第269章 指點林超閒
第269章 指點林超閒
劉思揚看了看故事板，知道方致遠在說什麼了，趕忙解釋道：「我考慮過一氣呵成的拍，先拍向著總部方向飛，然後拍直升機在城市上空飛，再拍直升機飛到總部上空，實施索降，但這麼拍需要兩架直升機，成本會增加不少。」
劉思揚頓了頓：「採用現在的拍法，我只要拍卓文偉在房間裡聽到直升機的聲音，隨後，他透過窗戶的信息看到直接飛過來，然後鏡頭就可以切到警方一邊，拍飛虎隊索降，這樣能夠省不少事，也不用租直升機。」
方致遠沒有評價，看著林超閒道：「你怎麼看？」
林超閒沒想到方致遠會問自己，他心裡更認同劉思揚現在的拍法，覺得這麼拍簡單省事，而一氣呵成的拍會增加成本，拍起來會麻煩很多。香江電影拍攝講究的是一個短平快，像這種不是特別重要的場景，不需要花太多的功夫。
只是方致遠看起來有點不高興，要是我把實話說出來，會不會讓他更加不高興，以至於遷怒我呢？
林超閒有些遲疑：「這個，這個，我——·
方致遠皺眉道：「你怕什麼？怎麼想的咋麼說。」
林超閒猶豫了一下，最終還是實話實說：「我覺得導演的想法是對的，這場戲不是很重要，就算一筆帶過也沒關係！導演的想法省時省力，而採用一氣呵成的拍法，需要花更多的時間，更多的金錢，完全沒必要。」
方致遠搖了搖頭，林超閒這番話代表了大部分香江電影人的心態。
香江電影圈除了成龍等少部分人拍電影會精雕細琢外，大部分都趕工趕得特別厲害，而且軋戲特別嚴重，比如劉德華一年參演13部電影，人送外號「劉十三」，鄭裕玲一天內趕拍九個戲，外號「鄭九組」，張曼玉一年要拍12部戲，外號「張一打」，電影《戰神傳說》主演很少有同框鏡頭，因為主演要跑多個劇組，都是遠景用替身，近景是主演。
更可怕的是他們不覺得有問題，反而覺得精雕細琢是錯，吳思遠曾經說過：「我參觀北平和松江的電影製片廠，當時在拍《小花》，我問他們談，你們一天拍幾個鏡頭？整個電影的程序是怎麼樣的？我大吃一驚，他們說我們一天拍4、5個鏡頭，他們對鏡頭的擺設，對打光完全還是以前那套東西，非常非常落伍，一部電影可以耗費很長的時間。
7
這種趕工趕出來的電影，被重工業化的好萊塢碾壓太正常了。
方致遠嘆了口氣，道：「你們沒有認識到這場戲的重要性。如果只是普通過場內容，劃一下水沒有關係，不會影響後續情節展開，可這場戲發生在第二幕開端，對情緒調動很重要。如果將這場戲情緒拉滿，那整個第二幕觀眾就會提心弔膽。」
方致遠的語氣嚴厲起來：「按你們的拍法，觀眾情緒就拉不起來，代入感會差很多，而代入感的差距是會影響觀眾的觀影體驗和評價的，也會影響電影票房。」
劉思揚汕笑道：「我確實沒有考慮情緒調動的問題！」
方致遠看著林超閒，問道：「如果你來拍，你會怎麼拍？」
林超閒有點拿不定主意，看了劉思揚一眼。
劉思揚點了點，你怎麼想的，就怎麼說。
林超閒沉吟了幾秒鐘，道：「我先拍一個直升機向著鏡頭飛來，然後鏡頭向左右搖，直升機向著鏡頭的左邊飛去，接下來，我會拍警車向著鏡頭開來，然後鏡頭切到警察總部外面，已經抵達的警察正在布置防線·——」
聽完林超閒的描述，方致遠輕輕搖頭：「這種拍法很平庸，這場戲有三股力量向警察總部聚集，開始的時候，應該用一個鏡頭來引導大家，讓大家感到有力量正在向故事發生地逼近。用一個空鏡頭，向著警察總部的方向推去，是不是能達到這個效果？」
