之國。提起雨之國，就是戀愛之國，愛情之國，邂逅之國，旅遊之國———它，會成為整個忍界中，最浪漫的地方。」
枇杷十藏毫不掩飾自己的野心，將《雨國愛情故事》講了一遍，尤其是講了裡面的構圖。
這種完全超脫了戲劇化的表達方式處處新奇，惹來一陣驚嘆。枇杷十藏的諸多理念、
想法，對忍界的電影人而言，無疑是一種降維打擊。很有一種大家都在拍京劇定軍山、拍楊家將的時候，突然竄出來一個怪物拍了讓子彈飛的感覺。
就—差距大的離譜，以至於這些編劇、導演等人，都只能跪著聽，沒有一丁點還嘴的份兒。
然後，枇杷十藏就又指點《追兇》，他說到了興致處，就讓人拿來了紙筆，在紙上速寫了許多鏡頭，尤其是打鬥的部分，更是一幀一幀構圖，一邊畫一邊給他們傳授一些「技巧」。
譬如是忍者戰鬥的時候，應該如何進行「借位」，如何利用鏡頭，製造出一打多的緊張打鬥，如何設計動作，如何表現等等。
「死闊以！」「天，竟然還可以這樣！」「枇杷大人以前是拍電影的嗎？太厲害了。」
「諸君-咱們就以這兩個故事為開端，一條路線是動作片路線，一條路線就是愛情片路線。
「大膽的試試手，好好做。做得好，你們都是雨之國的功臣，即便失敗了也沒關係，
吸取經驗之後，繼續努力就行了。我只是希望，大家認真一點—
「枇杷大人放心，我等一定盡力！」他們有一種士為知己者死的感覺。
他們其實都是一群有理想的人，被排擠，失望的原因各式各樣。現在，他們終於要重新拿起劇本、拿起攝像機了一群人按照自己的專長，分成了兩個劇組。然後，就是沒明沒夜的研究劇本、研究鏡頭，枇杷十藏的方法也被拿了過來，畫出了極為具體的鏡頭。
台詞也琢磨了一遍又一遍，中間爭執的時候，還找了枇杷十藏。枇杷十藏對此很重視，給出了指導意見。
就他這樣的「指導工作」，放地球上高低得配個圖：枇杷大人指導拍電影一定要用攝像機，你不開機，就沒法拍。
但，在雨之國，面對如今的情勢，他卻不得不這麼具體而瑣碎的進行指導。
而且相比起這些電影人來，他的理念確實是領先的。
誰讓他是「跨界」的呢？
這想法一出，他就禁不住拍自己大腿，「著啊！」面對「變局」的大潮下，失去了信仰的雨忍，只知道打工、賺錢、生活，卻渾然忘記了半神之死。但有五個人，卻始終堅持。
他們發誓一定要找到真兇，在調查的過程中，產生一系列的忍者之間的衝突一一暗殺、偽裝、激戰，在這個過程中，通過影視化的手法，表現出精彩刺激的鏡頭語言。然後，有人受傷，有人退縮，最後就剩下一個死腦殼還在堅持，二十年後，他們終於發現了真兇，但無人在意一個關於信仰、堅守和時代變局交織在一起，以雨忍村為背景的故事，就形成了。
這麼一個故事，枇杷十藏想一想，就知道它對忍界的電影圈子衝擊力有多大：
天，現在的忍界，流行的電影都是什麼呢？是逃亡公主和王子的故事嗯，對，還有《雨國愛情故事》。一川煙雨中，兩個外來的旅客產生了一場邂逅。
本來就是為了逃避的寂寞的心，交織、萌動，在短暫的交歡之後恢復了各自的生活。
三年後，兩個主人公再一次來到這裡，但這個時候的雨之國已經模樣大變，他們站在了曾經的橋上，但卻完美錯過一一充滿了一種文藝的調調。
介個就是愛情啊。一樣可以收割不少的眼淚還有《雨國假日》
枇杷十藏隨便一想，就是一個極好的創意這忍界的電影圈子，不就是一個可以讓他最快速度收割財富，給雨之國的發展積累資金的機會嗎？而通過這一系列的影片，同時也能發展出雨之國另一個產業，成為忍界的好萊塢。
