第四百二十九章 《斯卡波羅集市》
「好一朵美麗的茉莉花……」
《茉莉花》有兩個版本，一版是國內熟知的蘇省民歌，一版就是普契尼的改編。
這裡合唱團用的是傳統民歌版本。
陸清風站在舞台的二道幕後面，能夠看到坐在前排的觀眾席，一群頭髮花白的老爺子正凝神觀看台上的演出。
奧利維亞的老師梅紐因，一代小提琴大師濃眉，鷹鉤鼻，雙眼炯炯有神，一看就是一絲不苟的性格。
指揮家克勞迪奧臉頰消瘦，風骨嶙峋。他面帶微笑，似乎不是難相處的人。
最歌劇創作家肖恩·斯卡蒂是其中相對年輕的，面白無須，兩腮下垂，試不試會揉捏鼻子，這位有歌劇界的傳奇有很嚴重的鼻炎。
旁邊坐著的就是那位愛德華王子和艾爾莎·科勒，這個場合，這兩個人的身份反而不那麼顯眼。
「緊張麼？夥計，他們都還是為你而來。」
李詩白在他身旁說道，他負責這次音樂會的串場主持。
「有點，但更多的是興奮。」
陸清風收回目光。
「怎麼說？」
陸清風微笑回應。
「你知道的，我的小提琴主要是自學，學到一定程度都有對外展示的欲望，我第一次在很多人面前演奏小提琴，是在一個廣場，當時還在直播。」
「我當時拿著小提琴，當那個主播問有誰想上去表演的時候，我選擇走上去的時候，很多人都看向我，我手心都是汗，捏著小提琴的手在顫抖，那時候我以為自己是緊張。」
「後來，我才意識到，我其實興奮。」
「就像現在……」
他又看向外面那些人。
「這些大人物都在各自的領域書寫了屬於自己的傳奇，讓世人敬仰，能讓他們親臨現場觀看自己的演出，這難道不讓人興奮麼？」
李詩白怔住，隨後搖頭失笑。
「夥計，你天生該站在聚光燈下。」
啪啪啪！
第一次演出結束，國王學院合唱團退場，底下響起掌聲。
李詩白沒再和陸清風閒聊，整了整衣服，上台主持。
第二場是古琴非遺傳人朱先生的演奏，曲目為《高山流水》
朱先生此次帶的是一把仲尼琴。
琴棋書畫，琴為四藝之首，在華夏傳統文化中占據了非常重要的地位。
先秦時是溝通天地的禮器，後為文人士子修生養息的道器，古代造琴可分為三大類，一種是聖人造琴。
如仲尼式、伏羲式、神農式……
再一個是文人造琴：落霞式、蕉葉式、連珠式……
最後一類是帝王造琴：襄王琴、潞王琴……
仲尼式，顧名思義就是孔子創製的琴式，又被稱為夫子式，這種琴造型簡潔流暢，只在琴體腰部和項部呈方折收束，體現儒家的中庸之道。
這些都是陸清風和朱先生學的。
台上琴聲已經響起，老先生琴藝非凡，各種指法信手拈來，濃厚東方韻味在這座西方建築瀰漫開來。
一曲終了，陸清風也不由得隨著底下觀眾一起鼓掌。
雅！
太雅了！
節目一出接著一出，英格蘭地區音樂，華夏崑曲，兩國的傳統文化交替上演，在奧利維亞的《梁祝》演出結束後，整場音樂會也進入了下半段。
中間休息十五分鐘的時間，給現場觀眾上廁所方便。
等到眾人回到座位，一段串場《歌劇魅影》選段演出後，李詩白作為主持人在舞台上宣讀了下半場的開場演出。
「來自北大陸清風，《Scarborough Fairr》」（斯卡波羅集市）
掌聲響起，克勞迪奧偏了偏頭問老友「這就是你說的那個非常有天賦的小傢伙吧？」
梅紐因點頭，沒有說話， 只是朝舞台示意了一下，表示別說話，看演出。
肖恩·斯卡蒂本來想說些什麼，看到這，索性閉上了嘴巴。
先看再說吧。
卡萊爾學院樂團開始上台準備，陸清風從大幕中走出，一身白色正裝，黑色領結，他四肢修長，身材挺拔，肩寬腰細。
一路從舞台後面走到前台，無形的魅惑天賦發散，眾人的目光追逐著少年的身影，直至他扶胸行禮致意，有人才回過神來，再次給予掌聲。
