第347章 黃金時代的日漫
第347章 黃金時代的日漫
2012年大年初一，原本應該是放假休息，闔家團圓的日子。
然而王皓和《盜夢空間》的劇組主創成員們，卻依舊在為電影的上映成績奔波忙碌著。
不過這種辛勤的奔波並非是毫無收穫，當他們的航班抵達東瀛東京國際機場的時候，就受到了他們環球宣傳之旅中最為熱烈的歡迎。
在機場的候機處，至少有上百人匯聚在那裡，舉著各種各樣，寫著王皓、萊昂納多等人姓名的牌子和橫幅，那樣子一看就是他們的影迷。
而當王皓他們出現後，這些人立刻就爆發出了一陣熱烈的歡呼聲，並且紛紛聚攏了過來。
要不是機場方面提前就隔出了一片地方，只怕現場都還要鬧出亂子來。
索尼影業那邊自然是提前就安排好了人前來負責接機，同時也有人維持著現場的秩序。
面對這些狂熱的影迷追星族，王皓等人也不敢多待。
倒不是他們擺架子，高姿態，而是現場的人確實是太多了，這些人又很激動，稍不注意就很有可能釀出踩踏事件，到時候可就麻煩了。
坐上索尼影業專門安排的車輛後，《盜夢空間》劇組一行人就先前往了提前預定好的酒店，接下來小李子他們還有著宣傳任務。
至於王皓，東瀛的那些路演宣傳，倒是無需他出面。
畢竟東瀛這種小體量的電影市場，又能有多少票房潛力，之前電影上映的時間裡，早就已經收割得差不多了。
王皓此次親自前來東瀛，一方主要還是為了加深和索尼影業的合作，另一方面，也是為了來這邊淘「金」的。
是的，就是淘「金」！
在王皓看來，若是說這世界上還有文化寶藏的話，那麼日漫絕對能算得上是其中之一。
特別是70年代到90年代，那更可以說是日漫的「黃金年代」。
舉個例子，在1984年，東瀛的書刊發行量就達到了驚人的50億冊。
要知道1984年的東瀛人口也才1.2億，也就是說1984年平均每個東瀛人一年就閱讀了超過40冊書刊。
如此繁榮的東瀛出版市場，其中10億4千萬冊書刊卻是由漫畫所貢獻的，它們幾乎是占到了整個東瀛出版總量的三成。
不誇張的說，東瀛的漫畫刊印用紙量已經超過了衛生紙，這足以證明那個年代的東瀛漫畫是有多麼火熱。
而除了數量上的眾多以外，80年代的日漫，無論是從技巧、畫風、內容、人設，還是從思想深度和眼界氣魄方面來說，都是極為突出且令人驚艷的。
這主要還是得益於80年代的昭和東瀛，其經濟走向了巔峰，GDP占到了美國的7成，以一個島國的身份，徹底步入了發達國家的行列。
那時候的東瀛，被稱之為「經濟奇蹟」，其國民生產總值僅次於美國，一躍成為資本主義世界的第二經濟大國。
1985年東瀛GDP總量達到了1.3萬億美元，而當時美國的數據是3萬億美元，英、法等國的GDP總量加起來才勉強接近東瀛。
同時東瀛的不少企業也都已經在世界500強企業中占據了將近半壁江山。
三菱、豐田、松下、日立、索尼、本田、日產、東芝等企業在國際上的知名度越來越高。
那個時候的東瀛人也是樂觀、自信且對未來充滿希望的。
在這種整體昂揚向上，經濟也格外充裕的大背景下，自然也就誕生了一批又一批足以反映時代面貌和精氣神的優秀作品。
像是銀河鐵道999、新世紀福音戰士、攻殼機動隊、高達系列、哆啦a夢、7龍珠、阿拉蕾、城市獵人、蠟筆小新、聖鬥士星矢、天空戰記、北斗神拳、touch、灌籃高手和宮崎駿。
這些作品裡，都通篇洋溢著令人驚嘆的想像力和一種大無畏的浪漫主義精神，就好像盛唐的詩歌，有著太陽一般的主旋律。
那真摯的愛情，熱血的故事，執著的信念，還有那金子般的音樂旋律，無不讓人動容。
