第220章 化騰：面壁人大劉，我是你的破
第220章 化騰：面壁人大劉，我是你的破壁人
聽著司儀熱情洋溢的介紹，望著跟前劉慈星淡然微笑的表情，張麟不由得有種羨慕的情緒在心裡頭滋生。💋♩ ➅➈𝔰Ĥ𝓊𝔵.𝒸𝐨𝓂 💣👍
哪怕他是穿越者，哪怕他坐擁系統拼命的學習~
可越努力他越加發現，和真正的天才比，他依然有著一道難以逾越的鴻溝。
就像為【星藝雅集】公眾號欄目創作的《小張撩史》。
他可以憑藉兩個靈魂融合帶來的超強記憶力，以及增強的知識消化能力，用優美的文筆寫下腦海中的靈感。
用心下，水準絕對能保證在線。
可達到《三體》這種名垂千古的里程碑水準，那簡直就是痴心妄想！
眼前這個人單槍匹馬，就把華夏科幻文學提升到了世界級的水平。
三體系列之所以如此火爆？
一方面是因為它對於華夏科幻小說的發展具有重要的歷史意義。
它打破了傳統模式，融合了亞洲文化與世界科幻精華，重新定義了「硬科幻」概念。
另一方面，三體系列的文本質量也非常高。
劉慈星獨具匠心的思想、構建合理的舞台布局、細緻入微的情節表現等都贏得了廣泛的好評。
此外，它還在人類歷史、宇宙演化和浩瀚宏闊的宇宙中，探索了深層次的人類文明問題，讓讀者有所思考和領悟。
這些因素共同形成了三體系列的魅力，吸引了大量讀者的關注和追捧。
而他現階段，依然處在堆砌辭藻的階段。
最多最多，因為前世大量觀看網文的習慣，兼顧了劇情的爽度。
可在傳統文學領域，這是取死之道。
歌曲方面同樣如此。
如今他已經能照貓畫虎寫出一些口水歌，卻憋不出一首膾炙人口的佳作。
百分之一的天分，這一刻在他身上體現的尤為明顯。
當然，這也和張麟積累時間太短有關。
但不管怎麼說，張麟本質上和天才是不掛鉤的！
因此別人都稱讚他是絕世妖孽的時候，他反而對劉慈星、周董這些天才份外羨慕。
舞台上，學妹司儀音量突然增大道：「如果說《三體》IP的開發，最初是原著的延續，是分享一個科幻故事的影響力。
那麼後來的過程中，它開啟了自己的流浪之旅。
這超出了小說的文本，超出了文學的範疇，變成一個全新的故事。
就像冰面上驟然出現的裂縫，沿著人們預想不到的方向展開。
它穿過許多人的命運。
或是相信《三體》的價值、渴望靠它獲得利益和聲名的操盤手；
或是《三體》的粉絲，在有限的文字、無限的想像當中映照著自我。
他們最終成為《三體》IP開發的犧牲品、受益人、倖存者或是旁觀者。」
頓了頓，女司儀說道：「圍繞著《三體》IP，有爭奪、取捨、人性的博弈，甚至死亡。
它與《三體》小說里的情節產生了互文。
就像央視知名主播張麟說的：
《三體》本身就是一部在極端情景下探討人性的科幻小說。
而《三體》IP開發中，也時刻體現著人性的殘酷。
那麼接下來，就讓我們掌聲有請大劉、張麟，還有《三體》劇組的導演和幾位主演，一起走進《三體》這偉大的精神世界~」
嘩嘩嘩~~~
熱烈的掌聲中，張麟回過神來，微笑著和大劉一行人登上舞台。
待他們排成一排站定，一起對著觀眾席鞠躬，上千學弟學妹異口同聲的大喊起他的名字。
什麼叫喧賓奪主？
這就是了。
對視一眼，馮邵峰發自內心的羨慕。
同樣是帥哥，站在張麟旁邊，他們完全被無視了！
這份落差感，使得他格外憋悶。
接下來在司儀的控場下，一行人在舞台沙發上坐定。
旋即，影版三體導演開始講述他們的不容易。