坐在前排的嘉賓反應不一。
艾爾莎·科勒本來就奔著陸清風這個人來的，在其出場後，就一直雙眼發亮不停地打量著他。
愛德華王子則是稍顯意外，他是受劍橋之邀而來，來之前對陸清風並不了解，少年出色的樣貌讓其留下了印象。
但僅此而已，他更想和肖恩·斯卡蒂聊一聊。
歌劇創作家也是被好友拉來了的，不然他也不想來，正埋頭創作新作品的他哪有那個閒工夫，不過在看了網上陸清風演唱《莎莉花園》的他產生了一點興趣。
因為那副好嗓子。
目睹本人後，興趣更大了，這孩子的體態和容貌條件太好了，能成為主角。
梅紐因和克勞迪奧這兩位則在等待陸清風的演奏，他們想看看網絡上的視頻是真是假。
陸清風不知道底下這些人的心思，他專注於自己記下來的演出上。
和身後的樂手通過眼神，確認所有人準備好後，做了一個指揮開始的手勢。
這場演出樂手不多，所以沒有用專業的指揮家，陸清風作為小提琴手兼任了這個職位。
悠揚的愛爾蘭哨笛用一種緩慢、空靈的節奏感吹奏出靜謐、神秘的情感旋律，沒有鼓點、沒有弦樂，只有乾淨的哨笛獨奏。
極簡的編曲手法，從一開始彼岸營造出一種古老律動，仿佛一位孤獨的游吟詩人，獨自行走在荒原。
前奏在極短的時間內便為現場的觀眾帶來了豐富的畫面感。
迷人的低音線條通過一條獨立的，下行的半音階旋律線，演奏出古典音樂的優雅和流動感。
既不像大調那樣的明亮，也不像小調那樣的哀傷，而是帶著一種神秘，古老的中世紀風格。
「多利安調式。」
肖恩·斯卡蒂在心裡悄悄的解讀。
這是一種中古調式體系，兼具小調的深邃與大調的明澈，風格像是晨曦穿透迷霧的森林，又像是古老預言的低語。
最早用於歐洲的修道院中，獨特的神聖感在後來被作曲家移植到西幻世界觀中，成為了一種代表了精靈、秘境和魔法的聲學符號。
《茉莉花》有兩個版本，一版是國內熟知的蘇省民歌，一版就是普契尼的改編。
這裡合唱團用的是傳統民歌版本。
陸清風站在舞台的二道幕後面，能夠看到坐在前排的觀眾席，一群頭髮花白的老爺子正凝神觀看台上的演出。
奧利維亞的老師梅紐因，一代小提琴大師濃眉，鷹鉤鼻，雙眼炯炯有神，一看就是一絲不苟的性格。
指揮家克勞迪奧臉頰消瘦，風骨嶙峋。他面帶微笑，似乎不是難相處的人。
最歌劇創作家肖恩·斯卡蒂是其中相對年輕的，面白無須，兩腮下垂，試不試會揉捏鼻子，這位有歌劇界的傳奇有很嚴重的鼻炎。
旁邊坐著的就是那位愛德華王子和艾爾莎·科勒，這個場合，這兩個人的身份反而不那麼顯眼。
「緊張麼？夥計，他們都還是為你而來。」
李詩白在他身旁說道，他負責這次音樂會的串場主持。
「有點，但更多的是興奮。」
陸清風收回目光。
「怎麼說？」
陸清風微笑回應。
「你知道的，我的小提琴主要是自學，學到一定程度都有對外展示的欲望，我第一次在很多人面前演奏小提琴，是在一個廣場，當時還在直播。」
「我當時拿著小提琴，當那個主播問有誰想上去表演的時候，我選擇走上去的時候，很多人都看向我，我手心都是汗，捏著小提琴的手在顫抖，那時候我以為自己是緊張。」
「後來，我才意識到，我其實興奮。」
「就像現在……」
他又看向外面那些人。
「這些大人物都在各自的領域書寫了屬於自己的傳奇，讓世人敬仰，能讓他們親臨現場觀看自己的演出，這難道不讓人興奮麼？」
李詩白怔住，隨後搖頭失笑。
「夥計，你天生該站在聚光燈下。」
啪啪啪！
第一次演出結束，國王學院合唱團退場，底下響起掌聲。
李詩白沒再和陸清風閒聊，整了整衣服，上台主持。
第二場是古琴非遺傳人朱先生的演奏，曲目為《高山流水》