直到時間來到平成，東瀛泡沫破裂，經濟走向了長期的停滯和下滑，東瀛人的信念開始動搖了，他們的動漫作品也就開始走進了下坡路，其中也大多都逐漸瀰漫著一股多愁善感、悲觀厭世的情緒。
此後出品的諸如名偵探柯南、火影忍者、死亡筆記、命運石之門、魔法少女小圓等作品，風格都趨向於黑暗和壓抑，東瀛動畫的格局和關注點開始變得越來越狹小。
王皓所關注的，也正是那段東瀛黃金時期所誕生的漫畫作品。
確切的說，應該是東瀛動漫黃金時期的科幻動漫作品。
說起日漫中的科幻漫畫，這一題材幾乎可以說是貫穿了整個日漫黃金時代。
它和日漫一樣，也是受益於當時東瀛發達的經濟實力，以及當時昂揚向上，充滿希望的社會氛圍。
那個時期的東瀛動漫，可以說是將想像力發揮到了極致。
1973年的《哆啦A夢》是很多人童年的回憶，那個圓滾滾的藍胖子可以說是造夢的象徵，他的口袋裡掏出的各種稀奇古怪的玩意：任意門、時光機、竹蜻蜓、記憶麵包等等都是人類科學的夢想。
然後是1974年《宇宙戰艦大和號》的播出。
這部象徵著東瀛人對於巨大機械造物和巨型兵器崇拜的科幻動漫里程碑之作，讓舊東瀛海軍的超級戰列艦「大和號」以太空戰艦的面貌重新起航，單槍匹馬殺入星際侵略者的大本營，完成了拯救地球的宏偉任務。
大和號的主炮，完全擊中了「昭和時代」東瀛觀眾的內心，獲得了巨大成功。
在《宇宙戰艦大和號》之後，1979年，另一部反映宇宙殖民衛星與地球本土間「獨立戰爭」的科幻影片《機動戰士高達0079》登上了熒幕。
這一次，巨大化的擬人機械成為了駕駛者意志的實體延伸，名為「高達」的機器人從此成為長盛不衰的產業品牌，時至今日，依然不斷推出適應新時代的新作品。
而這種巨大機器人動漫發展到巔峰，就是90年代後，隨著東瀛經濟泡沫崩潰，社會陷入了空前消沉狀態下所誕生的《新世紀福音戰士》了。
片中的少男少女們，駕駛著源自人類自身的生物機器人，和打算毀滅人類的「使徒」展開絕望的戰鬥。
其中大量使用極具心理暗示的衝擊性鏡頭語言，將少年複雜的內心世界與滿目瘡痍的外部世界成功同步，為觀眾們奉上了一份殘酷美學盛宴。
王皓前世好萊塢拍的那部《環太平洋》，很難說不是借鑑了這部《新世紀福音戰士》。
畢竟都是危機中人類固守一地，也都是人類駕駛著巨大的機甲和怪獸對抗。
當然，東瀛的科幻動漫可不僅僅只有巨型機器人和太空歌劇。
在抬頭仰望宇宙星空的時候，東瀛漫畫家也同樣將視角聚焦於人類和科技本身。
這方面的佳作也是不少，特別是隨著電子科技的革命，對人工智慧、人機互動等技術的演繹成為了東瀛動畫的新興題材。
東瀛動畫的開山祖師手塚治虫，最著名的作品就是講述智慧機器人尋找自我的《鐵臂阿童木》。
但是當真正觸及到這些技術問題的思想核心時，東瀛動畫的風格卻變得越來越冷峻。
其中的代表作，一個是1989年5月開始在講談社青年漫畫刊物《周刊Young Magazine》上連載，講述全身機械化的改造人草薙素子率領「公安九課」打擊高科技犯罪的經典動漫《攻殼機動隊》。
另一個則是1991年在《Business Jump》上連載，描述半機械少女在戰鬥中追尋自我的漫畫經典《銃夢》。
這兩部漫畫可以說都對後世的類似題材造成了深遠的影響，很多相關題材的科幻影視作品中都能看到它們的影子，甚至於未來好萊塢還都將它們搬上了大熒幕，足以見得這兩部作品的優秀。