枇杷十藏將這些想法都記錄下來，寫了簡單的故事梗概，接下來就是等摸排的結果了雨之國是有電影方面的人才的，編劇、導演、燈光等各個職業都不缺。枇杷十藏很容易就找到了相關人才，將他們都請到了宮殿中，「都坐，不用緊張—-我找你們過來，是為了一件事「雨之國要發展，要找出路。但萬事開頭難。我意在電影上找一條出路，解決一部分。另外，打造雨之國這一個IP，以浪漫、愛情為主題，將雨之國變成一個旅遊、服務、
文化為主的國家。
「來，看一下這些故事的梗概。怎麼樣，有沒有新鮮感？」枇杷十藏將故事遞給了這些人。
他還很貼心的畫了一些簡單的鏡頭，將一些自認為精彩、浪漫的鏡頭畫出來。
這些人就一人一份資料看起來，有人皺眉，是因為這樣的故事並不符合當下的電影敘事結構，不遵循當前的市場，前所未有。有人卻是被故事吸引，不禁挑眉。
但不論是哪一派的人，也都不得不承認，這故事很「死闊以」，光是在腦海中構思一下，都覺著精彩。
「我們來先說這一個《雨國愛情故事》，它本身的故事很簡單，所以重點就在節奏上、畫面上。鏡頭的語言一定要注意構圖，要把鏡頭的美學發揮出來。
「男女主角為什麼來到雨之國？是因為他們厭倦了以前的生活，是一種逃離，在這裡邂逅，發生短暫的愛情，是什麼呢？是一種對生活的希望的重燃。第二次的錯過是什麼呢？是遺憾。
「整體的鏡頭語言，必須要根據故事的內核，把握住它的色調、構圖。
「現如今的電影我看過，在這方面做的都是非常糟糕的。所以呢，我們需要專門的美術指導，必須要很精通美學。這同樣是我們對整個忍界的電影圈子的一次革命一一以後，
提起電影，就只有雨之國。提起雨之國，就是戀愛之國，愛情之國，邂逅之國，旅遊之國———它，會成為整個忍界中，最浪漫的地方。」
枇杷十藏毫不掩飾自己的野心，將《雨國愛情故事》講了一遍，尤其是講了裡面的構圖。
這種完全超脫了戲劇化的表達方式處處新奇，惹來一陣驚嘆。枇杷十藏的諸多理念、
想法，對忍界的電影人而言，無疑是一種降維打擊。很有一種大家都在拍京劇定軍山、拍楊家將的時候，突然竄出來一個怪物拍了讓子彈飛的感覺。
就—差距大的離譜，以至於這些編劇、導演等人，都只能跪著聽，沒有一丁點還嘴的份兒。
然後，枇杷十藏就又指點《追兇》，他說到了興致處，就讓人拿來了紙筆，在紙上速寫了許多鏡頭，尤其是打鬥的部分，更是一幀一幀構圖，一邊畫一邊給他們傳授一些「技巧」。
譬如是忍者戰鬥的時候，應該如何進行「借位」，如何利用鏡頭，製造出一打多的緊張打鬥，如何設計動作，如何表現等等。
「死闊以！」「天，竟然還可以這樣！」「枇杷大人以前是拍電影的嗎？太厲害了。」
「諸君-咱們就以這兩個故事為開端，一條路線是動作片路線，一條路線就是愛情片路線。
「大膽的試試手，好好做。做得好，你們都是雨之國的功臣，即便失敗了也沒關係，
吸取經驗之後，繼續努力就行了。我只是希望，大家認真一點—
「枇杷大人放心，我等一定盡力！」他們有一種士為知己者死的感覺。
他們其實都是一群有理想的人，被排擠，失望的原因各式各樣。現在，他們終於要重新拿起劇本、拿起攝像機了一群人按照自己的專長，分成了兩個劇組。然後，就是沒明沒夜的研究劇本、研究鏡頭，枇杷十藏的方法也被拿了過來，畫出了極為具體的鏡頭。
台詞也琢磨了一遍又一遍，中間爭執的時候，還找了枇杷十藏。枇杷十藏對此很重視，給出了指導意見。
就他這樣的「指導工作」，放地球上高低得配個圖：枇杷大人指導拍電影一定要用攝像機，你不開機，就沒法拍。
但，在雨之國，面對如今的情勢，他卻不得不這麼具體而瑣碎的進行指導。
而且相比起這些電影人來，他的理念確實是領先的。
誰讓他是「跨界」的呢？