朱先生此次帶的是一把仲尼琴。
琴棋書畫，琴為四藝之首，在華夏傳統文化中占據了非常重要的地位。
先秦時是溝通天地的禮器，後為文人士子修生養息的道器，古代造琴可分為三大類，一種是聖人造琴。
如仲尼式、伏羲式、神農式……
再一個是文人造琴：落霞式、蕉葉式、連珠式……
最後一類是帝王造琴：襄王琴、潞王琴……
仲尼式，顧名思義就是孔子創製的琴式，又被稱為夫子式，這種琴造型簡潔流暢，只在琴體腰部和項部呈方折收束，體現儒家的中庸之道。
這些都是陸清風和朱先生學的。
台上琴聲已經響起，老先生琴藝非凡，各種指法信手拈來，濃厚東方韻味在這座西方建築瀰漫開來。
一曲終了，陸清風也不由得隨著底下觀眾一起鼓掌。
雅！
太雅了！
節目一出接著一出，英格蘭地區音樂，華夏崑曲，兩國的傳統文化交替上演，在奧利維亞的《梁祝》演出結束後，整場音樂會也進入了下半段。
中間休息十五分鐘的時間，給現場觀眾上廁所方便。
等到眾人回到座位，一段串場《歌劇魅影》選段演出後，李詩白作為主持人在舞台上宣讀了下半場的開場演出。
「來自北大陸清風，《Scarborough Fairr》」（斯卡波羅集市）
掌聲響起，克勞迪奧偏了偏頭問老友「這就是你說的那個非常有天賦的小傢伙吧？」
梅紐因點頭，沒有說話， 只是朝舞台示意了一下，表示別說話，看演出。
肖恩·斯卡蒂本來想說些什麼，看到這，索性閉上了嘴巴。
先看再說吧。
卡萊爾學院樂團開始上台準備，陸清風從大幕中走出，一身白色正裝，黑色領結，他四肢修長，身材挺拔，肩寬腰細。
一路從舞台後面走到前台，無形的魅惑天賦發散，眾人的目光追逐著少年的身影，直至他扶胸行禮致意，有人才回過神來，再次給予掌聲。
坐在前排的嘉賓反應不一。
艾爾莎·科勒本來就奔著陸清風這個人來的，在其出場後，就一直雙眼發亮不停地打量著他。
愛德華王子則是稍顯意外，他是受劍橋之邀而來，來之前對陸清風並不了解，少年出色的樣貌讓其留下了印象。
但僅此而已，他更想和肖恩·斯卡蒂聊一聊。
歌劇創作家也是被好友拉來了的，不然他也不想來，正埋頭創作新作品的他哪有那個閒工夫，不過在看了網上陸清風演唱《莎莉花園》的他產生了一點興趣。
因為那副好嗓子。
目睹本人後，興趣更大了，這孩子的體態和容貌條件太好了，能成為主角。
梅紐因和克勞迪奧這兩位則在等待陸清風的演奏，他們想看看網絡上的視頻是真是假。
陸清風不知道底下這些人的心思，他專注於自己記下來的演出上。
和身後的樂手通過眼神，確認所有人準備好後，做了一個指揮開始的手勢。
這場演出樂手不多，所以沒有用專業的指揮家，陸清風作為小提琴手兼任了這個職位。
悠揚的愛爾蘭哨笛用一種緩慢、空靈的節奏感吹奏出靜謐、神秘的情感旋律，沒有鼓點、沒有弦樂，只有乾淨的哨笛獨奏。
極簡的編曲手法，從一開始彼岸營造出一種古老律動，仿佛一位孤獨的游吟詩人，獨自行走在荒原。
前奏在極短的時間內便為現場的觀眾帶來了豐富的畫面感。
迷人的低音線條通過一條獨立的，下行的半音階旋律線，演奏出古典音樂的優雅和流動感。
既不像大調那樣的明亮，也不像小調那樣的哀傷，而是帶著一種神秘，古老的中世紀風格。
「多利安調式。」
肖恩·斯卡蒂在心裡悄悄的解讀。
這是一種中古調式體系，兼具小調的深邃與大調的明澈，風格像是晨曦穿透迷霧的森林，又像是古老預言的低語。
最早用於歐洲的修道院中，獨特的神聖感在後來被作曲家移植到西幻世界觀中，成為了一種代表了精靈、秘境和魔法的聲學符號。