而這些也僅僅只是日漫黃金年代中科幻漫畫的代表罷了，其他的像是《阿基拉》、《星際牛仔》、《銀河鐵道999》、《王立宇宙軍》等等作品，充分展示了那個時代的東瀛人民對於科技、未來和人文的想像。
王皓這次來東瀛，其主要目的就是為了這些東瀛動漫黃金時代的科幻作品。
當然啦，像是《高達》、《機器貓》這種家喻戶曉的漫畫，王皓肯定是沒辦法將其收入囊中的。
所以他主要盯上的還是一些故事內容不錯，比較適合融入【星河電影宇宙】，同時還沒那麼有名氣的科幻漫畫作品。
「宮本先生！」
「王桑！」
在酒店休息了一天，第二天的下午，王浩總算是在索尼影業舉辦的酒會上見到了他們的副總裁宮本圭太。
這倒不是宮本圭太擺架子，主要是他也是剛剛才忙完索尼影業在美國那邊的工作，然後從好萊塢那邊飛回了東瀛。
兩位老熟人一見面就熱情地打起了招呼，同時也就《盜夢空間》所取得的成績相互賀喜了一番。
對於當初選擇和王皓合作這件事情，宮本圭太還是十分自得的。
即便是現如今，他也常常會在半夜笑醒，暗自感嘆自己慧眼識珠，力排眾議做出了正確的決定。
誰又能想到，華夏這個並不怎麼為好萊塢所看中的地方，竟然會出現這樣一個堪稱妖孽的商業導演呢。
他才不到30歲啊，就已經是10億美元票房電影的導演了。
這個成績即便是放在自認為全球文化中心，虹吸全世界電影人才的好萊塢，也是極為驚人的。
要知道史蒂文·史匹柏29歲才拍出《大白鯊》，詹姆斯·卡梅隆30歲才自編自導出科幻電影《終結者》，喬治·盧卡斯33歲執導出《星球大戰》。
王皓如今拍攝出這部《盜夢空間》，其才華已經不弱於這三位大導演年輕的時候了。
關鍵是這部《盜夢空間》，同時也為索尼帶來了不少利益。
光是票房部分，按照他們的預估，就能為索尼影業帶來兩億美元左右的營收。
而且之後還有錄像帶、周邊等等，索尼影業也能過一遍手。
畢竟星河集團在海外並沒有建立起完善的渠道，想要賺這方面的錢，他們也還是得和索尼影業合作。
有了這部《盜夢空間》，再加上由王皓監製，今年下半年上映的《少年蜘蛛俠2》，索尼影業今年的財報都能好看很多，他宮本圭太也算是徹底坐穩了公司美國總負責人的位置。
並且《盜夢空間》也僅僅只是【星河電影宇宙】的一部分罷了，隨著這部電影的爆火，未來索尼影業和星河集團的合作，必然有著光明的未來。
宮本圭太甚至已經收到了消息，好萊塢另外幾大影視公司，據說是終於重視起了這個來自於華夏的科幻電影宇宙項目，開始在內部會議上頻頻提起王皓和【星河電影宇宙】的名字。
其實當初一開始好萊塢的那些影視公司對於【星河電影宇宙】這個項目是有些不屑一顧的，畢竟白皮鬼佬本身就有一種傲慢在身上。
他們甚至認為【星河電影宇宙】就是在碰瓷【漫威電影宇宙】，即便王皓的首部作品比漫威的鋼鐵俠拍攝得更早，他們也不願意承認電影宇宙是王皓的首創。
而且在他們看來，漫威有海量的漫畫作為基礎支撐，有好萊塢的人才和電影工業化體系保駕護航，背後還有迪士尼這種大公司撐腰，【漫威電影宇宙】這才有著成功的基礎。
像【星河電影宇宙】這樣的，沒有原版的小說或是漫畫作為基礎，完全就是空中樓閣。
再加上其主創團隊又都是華夏人，這個項目前景很是堪憂。
就算是迪士尼和漫威那邊對【星河電影宇宙】較為重視，那也僅僅只是因為王皓電影宇宙之父的名頭以及索尼正在搞的【蜘蛛俠電影宇宙】讓他們很膈應。
他們在索尼影業面前抬舉王皓，本質上其實還是一種商業競爭手段，存的就是挑撥離間的心思。
這就好像一個霸道總裁想勾搭已婚下屬，於是告訴那個有夫之婦你值得更好的生活，故意抬高對方的身價，使得對方自信心爆破，回家和自己的老公產生矛盾，吵著鬧著要離婚一樣。
