第453章 戲劇和編劇與作者
第453章 戲劇和編劇與作者
朱簡烜看著民間的反饋，也迅速下達了幾份新的安排。
首先安排皇室產業集團出面，根據自己帶著演藝人員摸索出來的經驗，建設音樂設備、表演服裝、道具器具生產工廠。
然後讓教育院出面，在現有的官辦學校特別是女子學校中，開設獨立的新式的文藝表演科目。
包括創作、編劇、音樂、詞曲、歌舞、演奏、表演等等。
現有學生中若是對這些技術感興趣的，可以主動向學校的管理老師報名參加，學校根據報名人數確定第一批班級數量。
現有的學校裡面，本來就有一些琴棋書畫之類的科目，但基本都是最為傳統的模式，給文人修生養性用的東西。
現在開設的新科目，教授朱簡烜這兩年改造出來的新藝術，面向普羅大眾的更加具有娛樂性質的藝術。
相信這些學校的學生們，在看過朱簡烜的新歌舞、戲劇之後，應該會有人感興趣的。
按照朱簡烜的判斷，這部分學生將會成為真正的新生代演藝人員，也是用來填產業早期的各種坑的。
藝術的主觀性太強，創業和從業的風險都太高，特別是在產業尚未成熟的時候，搞藝術很容易走投無路撞南牆。
所以早期的從業人員，要麼是已經在坑裡別無選擇了，要麼就拉家境優渥的孩子來填坑。
等到產業真正成熟之後，整個行業各個階層都有自己的位置的時候，普通人才能將其作為常規的職業來對待和選擇。
現階段的大明，這個產業當然是不成熟的，甚至才剛剛開始起步。
與此同時，從跟在朱簡烜身邊的創作、劇本、表演、導演、演奏人員中，選擇水平足夠但還沒有成為主要負責人的。
單獨跟他們談話，邀請他們輪流去學校裡面講課，將朱簡烜教授他們的知識傳授給學生。
特別跟他們說明白，這些官方學校的學生，大多是家境優渥甚至是勛貴官僚子弟，他們多半不會專門從事相關行業。
他們現在多半都只是個人興趣，未來倒是有可能參與到行業內的投資和經營。
朱簡烜要他們教導的也是新式藝術。
讓這些老師不用擔心未來被他們搶工作，反而應該跟他們搞好關係，寄希望於未來他們用人的時候再找自己的徒子徒孫。
總而言之就是降低這些老一代師父們的牴觸心理。
朱簡烜和教育院的說明確實都是實話，這些人需要去傳授的也是朱簡烜帶著他們搞出來的技術，確實沒有太高的牴觸性。
這件事情也辦的頗為順利，甚至有些過於順利。
本來民間的很多東家們，想要投資參與新的影視產業，現在都不得其門而入，不知道應該怎麼搞呢。
結果聽說官方的學校裡面竟然直接開課了。
家中子女本來就在官辦學校上課的，馬上就被催著趕緊去報名上課。
本來沒有上學的孩子，也被趕著報名去上學。
因為大明不是強制義務教育，也完全不控制任何家庭的子女數量。
無論是富貴人家還是平民家庭中，總有一些孩子從小就不願意上學，那就很容易直接不上了。
如果幾個孩子中，已經有能夠挑起家中擔子的了，那其他的真的可以放養。
現在有了新的產業，可以嘗試把放養的扔進去廢物利用。
這些人對傳統教育不感興趣，對這些新東西未必不感興趣，反正富裕家庭不缺這點學費。
要是真的學成了，那可就有大用了。
朱簡烜選出來的這批老師父，以後就一邊在朱簡烜身邊幹活，組織三國等戲劇的編撰和拍攝，一邊輪流去學校上課。
按照朱簡烜的計劃，這種科目這樣持續開辦幾年之後，就可以獨立出來成為專門的學校了。
朱簡烜最後讓皇家產業集團出面，成立一個影視產業公司。
在大明各地的城市和鄉村地區，從皇室和朝廷所有的產業中，挑選一些現有的舊式城鎮、建築、設施。
將當地的土地和建築設施所有權轉到產業公司，然後將其改造成為專門的影視拍攝場景。