「記得是2015年的冬天，一個早晨，我和《三體》電視劇項目的參與者丁暉，和同事一起從京城前往魔都游族影業開會。
臨出發時，趕上了一場大暴雪，訂好的航班被迫取消，我們在機場高速上掉頭，趕往京城南站坐高鐵。
結果，高鐵也延誤，甚至發車後，像綠皮火車一樣，以每小時60公里的速度行駛。
我們一行人折騰到第二天凌晨4點，才終於抵達。
高鐵發車前，我看向窗外，只看到大地一片白茫茫，鵝毛似的雪在地上積了二十幾厘米，手機上顯示的氣溫是零下12℃，這是當時京城歷史上的最低溫度。」
回憶起那天，他用一種篤定，又像是在傳授某種奧秘的語氣說：「我跟你們說個實話，《三體》項目確實太命運多舛了，有點壓人。」
張麟臉上笑眯眯，心裡麻麻批。
其實了解情況的人都知道。
這部電影的製作是亂的，團隊的配合是亂的，錢也是亂的。
從2015年的一段採訪便可見一斑。
「綠幕亂擺，燈亂照，好多場景做了之後又重做，特效總監、張番番和攝影指導三個人常常吵架，有時正在拍攝特效場景，特效總監卻不在場。」
→
還有光線傳媒也曾爆料過。
說有一次他們參加公司組織的看片會。
當時光線CEO王常田坐第一排，看完之後很生氣地站起來，說這片子不及格，不能上映。
當時本來已經定了重新做特效。
但經過幾輪評估，還是覺得就算是特效全部重新做，也是一部不合格的產品。
因此，《三體》電影沒有繼續做下去。
可以說，這部電影並不是被龍標封殺的，而是被資本家自己給封殺了。
由此便可預見，它到底有多爛！
不過一眾主創還是睜著眼睛說瞎話，紛紛表示他們傾注了全部的心血，希望電影可以上映。
全程，張麟都未說話，笑眯眯的聽著。
直到司儀話頭一轉，將話題說到了電視劇版《三體》，也就是驣訊央視版三體。
這部由國內電視領域的巨頭，和網際網路領域的領頭羊一起領銜的作品，從2016年驣訊視頻影視年度發布會上公布影視化消息以來，一直就飽受詬病和吐槽。
鵝廠到底能不能拍好《三體》，華夏科幻電影的未來在哪裡？
這個論調，如今在小破站的熱度很高。
與此同時，大屏上呈現出幾張截圖。
其內容，正是小破站網友的評價。
[就鵝廠現在的尿性，掙錢可以，真讓他盡最大能力做好一個東西，夠嗆。]
[鵝廠老本行不是抄襲嗎？[doge]三體我就不相信他搞的了]
[一聽鵝廠?對他們就倆字～噁心]
[求鵝廠別出手禍害三體了，求你了[大哭]]
[我還是期待網飛版三體，不知道啥時候上映]
[化騰：面壁人劉慈星，我是你的破壁人]
[——]
所有人舉目望去，只見整個屏幕密密麻麻全是聲討鵝廠的內容。
臭名昭著的鵝廠，在網友心裡真的是離不得的見不得！
也就是不直播的座談會，不然這評論貼出來，鵝廠的臉肯定超級黑。
心裡嘀咕著，張麟不由得有些感慨。
誰又能想的到？
從立項起就被瘋狂吐槽詆毀的驣訊版三體，卻是最忠實於原著，完成度最高的作品。
記得前世上線後，引發了收視狂潮，贏得了全國所有三體迷的廣泛叫好。
最奇葩之處在於，這部作品當時被詬病最多的地方，也在於「還原原著」。
一些人吐槽這部電視劇是摳書式的改編，討好了大量原著黨和大劉粉絲的心。
《紐約時報》電視劇評論家邁克·黑爾就認為：
這是一部「忠於原著的平庸之作」。
除了讓角色重複書中的話，該劇沒能找到更有趣的戲劇呈現方式。
演員大體上沒有很出彩的表現。
劉慈星筆下很多對話，似乎直接原封不動從書中搬到了屏幕之上。
在前20集之中，大部分主要情節和原著中差不多。
