第1053章 技術派？（2/3）
第1053章 技術派？（2/3）
沈言現在是中國電影的領頭羊——
某種意義上講，他的態度代表了中國電影人的態度！
「漫威電影本質上來講屬於系列商業片，movie≠cinema！」
「我的角度來講，漫威在藝術性上確實有不足之處，甚至於類似流水線加工產品，但是漫威給很多觀眾打造了一個幻想世界，看電影時能收穫到歡樂，感動。
作為一部電影至少是及格了。
說到底電影也是娛樂行業，你可以獲得藝術上的升華，也可以獲得其他感情，雅有雅的好，俗也不是一無是處。」
「我覺得馬丁斯科塞斯感到委屈的地方是類似漫威的電影擠占了90%以上的電影市場，使得馬丁斯科塞斯這樣信奉「真正的電影」的導演，不得不去拍攝「網大」」
「他的新電影《愛爾蘭人》就是奈飛出品的電影！」
直播時候，沈言還是聊起了馬丁斯科塞斯跟漫威的矛盾——
主要這個事太出圈了。
馬丁·斯科塞斯，好萊塢黃金年代四大名導之一！
弗朗西斯·科波拉、喬治·盧卡斯、史匹柏還有馬丁·斯科塞斯並稱好萊塢四大名導。
《計程車司機》《憤怒的公牛》——
新世紀合作了萊昂納多·迪卡普里奧之後，更是佳作不斷，最牛逼的是71歲居然拍了一部《華爾街之狼》，那電影生命力澎湃，奢華浮誇，用勁過猛，刺激低俗、膽大妄為、又處處流露黑色幽默——
71歲！
漫威更有名——
事情起因是《帝國》雜誌採訪老馬丁，提到漫威電影，老馬丁說了漫威的影片（movie）不是電影（cinema），而更像是主題公園或者遊樂園。我努力嘗試看其中一些片子，儘管它們製作精良，演員表演也可圈可點，但我還是難以下咽，因為這些影片沒有能真正傳達真情實感和心靈交匯。
「現在的好萊塢各大公司幾乎都是職業經理人，他們的做法就是越來越多拍續集，這樣不會犯錯誤，但是他們也缺乏了創新，缺乏了對題材、故事、對人文的理解，好萊塢越來越不敢去冒險。」
「漫威電影，除了幾部《復仇者聯盟》，幾乎所有漫威影片的成本都被嚴格控制在1.5億—2.5億美元之間，規模體量高度統一。而想要達到該效果，意味著所有作品的製片流程、環節必須極其相似，從而儘可能避免一切意外。」
「你跟我說這玩意有藝術？」
「但從我的角度來講，電影這種東西最終發展成什麼樣子，誰也不知道，沒準主題公園類型是正確選項之一呢？」
「每次的技術革新，幾乎都伴隨著麥當勞化的類型片潮流，如有聲片時代的歌舞片狂潮，黑白片時代泛濫的西部片，黑幫片，CGI剛興起時無數的太空科幻片，再到電影工業化極致後的漫威超英片——下一次技術革新後，會出現什麼類型？」
「原本我以為《阿麗塔：戰鬥天使》那種純CG電影會是答案，而且，我看了幕後紀錄片，《阿麗塔》的特效投資很大，包括真人動作、動作捕捉、CG動畫和HDR技術——但去影院看了之後，恐怖谷效應太強大——」
「恐怖谷效應——就是指一些「非人類」的東西，越是接近人類，人看見之後的親近度越高，但是高到一定程度之後，這種親近度則會劇烈下降，直至造成恐怖——」
「先不聊這些，電影在恐慌中用視聽創新熬過了電視和DVD的年代，但當網際網路、流媒體、短視頻、遊戲同時占據大家的閒暇時間的時候，電影的本體焦慮又一次襲來。要知道，相比其他娛樂方式，電影的時間和出行成本是最高的！」
「一部電影現在往往接近2小時，影院就算離家很近，往往也需要15到20分鐘車程，來回就接近3小時。然後不管你啥時候看電影，還得吃個飯——至少要花費七八十，電影票八十左右，如果是IMAX會暴漲到160元左右，如果再來點奶茶咖啡爆米花之類，成本直接超過200塊！」