另外讓禮部組織人員，研究復原三代、先秦、兩漢、三國兩晉、隋唐五代、宋元明初等特定朝代的建築、服裝、生活方式。
可以作為禮儀文化研究項目，但成果可以成為影視項目的參考對象。
皇家影視產業公司，可以根據這些研究成果，改造或者建設對應朝代外觀的宮室、服裝、器具，用於未來的影視產業。
與此同時，朱簡烜帶著帶著龐大的影視隊伍，繼續拍攝三國的故事。
各種不同類型的場景和情節，都陸續拍了幾次之後，影視隊伍也慢慢的掌握了經驗和技巧，就不需要朱簡烜時刻盯著了。
出片的速度也越來越快，第一部正式劇情用了幾乎半年的時間，然後隔了兩個月就出了第二部。
再往後基本上穩定一個月一部，每一部少則四十分鐘，多則一個小時。
三國劇組開始進入了穩定的月更模式。
朱簡烜開始給過於龐大的影視隊伍分組，從現有的隊伍中直接分出一半的人出去，直接啟動水滸劇本的拍攝。
等水滸劇組也進入月更之後，朱簡烜就轉過頭來處理創作者們的事情。
朱簡烜組織的新藝術活動已經持續了一年多，數量頗多的純原創作者在絕大部分情況下都沒有發揮實際作用。
因為現在的影視劇產出速度太慢，現有的傳統劇目改編就已經夠用了。
完全新編的故事，在沒有受眾基礎的情況下，與現有的傳統著名故事相比，很難直接引起觀眾的重視。
如果是完全商業化的劇組，也會理所當然的先改編經典。
朱簡烜為了給新劇迅速打出名氣，也會理所當然的採用最經典的故事改編。
觀眾真的看夠了經典之後，再去考慮編排純新劇。
所以到目前為止，真正死撲原創的創作者也沒有多少，大部分都去當兼職編劇了。
但是編劇同樣受限於拍攝速度，實際上發揮的作用也不大。
一大群幾十個編劇分工合作，三國和水滸兩部經典的全部劇本，用不了一年就能全部編完，而拍攝可能需要好幾年。
作者和編劇這夥人，相對於另一邊劇組而言，有點像買賣雙方的關係，而且還是純粹的買方市場。
能寫劇本的人很多，就算是單個人的創作速度，也比劇組的拍攝速度快的多。
作者和編劇都有大量的產品，等著被劇組選中用於拍攝。
朱簡烜必須帶著數量過多的創作者和編劇們另謀生路，否則他們的地位會因為畸形的市場關係迅速下降。
要有另外的平台，能夠讓他們另外單獨牟利，同時獲得廣泛的影響力。
不需要專門依靠劇組的選擇。
理所當然的方向就是創建專門的報紙和雜誌，將他們新創作出來的新鮮故事持續刊載出去。
現有的文藝作品市場上，確實有很大一批人的需求，與他們的能力是高度契合的。
工業化完成的大明，龐大的市民階層裡面，有很多人從小就喜歡看故事。
現有的各種經典小說，他們早就看了不止一遍了，戲台上上的演員一張口，他們就知道對方該說什麼了。
對於這些「老書蟲」而言，統經典他們早就看膩了，全新故事反而更有吸引力。
他們也在不斷地尋找各種各樣的新故事來看。
實際上，就算是崇禎之前的大明，本土民間的書籍市場就頗為發達了。
不斷有新的小說和故事集被創作出來，不斷的被民間的各種大小刊印機構刊載出來。
最⊥新⊥小⊥說⊥在⊥六⊥9⊥⊥書⊥⊥吧⊥⊥首⊥發！
但是這個行業的創作者的地位很低，一直都被認為是不入流的事情。
創作那些經典小說的人，都不願意署自己的真名。
就像西遊記這種作品，真正作者都沒有署名，都是後世寫論文分析出來的。
同時由於雕版的效率限制，一部小說創作完成之後，要等待很長時間才能刊行，也沒有連續更新創作的模式。
崇禎朝之後，大明有了金屬活字，也開始有了報刊市場，但是新小說故事市場仍然不溫不火。
最為關鍵的原因無外乎兩個，一個是金錢利益問題，一個是社會地位問題。
這兩個問題其實也可以做是一個問題：正反饋問題。