這讓劉慈星的粉絲無比感動，卻也會讓一些普通觀眾不明所以。
事實上，影視作品和小說本質上存在差異。
小說以文字描繪，具備海量信息以及想像空間。
而影視化則需要將這些想像的場景逐一落地。
劇情前期節奏推進緩慢，大量無意義的閃回，以及影視語言邏輯上無法交代清楚來龍去脈導致的劇情跳脫，是觀眾對這部劇批評最為密集之處。
對此，張麟想說伱就酸吧！
這時，司儀看向他詢問道：「學長，您對影視版三體怎麼看？抱有的期待度高嗎？」
嗯了一聲，張麟點頭道：「說實話，我跟網友的意見還真不一樣。
你們別驚訝，我也沒收錢恰爛飯。
我之所以看好劇版《三體》，是因為我見過劇版的導演。
出於書迷的關心和好奇，當時我和總製片人白一驄聊了聊。
他跟我說，拍攝方向已經在一次策劃會上拍板定調：
以原著為主。」
擲地有聲說出這五個字，張麟微笑道：「對我們書迷來說，這就足夠了啊！」
底下座椅上，不少莘莘學子認可點頭。
他們也是譴責鵝廠三體的大軍之一，現在聽張麟這麼說，不由得有些期待起來。
當然，期待感無限接近於零。
張麟不停道：「這個定調明確了改編方向，也統一了主創人員的思想。
白一驄製片人說，這實際上也是主創的心之所願，既對得起原著的厚度，也讓每個人走得更踏實了。
而他們的拍攝方向，是探訪和論證。
探訪是一種尊重原著的謙卑姿態，是一種有意識的精神汲取；
論證是一種理性的可行性分析。
或許在很多人看來，現有的改編方向是理所當然的，但平台和主創，卻經歷了一段漫長的探索過程。」
說到這裡，張麟想說說宇宙閃爍、始皇的人式計算機，墨子的模擬器，智子的製作、納米飛刃切割審判日號該怎麼拍。
順便說說，有央視兜底，鵝廠不敢太過放肆的。
(本章完)
聽著司儀熱情洋溢的介紹，望著跟前劉慈星淡然微笑的表情，張麟不由得有種羨慕的情緒在心裡頭滋生。💋♩ ➅➈𝔰Ĥ𝓊𝔵.𝒸𝐨𝓂 💣👍
哪怕他是穿越者，哪怕他坐擁系統拼命的學習~
可越努力他越加發現，和真正的天才比，他依然有著一道難以逾越的鴻溝。
就像為【星藝雅集】公眾號欄目創作的《小張撩史》。
他可以憑藉兩個靈魂融合帶來的超強記憶力，以及增強的知識消化能力，用優美的文筆寫下腦海中的靈感。
用心下，水準絕對能保證在線。
可達到《三體》這種名垂千古的里程碑水準，那簡直就是痴心妄想！
眼前這個人單槍匹馬，就把華夏科幻文學提升到了世界級的水平。
三體系列之所以如此火爆？
一方面是因為它對於華夏科幻小說的發展具有重要的歷史意義。
它打破了傳統模式，融合了亞洲文化與世界科幻精華，重新定義了「硬科幻」概念。
另一方面，三體系列的文本質量也非常高。
劉慈星獨具匠心的思想、構建合理的舞台布局、細緻入微的情節表現等都贏得了廣泛的好評。
此外，它還在人類歷史、宇宙演化和浩瀚宏闊的宇宙中，探索了深層次的人類文明問題，讓讀者有所思考和領悟。
這些因素共同形成了三體系列的魅力，吸引了大量讀者的關注和追捧。
而他現階段，依然處在堆砌辭藻的階段。
最多最多，因為前世大量觀看網文的習慣，兼顧了劇情的爽度。
可在傳統文學領域，這是取死之道。
歌曲方面同樣如此。
如今他已經能照貓畫虎寫出一些口水歌，卻憋不出一首膾炙人口的佳作。
百分之一的天分，這一刻在他身上體現的尤為明顯。
當然，這也和張麟積累時間太短有關。
但不管怎麼說，張麟本質上和天才是不掛鉤的！