「200塊——我在家打個遊戲叫個外賣，成本不過二三十，不爽嗎？晚上出去和朋友吃個火鍋或燒烤，還能就著小酒聊一夜，不比兩人悶著在影院看電影過癮？」
「這是我一直擔心的問題——」
「現在電影很難吸引年輕觀眾——這是很致命的事情——」
還有一點，沈言沒說：家庭影院！
百寸電視，高清投影，環繞音響的售價不斷降低。
花費一萬塊不到，就能在家組建家庭影院。
能達到一般影院的觀影效果。
這個太致命了！
不過，相比較來講，好的電影，依然有人願意買單——
這倒是事實！
電子遊戲界有一個歷史性名詞叫雅達利大崩潰。
當年遊戲界在一系列爛作騙玩家錢的情況下，雅達利憑藉奇爛無比的《ET》
成功點燃了導火索，製造了雅達利大崩潰。
遊戲市場一落千丈，整個行業搖搖欲墜。
雅達利方面表示：遊戲界已經進入夕陽，玩家不願意再為電子遊戲支付代價雅達利的說法得到了大批當時經濟學家的站台與支持。
然後，任天堂：你在狗叫什麼？你在狗叫什麼？
自己沒本事怪大環境不行——
「我們一直在努力啊，努力打造新的類型片。」
《影視城奇妙夜》劇組，陸洋跟過來探班的郭帆聊起了即將上映的《雙子殺手》——
原因是，前段時間傳來消息：中國一口氣就訂了100套Cinity影院系統，為了完美播放120幀+4K+3D版本的電影——
截止到今天，應該有30塊Cinity投入商業發行運營，年底100塊全部上線運營，片源只有一個—李胺的《雙子殺手》！
「你說這個120幀+4K，到底有沒有意義？」
「不著調——但《比利林恩的中場戰事》毫無意義！」
「我看了好多預測，說什麼《雙子殺手》內地票房2億美元起步——」
「他們說的是延期上映六個月！」
沈言過來的時候，他們正聊的火熱，主要是120幀對於電影來講到底有沒有意義！
見到沈言過來，他倆立刻問了沈言的意見——
沈言現在是中國電影的領頭羊——
某種意義上講，他的態度代表了中國電影人的態度！
「漫威電影本質上來講屬於系列商業片，movie≠cinema！」
「我的角度來講，漫威在藝術性上確實有不足之處，甚至於類似流水線加工產品，但是漫威給很多觀眾打造了一個幻想世界，看電影時能收穫到歡樂，感動。
作為一部電影至少是及格了。
說到底電影也是娛樂行業，你可以獲得藝術上的升華，也可以獲得其他感情，雅有雅的好，俗也不是一無是處。」
「我覺得馬丁斯科塞斯感到委屈的地方是類似漫威的電影擠占了90%以上的電影市場，使得馬丁斯科塞斯這樣信奉「真正的電影」的導演，不得不去拍攝「網大」」
「他的新電影《愛爾蘭人》就是奈飛出品的電影！」
直播時候，沈言還是聊起了馬丁斯科塞斯跟漫威的矛盾——
主要這個事太出圈了。
馬丁·斯科塞斯，好萊塢黃金年代四大名導之一！
弗朗西斯·科波拉、喬治·盧卡斯、史匹柏還有馬丁·斯科塞斯並稱好萊塢四大名導。
《計程車司機》《憤怒的公牛》——
新世紀合作了萊昂納多·迪卡普里奧之後，更是佳作不斷，最牛逼的是71歲居然拍了一部《華爾街之狼》，那電影生命力澎湃，奢華浮誇，用勁過猛，刺激低俗、膽大妄為、又處處流露黑色幽默——
71歲！
漫威更有名——
事情起因是《帝國》雜誌採訪老馬丁，提到漫威電影，老馬丁說了漫威的影片（movie）不是電影（cinema），而更像是主題公園或者遊樂園。我努力嘗試看其中一些片子，儘管它們製作精良，演員表演也可圈可點，但我還是難以下咽，因為這些影片沒有能真正傳達真情實感和心靈交匯。
「現在的好萊塢各大公司幾乎都是職業經理人，他們的做法就是越來越多拍續集，這樣不會犯錯誤，但是他們也缺乏了創新，缺乏了對題材、故事、對人文的理解，好萊塢越來越不敢去冒險。」