這個產業現在的模式，基本上都是刊印機構主動花錢，請人來創作新故事來刊印，屬於直接買斷式的。
創作費用在交稿的時候就完全付出出去了，由於創作者地位不高，當事人大多不願意署名。
後續作品火爆與否，不但與作者沒有直接利益關係，甚至也完全沒有社會認同。
就算是刊印機構知道火爆的故事是誰寫的，當他再次去找原作者寫新故事的時候，作者可能已經有了別的事業。
既然都覺得寫故事屬於不入流的職業，為了生活寫作的人有了正經職業肯定就不寫了。
就算是有少數不在意具體利益，單純因為個人愛好而去創作新故事的作者，也無法在這種創作中得到家人和社會的認同。
他們既沒有實際利益需求，也得不到家人和社會的認可，甚至還會被各種負面影響包圍。
這種純粹興之所至的創作，很難持續對抗負面干擾。
這個產業自然也就這樣了，半死不活，斷斷續續，火爆與否，全憑時運。
朱簡烜已經知道了這個產業的現狀，那隻要參照自己前世的經驗，做出針對性的調整就行了。
朱簡烜直接安排人員，在皇室產業集團下屬，成了一個新的報刊雜誌社。
在過去這一年多的時間裡面，這些作者和編劇們已經寫出來的大量作品，可以篩選內部最受歡迎開始刊登。
要求這些作者們專門署名，署真名或者固定的筆名。
雜誌社付給作者的稿費，分為創作費用和銷售利潤分成兩大部分。
雜誌社的雜誌也分成兩種，正刊和專刊。
正刊又分為有兩類，分別是長篇故事集和短篇故事集，都是每旬發行一期。
短篇故事集就是多個短篇故事合成一期發行，大部分故事的字數應該在一萬字以內，甚至幾百字就可以講完。
少數故事可以短期連載，將字數控制在幾萬字的範圍內，最多三期以內也就是一個月的時間內講完。
長篇故事集就是三期以內講不完的故事，可能需要一年甚至很多年的刊行才能慢慢講完。
長篇登刊的作者，每旬至少創作五千到一萬字，形成具有一定獨立性的故事片段，但總體上要是連續不斷地長篇故事。
正刊的創作費用，採用傳統模式支付，按照字數計費，確定登刊發行時支付。
作為所有創作者的保底收益。
專刊，就是每過一段時間，可能是半年或者一年的時間，將比較受歡迎的作者的故事整合起來，單獨刊印銷售。
專刊上都是一個創作的短篇故事合集，或者是長篇故事的階段性整理和總結。
整本雜誌上只有這一個作者或者一個故事，但是故事內容豐富也更加的完整，喜歡特定作者的讀者可以一次看個痛快了。
對於長篇故事，一個長篇故事全部寫完之後，把所有的專刊放在一起，就成了一套完整的故事書。
所有專刊發行的時候，作者都可以選擇是否公開身份，以及如何公開。
是完全曝光真實身份，還是用筆名參與活動和交流。
如果作者願意公開身份的話，那就可以在專刊內加上作者的簡介，附上作者想要直接對讀者說的話。
以後雜誌社也會接受讀者的來信，並將來信轉送給對應的作者。
對應書籍的專刊發行之後，雜誌社將專刊的銷售利潤與作者按照比例分配，賣的越多原作者就拿的越多。
利潤分成是作者的長遠收益。
在此基礎上，用專刊的銷售數量，給對應的作者分級。
直接使用普通人最熟悉的一到九品的九個等級，對於不同品級的作者給出不同的保底創作費用，以及配套的社會福利。
總體上構建一套刊行機構與作者共享利潤的經營模式。
在朱簡烜看來，這套經營模式的關鍵有兩個，一個是刊印機構與作者的持續分享利潤，另一個是連續創作更新。
前者能為作者和刊印機構提供持續的金錢利益正反饋。
連續創作能始終為讀者提供最為新鮮的故事，這一點就是新故事相比傳統經典著作的最大優勢。
社會上的新思想潮流動向，在當旬的故事中就可能會有所體現。
