第229章 溫妮：他累跟我有什麼關係？
第229章 溫妮：他累跟我有什麼關係？
「不，金屬是金屬，但並不一定和電子衝突。」
索菲婭搖搖頭。
「你知道的，電子是一種元素，但搖滾是一種表達態度。」
「原來你是這個角度，我懂了。」
帕奇恍然。
事實上，不只是DP樂隊，圈內很多樂隊都在研究電子音樂，包括金屬風暴自己。
甚至有不少樂隊正在積極尋求改變與嘗試。
搖滾是在不斷進化的。
從最初誕生時再到現如今，加入其中的元素相當寬泛。
鍵盤負責的電子合成器音色也相當多見。
樂隊的發展中。
創新與潮流是永遠避不開的話題。
自打金屬風暴傳承這麼多代以來，音樂上的風格與趨勢也是在不斷變換的。
尤其是步入網絡時代以來，音樂變化是非常迅速的，跟不上時代的樂隊，再知名，再優秀，也註定要被市場所淘汰。
沒有任何一個藝術家會是守舊的，守舊等於自尋死路，並非藝術家。
「DP樂隊的嘗試相當誇張，只是被他們多元素風格所掩蓋了，他們不只是電子音色，是整體的轉變，完全超出了搖滾範疇的電子轉變，但樂隊本質核心卻並沒有變化。」
索菲婭搖搖頭，輕聲開口道。
「甚至難以說是電子搖滾，在編排的思路上能感受到搖滾常見的riff橋段，表達上很搖滾，但其本質音色上，無論是電子音效的運用還是人聲的失真採樣，都非常的電子。」
「這應該和李燦古典出身很有關係吧。」
聞得此言，帕奇也不免思考起來。
「保留了一部分樂隊的特質，這樣才能讓人知道，演奏樂曲的是樂隊，但在很多方面進行了嶄新的嘗試，尤其是結合電競主題下，電子含量非常超標。」
「這不是DP樂隊第一次這麼做。」
「嗯。」
索菲婭點點頭。
「《Bury the Light》就有很強烈的電子元素，並且也有很古典氣質的編排，巧了，同樣也是聯動的遊戲進行音樂製作，或許在李的眼中，遊戲將會是搖滾與電子結合的最好粘合劑。」
「如果說《惡魔獵人》里是側重搖滾，那《傳奇聯盟》這次就偏電子更多了一點，他們也在不斷的更改嘗試。」
在索菲婭與帕奇的眼中。
看到的是不一樣的世界。
如果沒有遊戲作為中介，搖滾和電子是兩個世界，起碼在各自粉絲認知中，對立很嚴重。
這讓創新變的很難，會遇到相當大的阻力。
但如果是在遊戲裡。
就完全不一樣了。
遊戲對這類音樂的需求只有一個。
「燃！」
這就是搖滾與電子結合的最好路徑，天然適配，做出來以後，搖滾樂迷不會反應太大，電子樂迷也不會不爽，相反，由於有各自熟悉的元素，結合著遊戲本身體驗，接受度大大提升。
「反正DP樂隊也幹了！」
「那咱們也干。」
索菲婭和帕奇對視一眼，均是點了點頭。
本身，樂隊就是在尋求變革，那既然DP樂隊做出了示範，跟一波也未嘗不可。
原本需要擔心的粉絲爭議問題，似乎也能被遊戲主題所稀釋不少。
「或許，再過幾年，金屬風暴就要變成電子風暴了。」
帕奇忍不住開起了玩笑。
在音樂界限越來越淡化的當今，樂隊這個概念也在悄然改變。
連續兩波聯動遊戲，在音樂上進行一定程度的創新，並且獲得巨大的成功。
DP樂隊對於業內的引導與示範作用相當重要。
搖滾的本質是一種音樂所表達的質感，也是常說的態度。
只是在不同的年代，哪怕表達同一種內核，也會有不同的手段，這便是金屬風暴尋求轉變的原因。
金屬搖滾的態度與音樂質感，很像用力砸碎垃圾桶的感覺。
放在以前，或許是隨手抄起1983年生產的實木拖布。
那現在，也可以是2015最新合金鋼居家可拆卸便清潔拖把。
別管是拿什麼東西砸的，你就問砸碎沒砸碎，只要砸碎了，看著不同花樣砸碎垃圾桶的過程，樂迷們從一開始的不適應，也將會接受更多的表達方式。
說干就干。
如金屬風暴一般。
這樣考慮的樂隊很多。