真以為離了婚人家有錢的總裁會娶你啊，頂多是當個外室養著罷了。
(本章完)
2012年大年初一，原本應該是放假休息，闔家團圓的日子。
然而王皓和《盜夢空間》的劇組主創成員們，卻依舊在為電影的上映成績奔波忙碌著。
不過這種辛勤的奔波並非是毫無收穫，當他們的航班抵達東瀛東京國際機場的時候，就受到了他們環球宣傳之旅中最為熱烈的歡迎。
在機場的候機處，至少有上百人匯聚在那裡，舉著各種各樣，寫著王皓、萊昂納多等人姓名的牌子和橫幅，那樣子一看就是他們的影迷。
而當王皓他們出現後，這些人立刻就爆發出了一陣熱烈的歡呼聲，並且紛紛聚攏了過來。
要不是機場方面提前就隔出了一片地方，只怕現場都還要鬧出亂子來。
索尼影業那邊自然是提前就安排好了人前來負責接機，同時也有人維持著現場的秩序。
面對這些狂熱的影迷追星族，王皓等人也不敢多待。
倒不是他們擺架子，高姿態，而是現場的人確實是太多了，這些人又很激動，稍不注意就很有可能釀出踩踏事件，到時候可就麻煩了。
坐上索尼影業專門安排的車輛後，《盜夢空間》劇組一行人就先前往了提前預定好的酒店，接下來小李子他們還有著宣傳任務。
至於王皓，東瀛的那些路演宣傳，倒是無需他出面。
畢竟東瀛這種小體量的電影市場，又能有多少票房潛力，之前電影上映的時間裡，早就已經收割得差不多了。
王皓此次親自前來東瀛，一方主要還是為了加深和索尼影業的合作，另一方面，也是為了來這邊淘「金」的。
是的，就是淘「金」！
在王皓看來，若是說這世界上還有文化寶藏的話，那麼日漫絕對能算得上是其中之一。
特別是70年代到90年代，那更可以說是日漫的「黃金年代」。
舉個例子，在1984年，東瀛的書刊發行量就達到了驚人的50億冊。
要知道1984年的東瀛人口也才1.2億，也就是說1984年平均每個東瀛人一年就閱讀了超過40冊書刊。
如此繁榮的東瀛出版市場，其中10億4千萬冊書刊卻是由漫畫所貢獻的，它們幾乎是占到了整個東瀛出版總量的三成。
不誇張的說，東瀛的漫畫刊印用紙量已經超過了衛生紙，這足以證明那個年代的東瀛漫畫是有多麼火熱。
而除了數量上的眾多以外，80年代的日漫，無論是從技巧、畫風、內容、人設，還是從思想深度和眼界氣魄方面來說，都是極為突出且令人驚艷的。
這主要還是得益於80年代的昭和東瀛，其經濟走向了巔峰，GDP占到了美國的7成，以一個島國的身份，徹底步入了發達國家的行列。
那時候的東瀛，被稱之為「經濟奇蹟」，其國民生產總值僅次於美國，一躍成為資本主義世界的第二經濟大國。
1985年東瀛GDP總量達到了1.3萬億美元，而當時美國的數據是3萬億美元，英、法等國的GDP總量加起來才勉強接近東瀛。
同時東瀛的不少企業也都已經在世界500強企業中占據了將近半壁江山。
三菱、豐田、松下、日立、索尼、本田、日產、東芝等企業在國際上的知名度越來越高。
那個時候的東瀛人也是樂觀、自信且對未來充滿希望的。
在這種整體昂揚向上，經濟也格外充裕的大背景下，自然也就誕生了一批又一批足以反映時代面貌和精氣神的優秀作品。
像是銀河鐵道999、新世紀福音戰士、攻殼機動隊、高達系列、哆啦a夢、7龍珠、阿拉蕾、城市獵人、蠟筆小新、聖鬥士星矢、天空戰記、北斗神拳、touch、灌籃高手和宮崎駿。
這些作品裡，都通篇洋溢著令人驚嘆的想像力和一種大無畏的浪漫主義精神，就好像盛唐的詩歌，有著太陽一般的主旋律。