各種民間新梗在當月大概率會登刊。
(本章完)
朱簡烜看著民間的反饋，也迅速下達了幾份新的安排。
首先安排皇室產業集團出面，根據自己帶著演藝人員摸索出來的經驗，建設音樂設備、表演服裝、道具器具生產工廠。
然後讓教育院出面，在現有的官辦學校特別是女子學校中，開設獨立的新式的文藝表演科目。
包括創作、編劇、音樂、詞曲、歌舞、演奏、表演等等。
現有學生中若是對這些技術感興趣的，可以主動向學校的管理老師報名參加，學校根據報名人數確定第一批班級數量。
現有的學校裡面，本來就有一些琴棋書畫之類的科目，但基本都是最為傳統的模式，給文人修生養性用的東西。
現在開設的新科目，教授朱簡烜這兩年改造出來的新藝術，面向普羅大眾的更加具有娛樂性質的藝術。
相信這些學校的學生們，在看過朱簡烜的新歌舞、戲劇之後，應該會有人感興趣的。
按照朱簡烜的判斷，這部分學生將會成為真正的新生代演藝人員，也是用來填產業早期的各種坑的。
藝術的主觀性太強，創業和從業的風險都太高，特別是在產業尚未成熟的時候，搞藝術很容易走投無路撞南牆。
所以早期的從業人員，要麼是已經在坑裡別無選擇了，要麼就拉家境優渥的孩子來填坑。
等到產業真正成熟之後，整個行業各個階層都有自己的位置的時候，普通人才能將其作為常規的職業來對待和選擇。
現階段的大明，這個產業當然是不成熟的，甚至才剛剛開始起步。
與此同時，從跟在朱簡烜身邊的創作、劇本、表演、導演、演奏人員中，選擇水平足夠但還沒有成為主要負責人的。
單獨跟他們談話，邀請他們輪流去學校裡面講課，將朱簡烜教授他們的知識傳授給學生。
特別跟他們說明白，這些官方學校的學生，大多是家境優渥甚至是勛貴官僚子弟，他們多半不會專門從事相關行業。
他們現在多半都只是個人興趣，未來倒是有可能參與到行業內的投資和經營。
朱簡烜要他們教導的也是新式藝術。
讓這些老師不用擔心未來被他們搶工作，反而應該跟他們搞好關係，寄希望於未來他們用人的時候再找自己的徒子徒孫。
總而言之就是降低這些老一代師父們的牴觸心理。
朱簡烜和教育院的說明確實都是實話，這些人需要去傳授的也是朱簡烜帶著他們搞出來的技術，確實沒有太高的牴觸性。
這件事情也辦的頗為順利，甚至有些過於順利。
本來民間的很多東家們，想要投資參與新的影視產業，現在都不得其門而入，不知道應該怎麼搞呢。
結果聽說官方的學校裡面竟然直接開課了。
家中子女本來就在官辦學校上課的，馬上就被催著趕緊去報名上課。
本來沒有上學的孩子，也被趕著報名去上學。
因為大明不是強制義務教育，也完全不控制任何家庭的子女數量。
無論是富貴人家還是平民家庭中，總有一些孩子從小就不願意上學，那就很容易直接不上了。
如果幾個孩子中，已經有能夠挑起家中擔子的了，那其他的真的可以放養。
現在有了新的產業，可以嘗試把放養的扔進去廢物利用。
這些人對傳統教育不感興趣，對這些新東西未必不感興趣，反正富裕家庭不缺這點學費。
要是真的學成了，那可就有大用了。
朱簡烜選出來的這批老師父，以後就一邊在朱簡烜身邊幹活，組織三國等戲劇的編撰和拍攝，一邊輪流去學校上課。
按照朱簡烜的計劃，這種科目這樣持續開辦幾年之後，就可以獨立出來成為專門的學校了。
朱簡烜最後讓皇家產業集團出面，成立一個影視產業公司。
在大明各地的城市和鄉村地區，從皇室和朝廷所有的產業中，挑選一些現有的舊式城鎮、建築、設施。
將當地的土地和建築設施所有權轉到產業公司，然後將其改造成為專門的影視拍攝場景。
另外讓禮部組織人員，研究復原三代、先秦、兩漢、三國兩晉、隋唐五代、宋元明初等特定朝代的建築、服裝、生活方式。