在看到DP樂隊再一次成功，證明不是巧合後，整個樂隊圈的音樂風格上，也開始產生了更多全新的變化。
對於這樣的趨勢。
業內並不是毫無心理接受能力。
頭部製作人甚至都知道。
這樣的時代早晚來臨。
只是早晚問題。
但問題是，音樂圈裡出了個邪惡力量。
原本預計起碼還需要五六年以上的過渡期正在瘋狂加速。
在DP樂隊的加速下。
新時代似乎比很多音樂人設想的還要早來許多。
在Devil Power的影響之下。
在各個領域中。
加速推進正在進行。
在所有人都十分不淡定的情況下。
李燦卻淡定的一批。
仿佛沒有受到絲毫的影響。
頗有種「我擾亂江湖但穩居釣魚台，笑看風雲變幻」的感覺。
只是笑容是傻笑。
李燦音樂上的一些思路與轉變，自己人肯定更清楚。
作為鍵盤手兼電子音樂愛好者陳罡便率先發問。
「燦哥，我感覺你音樂里電子元素比重越來越重了。」
「誒嘿，你說對了。」
李燦嘿嘿一笑，連連點頭。
「都2016年了，誰家還不插點電啊，音樂的歷史就是追逐音色的歷史，電子時代不追逐電子音色難不成還去手工打磨不同的小提琴嗎？」
「？」
趙澤抬起頭，奇怪的看了李燦一眼。
你說事兒就說事兒，沒事兒艾特我親愛的小提琴幹嘛呢？
「燦哥，講講吧，補補課。」
陳罡的提議下。
眾人好奇的抬起頭，停下手裡的動作，來到李燦附近坐好。
一副乖寶寶的樣子。
學習進步是必須要有的，強悍的樂隊是不能有短板的。
一路走來取得如此成就，並不是眾人到底多麼牛B，單純是在李燦的影響下，音樂思維過於先進，氛圍很卷，進步飛速而已。
「未來音樂其實只有一種，市場上音樂的同質化，我將其看做這種音樂出現的一種失敗的反應。」
「說流行音樂可能會被誤解，我換一個名詞，我們就叫它世俗音樂。」
李燦笑了笑，開口說出了放在整個音樂圈都非常炸裂的說法。
「世俗音樂，即服務於世俗觀眾的音樂，可以是流行，可以是搖滾，可以是電子，這是一個概念而不是曲風，表現的形式便是，結合音樂使用場景不同，極力淡化不同風格音樂之間的界限。」
「音樂將會服務於其載體，或是服務於故事情緒表達，而不會局限於曲風。」
「觀眾們對於音樂的曲風和定義是一定會糾結區分的，標籤化才是傳播的必要因素，但對於音樂創作者來說卻不能有這些概念，這其實和飲食上的革新如出一轍。」
這話一出。
眾人頓時明白了李燦想表達的意思。
一首歌，搖滾占百分之60，電子占百分之40，不好說具體是什麼，觀眾們就只能稱其為「電子搖滾」，可李燦想做的是，我百分百電子，但搖滾表達，你告訴我這該是什麼？
說搖滾肯定不搖滾了，但說電子也絕不是電子。
主打的就是給「音樂分類」工作狠狠上強度。
在邊界淡化的趨勢下進一步狠狠的淡化音樂邊界。
黃油，番茄醬，蛋黃醬，用西方香料醃製雞翅，但魯菜紅燜手法。
西式烤牛排，但使用的是醬油五香粉。
你說這是中餐還是西餐？
最⊥新⊥小⊥說⊥在⊥⊥⊥首⊥發！
中餐西餐有啥關係？好吃就行了。
分類或許很難。
但食物卻能變的多樣化起來。
符合當下世界全球化，多元化，融合化的趨勢，這本身就是一種進步。
保不准在這樣的發展中，就會誕生全新的流派。
之所以會著重強調電子。
正是因為電子是網絡化最為直觀的代表，也是最為嶄新的音色。
音樂的進步，就是音色的進步。
從古至今皆是如此。
更何況，即使是主流電子音樂風格就高達一百多種，十分適合進行多樣化的融合嘗試。
「所以，咱們經常會被稱為兼職樂隊，流行音樂。」
陳罡聳聳肩，開了個玩笑。
正如李燦所言。
對於李燦出品的歌曲，平台也確實很難歸類，很多人歸類歸的頭皮都麻了。
一開始還詳細研究「這個是硬搖滾」「這個是力量搖滾」「這個.擦，算了，就叫另類搖滾吧」「這個是電子」.