因此別人都稱讚他是絕世妖孽的時候，他反而對劉慈星、周董這些天才份外羨慕。
舞台上，學妹司儀音量突然增大道：「如果說《三體》IP的開發，最初是原著的延續，是分享一個科幻故事的影響力。
那麼後來的過程中，它開啟了自己的流浪之旅。
這超出了小說的文本，超出了文學的範疇，變成一個全新的故事。
就像冰面上驟然出現的裂縫，沿著人們預想不到的方向展開。
它穿過許多人的命運。
或是相信《三體》的價值、渴望靠它獲得利益和聲名的操盤手；
或是《三體》的粉絲，在有限的文字、無限的想像當中映照著自我。
他們最終成為《三體》IP開發的犧牲品、受益人、倖存者或是旁觀者。」
頓了頓，女司儀說道：「圍繞著《三體》IP，有爭奪、取捨、人性的博弈，甚至死亡。
它與《三體》小說里的情節產生了互文。
就像央視知名主播張麟說的：
《三體》本身就是一部在極端情景下探討人性的科幻小說。
而《三體》IP開發中，也時刻體現著人性的殘酷。
那麼接下來，就讓我們掌聲有請大劉、張麟，還有《三體》劇組的導演和幾位主演，一起走進《三體》這偉大的精神世界~」
嘩嘩嘩~~~
熱烈的掌聲中，張麟回過神來，微笑著和大劉一行人登上舞台。
待他們排成一排站定，一起對著觀眾席鞠躬，上千學弟學妹異口同聲的大喊起他的名字。
什麼叫喧賓奪主？
這就是了。
對視一眼，馮邵峰發自內心的羨慕。
同樣是帥哥，站在張麟旁邊，他們完全被無視了！
這份落差感，使得他格外憋悶。
接下來在司儀的控場下，一行人在舞台沙發上坐定。
旋即，影版三體導演開始講述他們的不容易。
「記得是2015年的冬天，一個早晨，我和《三體》電視劇項目的參與者丁暉，和同事一起從京城前往魔都游族影業開會。
臨出發時，趕上了一場大暴雪，訂好的航班被迫取消，我們在機場高速上掉頭，趕往京城南站坐高鐵。
結果，高鐵也延誤，甚至發車後，像綠皮火車一樣，以每小時60公里的速度行駛。
我們一行人折騰到第二天凌晨4點，才終於抵達。
高鐵發車前，我看向窗外，只看到大地一片白茫茫，鵝毛似的雪在地上積了二十幾厘米，手機上顯示的氣溫是零下12℃，這是當時京城歷史上的最低溫度。」
回憶起那天，他用一種篤定，又像是在傳授某種奧秘的語氣說：「我跟你們說個實話，《三體》項目確實太命運多舛了，有點壓人。」
張麟臉上笑眯眯，心裡麻麻批。
其實了解情況的人都知道。
這部電影的製作是亂的，團隊的配合是亂的，錢也是亂的。
從2015年的一段採訪便可見一斑。
「綠幕亂擺，燈亂照，好多場景做了之後又重做，特效總監、張番番和攝影指導三個人常常吵架，有時正在拍攝特效場景，特效總監卻不在場。」
→
還有光線傳媒也曾爆料過。
說有一次他們參加公司組織的看片會。
當時光線CEO王常田坐第一排，看完之後很生氣地站起來，說這片子不及格，不能上映。
當時本來已經定了重新做特效。
但經過幾輪評估，還是覺得就算是特效全部重新做，也是一部不合格的產品。
因此，《三體》電影沒有繼續做下去。
可以說，這部電影並不是被龍標封殺的，而是被資本家自己給封殺了。
由此便可預見，它到底有多爛！
不過一眾主創還是睜著眼睛說瞎話，紛紛表示他們傾注了全部的心血，希望電影可以上映。
全程，張麟都未說話，笑眯眯的聽著。
直到司儀話頭一轉，將話題說到了電視劇版《三體》，也就是驣訊央視版三體。