可以作為禮儀文化研究項目，但成果可以成為影視項目的參考對象。
皇家影視產業公司，可以根據這些研究成果，改造或者建設對應朝代外觀的宮室、服裝、器具，用於未來的影視產業。
與此同時，朱簡烜帶著帶著龐大的影視隊伍，繼續拍攝三國的故事。
各種不同類型的場景和情節，都陸續拍了幾次之後，影視隊伍也慢慢的掌握了經驗和技巧，就不需要朱簡烜時刻盯著了。
出片的速度也越來越快，第一部正式劇情用了幾乎半年的時間，然後隔了兩個月就出了第二部。
再往後基本上穩定一個月一部，每一部少則四十分鐘，多則一個小時。
三國劇組開始進入了穩定的月更模式。
朱簡烜開始給過於龐大的影視隊伍分組，從現有的隊伍中直接分出一半的人出去，直接啟動水滸劇本的拍攝。
等水滸劇組也進入月更之後，朱簡烜就轉過頭來處理創作者們的事情。
朱簡烜組織的新藝術活動已經持續了一年多，數量頗多的純原創作者在絕大部分情況下都沒有發揮實際作用。
因為現在的影視劇產出速度太慢，現有的傳統劇目改編就已經夠用了。
完全新編的故事，在沒有受眾基礎的情況下，與現有的傳統著名故事相比，很難直接引起觀眾的重視。
如果是完全商業化的劇組，也會理所當然的先改編經典。
朱簡烜為了給新劇迅速打出名氣，也會理所當然的採用最經典的故事改編。
觀眾真的看夠了經典之後，再去考慮編排純新劇。
所以到目前為止，真正死撲原創的創作者也沒有多少，大部分都去當兼職編劇了。
但是編劇同樣受限於拍攝速度，實際上發揮的作用也不大。
一大群幾十個編劇分工合作，三國和水滸兩部經典的全部劇本，用不了一年就能全部編完，而拍攝可能需要好幾年。
作者和編劇這夥人，相對於另一邊劇組而言，有點像買賣雙方的關係，而且還是純粹的買方市場。
能寫劇本的人很多，就算是單個人的創作速度，也比劇組的拍攝速度快的多。
作者和編劇都有大量的產品，等著被劇組選中用於拍攝。
朱簡烜必須帶著數量過多的創作者和編劇們另謀生路，否則他們的地位會因為畸形的市場關係迅速下降。
要有另外的平台，能夠讓他們另外單獨牟利，同時獲得廣泛的影響力。
不需要專門依靠劇組的選擇。
理所當然的方向就是創建專門的報紙和雜誌，將他們新創作出來的新鮮故事持續刊載出去。
現有的文藝作品市場上，確實有很大一批人的需求，與他們的能力是高度契合的。
工業化完成的大明，龐大的市民階層裡面，有很多人從小就喜歡看故事。
現有的各種經典小說，他們早就看了不止一遍了，戲台上上的演員一張口，他們就知道對方該說什麼了。
對於這些「老書蟲」而言，統經典他們早就看膩了，全新故事反而更有吸引力。
他們也在不斷地尋找各種各樣的新故事來看。
實際上，就算是崇禎之前的大明，本土民間的書籍市場就頗為發達了。
不斷有新的小說和故事集被創作出來，不斷的被民間的各種大小刊印機構刊載出來。
最⊥新⊥小⊥說⊥在⊥六⊥9⊥⊥書⊥⊥吧⊥⊥首⊥發！
但是這個行業的創作者的地位很低，一直都被認為是不入流的事情。
創作那些經典小說的人，都不願意署自己的真名。
就像西遊記這種作品，真正作者都沒有署名，都是後世寫論文分析出來的。
同時由於雕版的效率限制，一部小說創作完成之後，要等待很長時間才能刊行，也沒有連續更新創作的模式。
崇禎朝之後，大明有了金屬活字，也開始有了報刊市場，但是新小說故事市場仍然不溫不火。
最為關鍵的原因無外乎兩個，一個是金錢利益問題，一個是社會地位問題。
這兩個問題其實也可以做是一個問題：正反饋問題。