後來乾脆也不糾結了。
【去你嗎的，愛是啥是啥，今天耶穌來了這也是流行音樂】
就連粉絲自己都打不明白標籤。
爭論一直都有。
只不過，由於法老李燦在初露面時就大喊「我埃及吧怎麼唱就怎麼唱」，導致爭論只要一起，就會有核心粉絲終止話題。
【埃及吧是啥是啥，這就是我們DP樂隊】
這樣的樂隊與作品反應，在整個音樂圈都實屬罕見。
爭論還是有。
只不過，會從糾結「這到底是屬於什麼風格」，變成「埃及吧」的爭論。
「我總感覺你想玩大雜燴。」
「真不是，只是想進電子音樂圈裡玩一玩。」
聽著陳罡的吐槽，李燦撇了撇嘴，甩了一個【你懂的】眼神。
「不想敲鼓了，太累人，不如打碟，罡子，要不一起搞搞？」
「.」
此言一出，眾人頓時大翻白眼。
「完了完了，DP樂隊要倒了，隊長不務正業要去打碟，現DP樂隊繼續新隊長，我覺得我就很不錯」
「好你個陳罡，某朝篡位是吧？就算是隊長那也得溫妮姐來做，老公遺產老婆吃。」
「別，我不要，我們那邊不興這一套，我覺得還是給陳罡吧，大兒子更適合接手遺產。」
一時之間。
工作室里滿是吐槽。
討論的內容越來越抽象。
「真不是開玩笑的。」
李燦嘿嘿一笑。
「電子音樂除了那幾個常見大類，真要標籤化細分的話，起碼能分出大幾百的細緻風格，涵蓋元素也是最多的，很適合給曲風小鬼們搞點驚喜出來。」
聽到這話。
陳罡頓時繃不住了。
怪不得燦哥想去電子音樂圈裡玩一玩。
原來是奔著曲風小鬼！
要知道，曲風小鬼最多的地方，可不是搖滾，恰恰是電子音樂。
搖滾那才幾十種？
電子起碼能大幾百。
「燦哥對曲風小鬼意見很大啊。」
陳罡撇了撇嘴，忍不住吐槽了起來。
「能將hiphop都開除電子籍的人，你和他們一般見識幹嘛？」
聞得此言。
李燦卻冷哼一聲。
「當然大了！」
「音樂製作人，做的只是運用不同的元素，組合，產生不同的質感，通過作品表達情緒讓觀眾獲得感受，曲風只是為了辨明大致的質感方向。」
「絕對不該鼓吹細分風格形式，評頭論足的對曲風出警，這違背了音樂的初心。」
「但偏偏，業界內這種人很多，無論是搖滾圈內說不搖滾的所謂老前輩，還是電子音樂圈那種死板的傢伙，都是音樂評論區戾氣橫生的罪魁禍首，錘的就是這些智障。」
說到這裡，李燦挑了挑眉。
雖然因為自己埃及吧的言論，並沒有太廣泛的遭受曲風小鬼的迫害。
但不代表不需要處理這幫智障。
DP樂隊十分獨特。
分不出曲風的「大雜燴」有。
非常乾淨純潔的曲風標誌性作品，也有。
這讓業內的一些曲風維護者說這個也不是，那個也不是。
「別說那麼多高大上的言論，我看你單純就是想偷懶，不想敲鼓了。」
林鋒瞥了一眼李燦，同樣冷哼了一聲。
「樂隊不管怎麼搞，都還是那個樂隊，電子音樂也有貝斯也有電吉他，主唱也常見，只有你這個鼓，體力活直接沒了，是這個意思吧？」
「？」
眾人的目光頓時瞥向李燦。
眼神中透露出絲絲懷疑。
這話說別人或許離譜，但說李燦沒準真有可能。
仔細想想。
如果真去玩電子，收益最大的是誰？
那肯定是鼓手啊！
偷懶的不是一星半點。
「對啊，燦哥，饒了一大圈，你這燕國地圖也有點太長了吧？」
「嘶，差點要被你忽悠過去。」
難不成，是因為溫妮消耗了李燦太多的體力？
念及如此。
眾人不約而同的看向了溫妮。
「不是！你們看我幹什麼？」
溫妮瞪大雙眼。
急了。
(本章完)
「不，金屬是金屬，但並不一定和電子衝突。」
索菲婭搖搖頭。
「你知道的，電子是一種元素，但搖滾是一種表達態度。」
「原來你是這個角度，我懂了。」
帕奇恍然。