劉思揚眼前猛然一亮，覺得這個想法牛逼極了。
在恐怖片中，經常會出現推鏡頭。當鏡頭向主角，或者向角色所在的房子推去的時候，會讓觀眾感覺有什麼東西在逼近，緊張感一下就拉了起來。
在這裡用推鏡頭，有異曲同工之妙。
林超閒想了想，也體會到了其中的妙處，不禁拍手叫絕：「用一個向前推的空鏡頭，會給人一種有力量向警察總部匯聚的感覺，然後再拍直升機、警察和重案組，大家就會感覺幾股力量在向警察總部匯聚，壓迫感會進一步增強。」
「這樣還不夠，直升機、警察和重案組三組力量，可以拍三遍，第一遍三股力量的鏡頭長一些，10秒鐘，第二遍的鏡頭時長6秒鐘，第三遍直升機給3秒的鏡頭，然後拍警察抵達開始布置，再拍重案組到達，並進行布置，然後再拍直升機抵達總部上空，飛虎隊索降，布置狙擊手。你說說，這樣是不是更好？」
「矣，確實更好！由於鏡頭是先長後短，會給人一種節奏加快，會給人一種敵人越來越近，越來越近的感覺，會極大的增強壓迫感。」
「還有一點你沒有說，由於三股力量循環了三輪，給人的感覺就不是三股力量在匯聚，而是很多股力量再匯聚，這同樣能增加壓迫感，會讓觀眾覺得，有這麼多股力量向這裡匯聚，主角怎麼才能逃出生天，觀眾的情緒就拉滿了。」
劉思揚本來還有點不服氣，此刻他是心服口服。
1925年，蘇聯電影大師愛森斯坦執導了《戰艦波將金號》。影片中「敖德薩階梯大屠殺」成為電影史最經典的片段之一，在六分鐘的屠殺段落里，愛森斯坦反覆在屠殺者與被屠殺者之間切換，讓觀眾體驗到了超強的壓迫感，這一手法被無數導演模仿。
方致遠的拍法就是敖德薩階梯的拍法，但跟敖德薩階梯又有點不一樣，方致遠的拍法，鏡頭由長變短，電影的節奏由慢變快，帶有明顯的節奏變化。
可以說，這種是變奏版本的敖德薩階梯。
能想出這種鏡頭，致遠哥真的太牛逼了！
劉思揚驚嘆道：「沒想到敖德薩階梯可以這麼用。」
林超閒也反應過來，這是敖德薩階梯拍法，由衷地道：「方總，你太厲害了！沒想到敖德薩階梯能這麼用！香江沒人這麼拍，因為這麼拍，這一組鏡頭就會有十個取景地，會有十多個機位！對香江電影來說，太麻煩了！」
方致遠微微點了點頭：「以前好萊塢和香江電影的差距不算大，好萊塢拍出了牛逼的片子，香江就模仿，他們拍《奪寶奇兵》，香江就拍《飛鷹計劃》；他們拍《鐵面無私》，香江就拍《廉政第一擊》；他們拍《美國之旅》，香江就拍《吉星拱照》。
現在問題來了，電腦特效已經成熟，電腦特效會大規模應用到好萊塢電影中，《侏羅紀公園》這樣的電影會越來越多，到時候怎麼辦？我們要是不在拍攝手法下功夫，要是不在細節下功夫，我們一定會被觀眾拋棄。」
劉思揚汗顏不已，覺得不應該偷這個懶，就道：「我錯了，沒有認識這場戲的重要性，以後不會犯這樣的錯了。只是下午五點黑鷹直升機就會過來，現在調整還來得及嗎？」
方致遠沒有把握，但覺得應該試試：「馬上聯繫直升機公司，讓他們派直升機過來，然後給嘉未打電話，借一個攝影師。到時候林超閒上直升機，把空中的取景地定下來。等黑鷹來了，把要拍的內容告訴他們，然後林超閒帶著他們去拍空中鏡頭。」
劉思揚也不廢話，立刻將製片主任叫過來，讓他們聯繫直升機。
緊接著，他給嘉禾打電話，請他們派一個有高空拍攝經驗的攝影師過來、
又按方致遠構想，將故事板畫出來，交給林超閒。
劉思揚低聲對林超閒道：「等直升機來了，你就按這個構圖去取景，到了5