這部由國內電視領域的巨頭，和網際網路領域的領頭羊一起領銜的作品，從2016年驣訊視頻影視年度發布會上公布影視化消息以來，一直就飽受詬病和吐槽。
鵝廠到底能不能拍好《三體》，華夏科幻電影的未來在哪裡？
這個論調，如今在小破站的熱度很高。
與此同時，大屏上呈現出幾張截圖。
其內容，正是小破站網友的評價。
[就鵝廠現在的尿性，掙錢可以，真讓他盡最大能力做好一個東西，夠嗆。]
[鵝廠老本行不是抄襲嗎？[doge]三體我就不相信他搞的了]
[一聽鵝廠?對他們就倆字～噁心]
[求鵝廠別出手禍害三體了，求你了[大哭]]
[我還是期待網飛版三體，不知道啥時候上映]
[化騰：面壁人劉慈星，我是你的破壁人]
[——]
所有人舉目望去，只見整個屏幕密密麻麻全是聲討鵝廠的內容。
臭名昭著的鵝廠，在網友心裡真的是離不得的見不得！
也就是不直播的座談會，不然這評論貼出來，鵝廠的臉肯定超級黑。
心裡嘀咕著，張麟不由得有些感慨。
誰又能想的到？
從立項起就被瘋狂吐槽詆毀的驣訊版三體，卻是最忠實於原著，完成度最高的作品。
記得前世上線後，引發了收視狂潮，贏得了全國所有三體迷的廣泛叫好。
最奇葩之處在於，這部作品當時被詬病最多的地方，也在於「還原原著」。
一些人吐槽這部電視劇是摳書式的改編，討好了大量原著黨和大劉粉絲的心。
《紐約時報》電視劇評論家邁克·黑爾就認為：
這是一部「忠於原著的平庸之作」。
除了讓角色重複書中的話，該劇沒能找到更有趣的戲劇呈現方式。
演員大體上沒有很出彩的表現。
劉慈星筆下很多對話，似乎直接原封不動從書中搬到了屏幕之上。
在前20集之中，大部分主要情節和原著中差不多。
這讓劉慈星的粉絲無比感動，卻也會讓一些普通觀眾不明所以。
事實上，影視作品和小說本質上存在差異。
小說以文字描繪，具備海量信息以及想像空間。
而影視化則需要將這些想像的場景逐一落地。
劇情前期節奏推進緩慢，大量無意義的閃回，以及影視語言邏輯上無法交代清楚來龍去脈導致的劇情跳脫，是觀眾對這部劇批評最為密集之處。
對此，張麟想說伱就酸吧！
這時，司儀看向他詢問道：「學長，您對影視版三體怎麼看？抱有的期待度高嗎？」
嗯了一聲，張麟點頭道：「說實話，我跟網友的意見還真不一樣。
你們別驚訝，我也沒收錢恰爛飯。
我之所以看好劇版《三體》，是因為我見過劇版的導演。
出於書迷的關心和好奇，當時我和總製片人白一驄聊了聊。
他跟我說，拍攝方向已經在一次策劃會上拍板定調：
以原著為主。」
擲地有聲說出這五個字，張麟微笑道：「對我們書迷來說，這就足夠了啊！」
底下座椅上，不少莘莘學子認可點頭。
他們也是譴責鵝廠三體的大軍之一，現在聽張麟這麼說，不由得有些期待起來。
當然，期待感無限接近於零。
張麟不停道：「這個定調明確了改編方向，也統一了主創人員的思想。
白一驄製片人說，這實際上也是主創的心之所願，既對得起原著的厚度，也讓每個人走得更踏實了。
而他們的拍攝方向，是探訪和論證。
探訪是一種尊重原著的謙卑姿態，是一種有意識的精神汲取；
論證是一種理性的可行性分析。
或許在很多人看來，現有的改編方向是理所當然的，但平台和主創，卻經歷了一段漫長的探索過程。」
說到這裡，張麟想說說宇宙閃爍、始皇的人式計算機，墨子的模擬器，智子的製作、納米飛刃切割審判日號該怎麼拍。
順便說說，有央視兜底，鵝廠不敢太過放肆的。
(本章完)