事實上，不只是DP樂隊，圈內很多樂隊都在研究電子音樂，包括金屬風暴自己。
甚至有不少樂隊正在積極尋求改變與嘗試。
搖滾是在不斷進化的。
從最初誕生時再到現如今，加入其中的元素相當寬泛。
鍵盤負責的電子合成器音色也相當多見。
樂隊的發展中。
創新與潮流是永遠避不開的話題。
自打金屬風暴傳承這麼多代以來，音樂上的風格與趨勢也是在不斷變換的。
尤其是步入網絡時代以來，音樂變化是非常迅速的，跟不上時代的樂隊，再知名，再優秀，也註定要被市場所淘汰。
沒有任何一個藝術家會是守舊的，守舊等於自尋死路，並非藝術家。
「DP樂隊的嘗試相當誇張，只是被他們多元素風格所掩蓋了，他們不只是電子音色，是整體的轉變，完全超出了搖滾範疇的電子轉變，但樂隊本質核心卻並沒有變化。」
索菲婭搖搖頭，輕聲開口道。
「甚至難以說是電子搖滾，在編排的思路上能感受到搖滾常見的riff橋段，表達上很搖滾，但其本質音色上，無論是電子音效的運用還是人聲的失真採樣，都非常的電子。」
「這應該和李燦古典出身很有關係吧。」
聞得此言，帕奇也不免思考起來。
「保留了一部分樂隊的特質，這樣才能讓人知道，演奏樂曲的是樂隊，但在很多方面進行了嶄新的嘗試，尤其是結合電競主題下，電子含量非常超標。」
「這不是DP樂隊第一次這麼做。」
「嗯。」
索菲婭點點頭。
「《Bury the Light》就有很強烈的電子元素，並且也有很古典氣質的編排，巧了，同樣也是聯動的遊戲進行音樂製作，或許在李的眼中，遊戲將會是搖滾與電子結合的最好粘合劑。」
「如果說《惡魔獵人》里是側重搖滾，那《傳奇聯盟》這次就偏電子更多了一點，他們也在不斷的更改嘗試。」
在索菲婭與帕奇的眼中。
看到的是不一樣的世界。
如果沒有遊戲作為中介，搖滾和電子是兩個世界，起碼在各自粉絲認知中，對立很嚴重。
這讓創新變的很難，會遇到相當大的阻力。
但如果是在遊戲裡。
就完全不一樣了。
遊戲對這類音樂的需求只有一個。
「燃！」
這就是搖滾與電子結合的最好路徑，天然適配，做出來以後，搖滾樂迷不會反應太大，電子樂迷也不會不爽，相反，由於有各自熟悉的元素，結合著遊戲本身體驗，接受度大大提升。
「反正DP樂隊也幹了！」
「那咱們也干。」
索菲婭和帕奇對視一眼，均是點了點頭。
本身，樂隊就是在尋求變革，那既然DP樂隊做出了示範，跟一波也未嘗不可。
原本需要擔心的粉絲爭議問題，似乎也能被遊戲主題所稀釋不少。
「或許，再過幾年，金屬風暴就要變成電子風暴了。」
帕奇忍不住開起了玩笑。
在音樂界限越來越淡化的當今，樂隊這個概念也在悄然改變。
連續兩波聯動遊戲，在音樂上進行一定程度的創新，並且獲得巨大的成功。
DP樂隊對於業內的引導與示範作用相當重要。
搖滾的本質是一種音樂所表達的質感，也是常說的態度。
只是在不同的年代，哪怕表達同一種內核，也會有不同的手段，這便是金屬風暴尋求轉變的原因。
金屬搖滾的態度與音樂質感，很像用力砸碎垃圾桶的感覺。
放在以前，或許是隨手抄起1983年生產的實木拖布。
那現在，也可以是2015最新合金鋼居家可拆卸便清潔拖把。
別管是拿什麼東西砸的，你就問砸碎沒砸碎，只要砸碎了，看著不同花樣砸碎垃圾桶的過程，樂迷們從一開始的不適應，也將會接受更多的表達方式。
說干就干。
如金屬風暴一般。
這樣考慮的樂隊很多。
在看到DP樂隊再一次成功，證明不是巧合後，整個樂隊圈的音樂風格上，也開始產生了更多全新的變化。
對於這樣的趨勢。
業內並不是毫無心理接受能力。