點，黑鷹來了，你和攝影師到到直升機上面去拍。致遠哥很欣賞你，你要好好表現！」
林超閒心頭一喜，連連點頭：「方總真的好厲害啊。不但是編劇高手，而且對電影鏡頭極其精通，他設計的那個變種敖德薩階梯，太厲害了！我第一次看到有人這麼拍！」
劉思揚看了一眼坐在帳篷里悠閒喝茶的方致遠，眼裡是滿滿的敬畏：「那是當然！要是沒有他的話，我和管滸根本不知道怎麼拍商業片。從某種程度而言，
他可以算我們的半個老師！你要是有不懂的地方，可以向他請教，他很樂意教的！」
林超閒想起陳佳上曾經說過，要是方致遠做導演的話，會是非常厲害的導演，比我們都要厲害！現在他切實體會到了這一點，就道：「我會好好請教的！」
等直升機過來後，林超閒和嘉禾派來的攝影師登上飛機去取景，劉思揚則帶著劇組工作人員拍地面的戲份，拍攝重案組抵達總部，以及布防的鏡頭。
劉思揚已經是非常成熟的導演，劇組工作人員也大部分是老班底，根本不需要劉思揚事無巨細的去抓細節，他只需要盯演員的表情，其他根本需要操心。
正因為如此，拍攝進行得非常順利，不少鏡頭都是兩條就過。
下午5點，飛虎隊的黑鷹直升機來了。
林超閒立刻帶著攝影師和直升機飛行員，跟黑鷹的飛行員進行溝通，告訴他們一共有幾個鏡頭，這些鏡頭在什麼地方拍，又該怎麼拍。
溝通完畢，林超閒帶著黑鷹飛到維多利亞港進行拍攝。
由於是在直升機上拍攝，看不到監視器畫面，而警方給的拍攝時間只有5個小時，要是鏡頭出了問題，不可能重拍。林超閒讓攝影師拍了五遍，才向第二個拍攝點飛去。
就在林超閒完成外圍的拍攝，和黑鷹飛回油麻地的時候，《王牌對王牌》開機的消息隨著各大晚報上市，迅速在香江的大街小巷傳播。
劉思揚看了看故事板，知道方致遠在說什麼了，趕忙解釋道：「我考慮過一氣呵成的拍，先拍向著總部方向飛，然後拍直升機在城市上空飛，再拍直升機飛到總部上空，實施索降，但這麼拍需要兩架直升機，成本會增加不少。」
劉思揚頓了頓：「採用現在的拍法，我只要拍卓文偉在房間裡聽到直升機的聲音，隨後，他透過窗戶的信息看到直接飛過來，然後鏡頭就可以切到警方一邊，拍飛虎隊索降，這樣能夠省不少事，也不用租直升機。」
方致遠沒有評價，看著林超閒道：「你怎麼看？」
林超閒沒想到方致遠會問自己，他心裡更認同劉思揚現在的拍法，覺得這麼拍簡單省事，而一氣呵成的拍會增加成本，拍起來會麻煩很多。香江電影拍攝講究的是一個短平快，像這種不是特別重要的場景，不需要花太多的功夫。
只是方致遠看起來有點不高興，要是我把實話說出來，會不會讓他更加不高興，以至於遷怒我呢？
林超閒有些遲疑：「這個，這個，我——·
方致遠皺眉道：「你怕什麼？怎麼想的咋麼說。」
林超閒猶豫了一下，最終還是實話實說：「我覺得導演的想法是對的，這場戲不是很重要，就算一筆帶過也沒關係！導演的想法省時省力，而採用一氣呵成的拍法，需要花更多的時間，更多的金錢，完全沒必要。」
方致遠搖了搖頭，林超閒這番話代表了大部分香江電影人的心態。
香江電影圈除了成龍等少部分人拍電影會精雕細琢外，大部分都趕工趕得特別厲害，而且軋戲特別嚴重，比如劉德華一年參演13部電影，人送外號「劉十三」，鄭裕玲一天內趕拍九個戲，外號「鄭九組」，張曼玉一年要拍12部戲，外號「張一打」，電影《戰神傳說》主演很少有同框鏡頭，因為主演要跑多個劇組，都是遠景用替身，近景是主演。