「漫威電影，除了幾部《復仇者聯盟》，幾乎所有漫威影片的成本都被嚴格控制在1.5億—2.5億美元之間，規模體量高度統一。而想要達到該效果，意味著所有作品的製片流程、環節必須極其相似，從而儘可能避免一切意外。」
「你跟我說這玩意有藝術？」
「但從我的角度來講，電影這種東西最終發展成什麼樣子，誰也不知道，沒準主題公園類型是正確選項之一呢？」
「每次的技術革新，幾乎都伴隨著麥當勞化的類型片潮流，如有聲片時代的歌舞片狂潮，黑白片時代泛濫的西部片，黑幫片，CGI剛興起時無數的太空科幻片，再到電影工業化極致後的漫威超英片——下一次技術革新後，會出現什麼類型？」
「原本我以為《阿麗塔：戰鬥天使》那種純CG電影會是答案，而且，我看了幕後紀錄片，《阿麗塔》的特效投資很大，包括真人動作、動作捕捉、CG動畫和HDR技術——但去影院看了之後，恐怖谷效應太強大——」
「恐怖谷效應——就是指一些「非人類」的東西，越是接近人類，人看見之後的親近度越高，但是高到一定程度之後，這種親近度則會劇烈下降，直至造成恐怖——」
「先不聊這些，電影在恐慌中用視聽創新熬過了電視和DVD的年代，但當網際網路、流媒體、短視頻、遊戲同時占據大家的閒暇時間的時候，電影的本體焦慮又一次襲來。要知道，相比其他娛樂方式，電影的時間和出行成本是最高的！」
「一部電影現在往往接近2小時，影院就算離家很近，往往也需要15到20分鐘車程，來回就接近3小時。然後不管你啥時候看電影，還得吃個飯——至少要花費七八十，電影票八十左右，如果是IMAX會暴漲到160元左右，如果再來點奶茶咖啡爆米花之類，成本直接超過200塊！」
「200塊——我在家打個遊戲叫個外賣，成本不過二三十，不爽嗎？晚上出去和朋友吃個火鍋或燒烤，還能就著小酒聊一夜，不比兩人悶著在影院看電影過癮？」
「這是我一直擔心的問題——」
「現在電影很難吸引年輕觀眾——這是很致命的事情——」
還有一點，沈言沒說：家庭影院！
百寸電視，高清投影，環繞音響的售價不斷降低。
花費一萬塊不到，就能在家組建家庭影院。
能達到一般影院的觀影效果。
這個太致命了！
不過，相比較來講，好的電影，依然有人願意買單——
這倒是事實！
電子遊戲界有一個歷史性名詞叫雅達利大崩潰。
當年遊戲界在一系列爛作騙玩家錢的情況下，雅達利憑藉奇爛無比的《ET》
成功點燃了導火索，製造了雅達利大崩潰。
遊戲市場一落千丈，整個行業搖搖欲墜。
雅達利方面表示：遊戲界已經進入夕陽，玩家不願意再為電子遊戲支付代價雅達利的說法得到了大批當時經濟學家的站台與支持。
然後，任天堂：你在狗叫什麼？你在狗叫什麼？
自己沒本事怪大環境不行——
「我們一直在努力啊，努力打造新的類型片。」
《影視城奇妙夜》劇組，陸洋跟過來探班的郭帆聊起了即將上映的《雙子殺手》——
原因是，前段時間傳來消息：中國一口氣就訂了100套Cinity影院系統，為了完美播放120幀+4K+3D版本的電影——
截止到今天，應該有30塊Cinity投入商業發行運營，年底100塊全部上線運營，片源只有一個—李胺的《雙子殺手》！
「你說這個120幀+4K，到底有沒有意義？」
「不著調——但《比利林恩的中場戰事》毫無意義！」
「我看了好多預測，說什麼《雙子殺手》內地票房2億美元起步——」
「他們說的是延期上映六個月！」
沈言過來的時候，他們正聊的火熱，主要是120幀對於電影來講到底有沒有意義！
見到沈言過來，他倆立刻問了沈言的意見——