頭部製作人甚至都知道。
這樣的時代早晚來臨。
只是早晚問題。
但問題是，音樂圈裡出了個邪惡力量。
原本預計起碼還需要五六年以上的過渡期正在瘋狂加速。
在DP樂隊的加速下。
新時代似乎比很多音樂人設想的還要早來許多。
在Devil Power的影響之下。
在各個領域中。
加速推進正在進行。
在所有人都十分不淡定的情況下。
李燦卻淡定的一批。
仿佛沒有受到絲毫的影響。
頗有種「我擾亂江湖但穩居釣魚台，笑看風雲變幻」的感覺。
只是笑容是傻笑。
李燦音樂上的一些思路與轉變，自己人肯定更清楚。
作為鍵盤手兼電子音樂愛好者陳罡便率先發問。
「燦哥，我感覺你音樂里電子元素比重越來越重了。」
「誒嘿，你說對了。」
李燦嘿嘿一笑，連連點頭。
「都2016年了，誰家還不插點電啊，音樂的歷史就是追逐音色的歷史，電子時代不追逐電子音色難不成還去手工打磨不同的小提琴嗎？」
「？」
趙澤抬起頭，奇怪的看了李燦一眼。
你說事兒就說事兒，沒事兒艾特我親愛的小提琴幹嘛呢？
「燦哥，講講吧，補補課。」
陳罡的提議下。
眾人好奇的抬起頭，停下手裡的動作，來到李燦附近坐好。
一副乖寶寶的樣子。
學習進步是必須要有的，強悍的樂隊是不能有短板的。
一路走來取得如此成就，並不是眾人到底多麼牛B，單純是在李燦的影響下，音樂思維過於先進，氛圍很卷，進步飛速而已。
「未來音樂其實只有一種，市場上音樂的同質化，我將其看做這種音樂出現的一種失敗的反應。」
「說流行音樂可能會被誤解，我換一個名詞，我們就叫它世俗音樂。」
李燦笑了笑，開口說出了放在整個音樂圈都非常炸裂的說法。
「世俗音樂，即服務於世俗觀眾的音樂，可以是流行，可以是搖滾，可以是電子，這是一個概念而不是曲風，表現的形式便是，結合音樂使用場景不同，極力淡化不同風格音樂之間的界限。」
「音樂將會服務於其載體，或是服務於故事情緒表達，而不會局限於曲風。」
「觀眾們對於音樂的曲風和定義是一定會糾結區分的，標籤化才是傳播的必要因素，但對於音樂創作者來說卻不能有這些概念，這其實和飲食上的革新如出一轍。」
這話一出。
眾人頓時明白了李燦想表達的意思。
一首歌，搖滾占百分之60，電子占百分之40，不好說具體是什麼，觀眾們就只能稱其為「電子搖滾」，可李燦想做的是，我百分百電子，但搖滾表達，你告訴我這該是什麼？
說搖滾肯定不搖滾了，但說電子也絕不是電子。
主打的就是給「音樂分類」工作狠狠上強度。
在邊界淡化的趨勢下進一步狠狠的淡化音樂邊界。
黃油，番茄醬，蛋黃醬，用西方香料醃製雞翅，但魯菜紅燜手法。
西式烤牛排，但使用的是醬油五香粉。
你說這是中餐還是西餐？
最⊥新⊥小⊥說⊥在⊥⊥⊥首⊥發！
中餐西餐有啥關係？好吃就行了。
分類或許很難。
但食物卻能變的多樣化起來。
符合當下世界全球化，多元化，融合化的趨勢，這本身就是一種進步。
保不准在這樣的發展中，就會誕生全新的流派。
之所以會著重強調電子。
正是因為電子是網絡化最為直觀的代表，也是最為嶄新的音色。
音樂的進步，就是音色的進步。
從古至今皆是如此。
更何況，即使是主流電子音樂風格就高達一百多種，十分適合進行多樣化的融合嘗試。
「所以，咱們經常會被稱為兼職樂隊，流行音樂。」
陳罡聳聳肩，開了個玩笑。
正如李燦所言。
對於李燦出品的歌曲，平台也確實很難歸類，很多人歸類歸的頭皮都麻了。
一開始還詳細研究「這個是硬搖滾」「這個是力量搖滾」「這個.擦，算了，就叫另類搖滾吧」「這個是電子」.