這個產業現在的模式，基本上都是刊印機構主動花錢，請人來創作新故事來刊印，屬於直接買斷式的。
創作費用在交稿的時候就完全付出出去了，由於創作者地位不高，當事人大多不願意署名。
後續作品火爆與否，不但與作者沒有直接利益關係，甚至也完全沒有社會認同。
就算是刊印機構知道火爆的故事是誰寫的，當他再次去找原作者寫新故事的時候，作者可能已經有了別的事業。
既然都覺得寫故事屬於不入流的職業，為了生活寫作的人有了正經職業肯定就不寫了。
就算是有少數不在意具體利益，單純因為個人愛好而去創作新故事的作者，也無法在這種創作中得到家人和社會的認同。
他們既沒有實際利益需求，也得不到家人和社會的認可，甚至還會被各種負面影響包圍。
這種純粹興之所至的創作，很難持續對抗負面干擾。
這個產業自然也就這樣了，半死不活，斷斷續續，火爆與否，全憑時運。
朱簡烜已經知道了這個產業的現狀，那隻要參照自己前世的經驗，做出針對性的調整就行了。
朱簡烜直接安排人員，在皇室產業集團下屬，成了一個新的報刊雜誌社。
在過去這一年多的時間裡面，這些作者和編劇們已經寫出來的大量作品，可以篩選內部最受歡迎開始刊登。
要求這些作者們專門署名，署真名或者固定的筆名。
雜誌社付給作者的稿費，分為創作費用和銷售利潤分成兩大部分。
雜誌社的雜誌也分成兩種，正刊和專刊。
正刊又分為有兩類，分別是長篇故事集和短篇故事集，都是每旬發行一期。
短篇故事集就是多個短篇故事合成一期發行，大部分故事的字數應該在一萬字以內，甚至幾百字就可以講完。
少數故事可以短期連載，將字數控制在幾萬字的範圍內，最多三期以內也就是一個月的時間內講完。
長篇故事集就是三期以內講不完的故事，可能需要一年甚至很多年的刊行才能慢慢講完。
長篇登刊的作者，每旬至少創作五千到一萬字，形成具有一定獨立性的故事片段，但總體上要是連續不斷地長篇故事。
正刊的創作費用，採用傳統模式支付，按照字數計費，確定登刊發行時支付。
作為所有創作者的保底收益。
專刊，就是每過一段時間，可能是半年或者一年的時間，將比較受歡迎的作者的故事整合起來，單獨刊印銷售。
專刊上都是一個創作的短篇故事合集，或者是長篇故事的階段性整理和總結。
整本雜誌上只有這一個作者或者一個故事，但是故事內容豐富也更加的完整，喜歡特定作者的讀者可以一次看個痛快了。
對於長篇故事，一個長篇故事全部寫完之後，把所有的專刊放在一起，就成了一套完整的故事書。
所有專刊發行的時候，作者都可以選擇是否公開身份，以及如何公開。
是完全曝光真實身份，還是用筆名參與活動和交流。
如果作者願意公開身份的話，那就可以在專刊內加上作者的簡介，附上作者想要直接對讀者說的話。
以後雜誌社也會接受讀者的來信，並將來信轉送給對應的作者。
對應書籍的專刊發行之後，雜誌社將專刊的銷售利潤與作者按照比例分配，賣的越多原作者就拿的越多。
利潤分成是作者的長遠收益。
在此基礎上，用專刊的銷售數量，給對應的作者分級。
直接使用普通人最熟悉的一到九品的九個等級，對於不同品級的作者給出不同的保底創作費用，以及配套的社會福利。
總體上構建一套刊行機構與作者共享利潤的經營模式。
在朱簡烜看來，這套經營模式的關鍵有兩個，一個是刊印機構與作者的持續分享利潤，另一個是連續創作更新。
前者能為作者和刊印機構提供持續的金錢利益正反饋。
連續創作能始終為讀者提供最為新鮮的故事，這一點就是新故事相比傳統經典著作的最大優勢。
社會上的新思想潮流動向，在當旬的故事中就可能會有所體現。
各種民間新梗在當月大概率會登刊。
(本章完)