更可怕的是他們不覺得有問題，反而覺得精雕細琢是錯，吳思遠曾經說過：「我參觀北平和松江的電影製片廠，當時在拍《小花》，我問他們談，你們一天拍幾個鏡頭？整個電影的程序是怎麼樣的？我大吃一驚，他們說我們一天拍4、5個鏡頭，他們對鏡頭的擺設，對打光完全還是以前那套東西，非常非常落伍，一部電影可以耗費很長的時間。
7
這種趕工趕出來的電影，被重工業化的好萊塢碾壓太正常了。
方致遠嘆了口氣，道：「你們沒有認識到這場戲的重要性。如果只是普通過場內容，劃一下水沒有關係，不會影響後續情節展開，可這場戲發生在第二幕開端，對情緒調動很重要。如果將這場戲情緒拉滿，那整個第二幕觀眾就會提心弔膽。」
方致遠的語氣嚴厲起來：「按你們的拍法，觀眾情緒就拉不起來，代入感會差很多，而代入感的差距是會影響觀眾的觀影體驗和評價的，也會影響電影票房。」
劉思揚汕笑道：「我確實沒有考慮情緒調動的問題！」
方致遠看著林超閒，問道：「如果你來拍，你會怎麼拍？」
林超閒有點拿不定主意，看了劉思揚一眼。
劉思揚點了點，你怎麼想的，就怎麼說。
林超閒沉吟了幾秒鐘，道：「我先拍一個直升機向著鏡頭飛來，然後鏡頭向左右搖，直升機向著鏡頭的左邊飛去，接下來，我會拍警車向著鏡頭開來，然後鏡頭切到警察總部外面，已經抵達的警察正在布置防線·——」
聽完林超閒的描述，方致遠輕輕搖頭：「這種拍法很平庸，這場戲有三股力量向警察總部聚集，開始的時候，應該用一個鏡頭來引導大家，讓大家感到有力量正在向故事發生地逼近。用一個空鏡頭，向著警察總部的方向推去，是不是能達到這個效果？」
劉思揚眼前猛然一亮，覺得這個想法牛逼極了。
在恐怖片中，經常會出現推鏡頭。當鏡頭向主角，或者向角色所在的房子推去的時候，會讓觀眾感覺有什麼東西在逼近，緊張感一下就拉了起來。
在這裡用推鏡頭，有異曲同工之妙。
林超閒想了想，也體會到了其中的妙處，不禁拍手叫絕：「用一個向前推的空鏡頭，會給人一種有力量向警察總部匯聚的感覺，然後再拍直升機、警察和重案組，大家就會感覺幾股力量在向警察總部匯聚，壓迫感會進一步增強。」
「這樣還不夠，直升機、警察和重案組三組力量，可以拍三遍，第一遍三股力量的鏡頭長一些，10秒鐘，第二遍的鏡頭時長6秒鐘，第三遍直升機給3秒的鏡頭，然後拍警察抵達開始布置，再拍重案組到達，並進行布置，然後再拍直升機抵達總部上空，飛虎隊索降，布置狙擊手。你說說，這樣是不是更好？」
「矣，確實更好！由於鏡頭是先長後短，會給人一種節奏加快，會給人一種敵人越來越近，越來越近的感覺，會極大的增強壓迫感。」
「還有一點你沒有說，由於三股力量循環了三輪，給人的感覺就不是三股力量在匯聚，而是很多股力量再匯聚，這同樣能增加壓迫感，會讓觀眾覺得，有這麼多股力量向這裡匯聚，主角怎麼才能逃出生天，觀眾的情緒就拉滿了。」
劉思揚本來還有點不服氣，此刻他是心服口服。
1925年，蘇聯電影大師愛森斯坦執導了《戰艦波將金號》。影片中「敖德薩階梯大屠殺」成為電影史最經典的片段之一，在六分鐘的屠殺段落里，愛森斯坦反覆在屠殺者與被屠殺者之間切換，讓觀眾體驗到了超強的壓迫感，這一手法被無數導演模仿。
方致遠的拍法就是敖德薩階梯的拍法，但跟敖德薩階梯又有點不一樣，方致遠的拍法，鏡頭由長變短，電影的節奏由慢變快，帶有明顯的節奏變化。