後來乾脆也不糾結了。
【去你嗎的，愛是啥是啥，今天耶穌來了這也是流行音樂】
就連粉絲自己都打不明白標籤。
爭論一直都有。
只不過，由於法老李燦在初露面時就大喊「我埃及吧怎麼唱就怎麼唱」，導致爭論只要一起，就會有核心粉絲終止話題。
【埃及吧是啥是啥，這就是我們DP樂隊】
這樣的樂隊與作品反應，在整個音樂圈都實屬罕見。
爭論還是有。
只不過，會從糾結「這到底是屬於什麼風格」，變成「埃及吧」的爭論。
「我總感覺你想玩大雜燴。」
「真不是，只是想進電子音樂圈裡玩一玩。」
聽著陳罡的吐槽，李燦撇了撇嘴，甩了一個【你懂的】眼神。
「不想敲鼓了，太累人，不如打碟，罡子，要不一起搞搞？」
「.」
此言一出，眾人頓時大翻白眼。
「完了完了，DP樂隊要倒了，隊長不務正業要去打碟，現DP樂隊繼續新隊長，我覺得我就很不錯」
「好你個陳罡，某朝篡位是吧？就算是隊長那也得溫妮姐來做，老公遺產老婆吃。」
「別，我不要，我們那邊不興這一套，我覺得還是給陳罡吧，大兒子更適合接手遺產。」
一時之間。
工作室里滿是吐槽。
討論的內容越來越抽象。
「真不是開玩笑的。」
李燦嘿嘿一笑。
「電子音樂除了那幾個常見大類，真要標籤化細分的話，起碼能分出大幾百的細緻風格，涵蓋元素也是最多的，很適合給曲風小鬼們搞點驚喜出來。」
聽到這話。
陳罡頓時繃不住了。
怪不得燦哥想去電子音樂圈裡玩一玩。
原來是奔著曲風小鬼！
要知道，曲風小鬼最多的地方，可不是搖滾，恰恰是電子音樂。
搖滾那才幾十種？
電子起碼能大幾百。
「燦哥對曲風小鬼意見很大啊。」
陳罡撇了撇嘴，忍不住吐槽了起來。
「能將hiphop都開除電子籍的人，你和他們一般見識幹嘛？」
聞得此言。
李燦卻冷哼一聲。
「當然大了！」
「音樂製作人，做的只是運用不同的元素，組合，產生不同的質感，通過作品表達情緒讓觀眾獲得感受，曲風只是為了辨明大致的質感方向。」
「絕對不該鼓吹細分風格形式，評頭論足的對曲風出警，這違背了音樂的初心。」
「但偏偏，業界內這種人很多，無論是搖滾圈內說不搖滾的所謂老前輩，還是電子音樂圈那種死板的傢伙，都是音樂評論區戾氣橫生的罪魁禍首，錘的就是這些智障。」
說到這裡，李燦挑了挑眉。
雖然因為自己埃及吧的言論，並沒有太廣泛的遭受曲風小鬼的迫害。
但不代表不需要處理這幫智障。
DP樂隊十分獨特。
分不出曲風的「大雜燴」有。
非常乾淨純潔的曲風標誌性作品，也有。
這讓業內的一些曲風維護者說這個也不是，那個也不是。
「別說那麼多高大上的言論，我看你單純就是想偷懶，不想敲鼓了。」
林鋒瞥了一眼李燦，同樣冷哼了一聲。
「樂隊不管怎麼搞，都還是那個樂隊，電子音樂也有貝斯也有電吉他，主唱也常見，只有你這個鼓，體力活直接沒了，是這個意思吧？」
「？」
眾人的目光頓時瞥向李燦。
眼神中透露出絲絲懷疑。
這話說別人或許離譜，但說李燦沒準真有可能。
仔細想想。
如果真去玩電子，收益最大的是誰？
那肯定是鼓手啊！
偷懶的不是一星半點。
「對啊，燦哥，饒了一大圈，你這燕國地圖也有點太長了吧？」
「嘶，差點要被你忽悠過去。」
難不成，是因為溫妮消耗了李燦太多的體力？
念及如此。
眾人不約而同的看向了溫妮。
「不是！你們看我幹什麼？」
溫妮瞪大雙眼。
急了。
(本章完)