可以說，這種是變奏版本的敖德薩階梯。
能想出這種鏡頭，致遠哥真的太牛逼了！
劉思揚驚嘆道：「沒想到敖德薩階梯可以這麼用。」
林超閒也反應過來，這是敖德薩階梯拍法，由衷地道：「方總，你太厲害了！沒想到敖德薩階梯能這麼用！香江沒人這麼拍，因為這麼拍，這一組鏡頭就會有十個取景地，會有十多個機位！對香江電影來說，太麻煩了！」
方致遠微微點了點頭：「以前好萊塢和香江電影的差距不算大，好萊塢拍出了牛逼的片子，香江就模仿，他們拍《奪寶奇兵》，香江就拍《飛鷹計劃》；他們拍《鐵面無私》，香江就拍《廉政第一擊》；他們拍《美國之旅》，香江就拍《吉星拱照》。
現在問題來了，電腦特效已經成熟，電腦特效會大規模應用到好萊塢電影中，《侏羅紀公園》這樣的電影會越來越多，到時候怎麼辦？我們要是不在拍攝手法下功夫，要是不在細節下功夫，我們一定會被觀眾拋棄。」
劉思揚汗顏不已，覺得不應該偷這個懶，就道：「我錯了，沒有認識這場戲的重要性，以後不會犯這樣的錯了。只是下午五點黑鷹直升機就會過來，現在調整還來得及嗎？」
方致遠沒有把握，但覺得應該試試：「馬上聯繫直升機公司，讓他們派直升機過來，然後給嘉未打電話，借一個攝影師。到時候林超閒上直升機，把空中的取景地定下來。等黑鷹來了，把要拍的內容告訴他們，然後林超閒帶著他們去拍空中鏡頭。」
劉思揚也不廢話，立刻將製片主任叫過來，讓他們聯繫直升機。
緊接著，他給嘉禾打電話，請他們派一個有高空拍攝經驗的攝影師過來、
又按方致遠構想，將故事板畫出來，交給林超閒。
劉思揚低聲對林超閒道：「等直升機來了，你就按這個構圖去取景，到了5
點，黑鷹來了，你和攝影師到到直升機上面去拍。致遠哥很欣賞你，你要好好表現！」
林超閒心頭一喜，連連點頭：「方總真的好厲害啊。不但是編劇高手，而且對電影鏡頭極其精通，他設計的那個變種敖德薩階梯，太厲害了！我第一次看到有人這麼拍！」
劉思揚看了一眼坐在帳篷里悠閒喝茶的方致遠，眼裡是滿滿的敬畏：「那是當然！要是沒有他的話，我和管滸根本不知道怎麼拍商業片。從某種程度而言，
他可以算我們的半個老師！你要是有不懂的地方，可以向他請教，他很樂意教的！」
林超閒想起陳佳上曾經說過，要是方致遠做導演的話，會是非常厲害的導演，比我們都要厲害！現在他切實體會到了這一點，就道：「我會好好請教的！」
等直升機過來後，林超閒和嘉禾派來的攝影師登上飛機去取景，劉思揚則帶著劇組工作人員拍地面的戲份，拍攝重案組抵達總部，以及布防的鏡頭。
劉思揚已經是非常成熟的導演，劇組工作人員也大部分是老班底，根本不需要劉思揚事無巨細的去抓細節，他只需要盯演員的表情，其他根本需要操心。
正因為如此，拍攝進行得非常順利，不少鏡頭都是兩條就過。
下午5點，飛虎隊的黑鷹直升機來了。
林超閒立刻帶著攝影師和直升機飛行員，跟黑鷹的飛行員進行溝通，告訴他們一共有幾個鏡頭，這些鏡頭在什麼地方拍，又該怎麼拍。
溝通完畢，林超閒帶著黑鷹飛到維多利亞港進行拍攝。
由於是在直升機上拍攝，看不到監視器畫面，而警方給的拍攝時間只有5個小時，要是鏡頭出了問題，不可能重拍。林超閒讓攝影師拍了五遍，才向第二個拍攝點飛去。
就在林超閒完成外圍的拍攝，和黑鷹飛回油麻地的時候，《王牌對王牌》開機的消息隨著各大晚報上市，迅速在香江的大街小巷傳播。