那真摯的愛情，熱血的故事，執著的信念，還有那金子般的音樂旋律，無不讓人動容。
直到時間來到平成，東瀛泡沫破裂，經濟走向了長期的停滯和下滑，東瀛人的信念開始動搖了，他們的動漫作品也就開始走進了下坡路，其中也大多都逐漸瀰漫著一股多愁善感、悲觀厭世的情緒。
此後出品的諸如名偵探柯南、火影忍者、死亡筆記、命運石之門、魔法少女小圓等作品，風格都趨向於黑暗和壓抑，東瀛動畫的格局和關注點開始變得越來越狹小。
王皓所關注的，也正是那段東瀛黃金時期所誕生的漫畫作品。
確切的說，應該是東瀛動漫黃金時期的科幻動漫作品。
說起日漫中的科幻漫畫，這一題材幾乎可以說是貫穿了整個日漫黃金時代。
它和日漫一樣，也是受益於當時東瀛發達的經濟實力，以及當時昂揚向上，充滿希望的社會氛圍。
那個時期的東瀛動漫，可以說是將想像力發揮到了極致。
1973年的《哆啦A夢》是很多人童年的回憶，那個圓滾滾的藍胖子可以說是造夢的象徵，他的口袋裡掏出的各種稀奇古怪的玩意：任意門、時光機、竹蜻蜓、記憶麵包等等都是人類科學的夢想。
然後是1974年《宇宙戰艦大和號》的播出。
這部象徵著東瀛人對於巨大機械造物和巨型兵器崇拜的科幻動漫里程碑之作，讓舊東瀛海軍的超級戰列艦「大和號」以太空戰艦的面貌重新起航，單槍匹馬殺入星際侵略者的大本營，完成了拯救地球的宏偉任務。
大和號的主炮，完全擊中了「昭和時代」東瀛觀眾的內心，獲得了巨大成功。
在《宇宙戰艦大和號》之後，1979年，另一部反映宇宙殖民衛星與地球本土間「獨立戰爭」的科幻影片《機動戰士高達0079》登上了熒幕。
這一次，巨大化的擬人機械成為了駕駛者意志的實體延伸，名為「高達」的機器人從此成為長盛不衰的產業品牌，時至今日，依然不斷推出適應新時代的新作品。
而這種巨大機器人動漫發展到巔峰，就是90年代後，隨著東瀛經濟泡沫崩潰，社會陷入了空前消沉狀態下所誕生的《新世紀福音戰士》了。
片中的少男少女們，駕駛著源自人類自身的生物機器人，和打算毀滅人類的「使徒」展開絕望的戰鬥。
其中大量使用極具心理暗示的衝擊性鏡頭語言，將少年複雜的內心世界與滿目瘡痍的外部世界成功同步，為觀眾們奉上了一份殘酷美學盛宴。
王皓前世好萊塢拍的那部《環太平洋》，很難說不是借鑑了這部《新世紀福音戰士》。
畢竟都是危機中人類固守一地，也都是人類駕駛著巨大的機甲和怪獸對抗。
當然，東瀛的科幻動漫可不僅僅只有巨型機器人和太空歌劇。
在抬頭仰望宇宙星空的時候，東瀛漫畫家也同樣將視角聚焦於人類和科技本身。
這方面的佳作也是不少，特別是隨著電子科技的革命，對人工智慧、人機互動等技術的演繹成為了東瀛動畫的新興題材。
東瀛動畫的開山祖師手塚治虫，最著名的作品就是講述智慧機器人尋找自我的《鐵臂阿童木》。
但是當真正觸及到這些技術問題的思想核心時，東瀛動畫的風格卻變得越來越冷峻。
其中的代表作，一個是1989年5月開始在講談社青年漫畫刊物《周刊Young Magazine》上連載，講述全身機械化的改造人草薙素子率領「公安九課」打擊高科技犯罪的經典動漫《攻殼機動隊》。
另一個則是1991年在《Business Jump》上連載，描述半機械少女在戰鬥中追尋自我的漫畫經典《銃夢》。
這兩部漫畫可以說都對後世的類似題材造成了深遠的影響，很多相關題材的科幻影視作品中都能看到它們的影子，甚至於未來好萊塢還都將它們搬上了大熒幕，足以見得這兩部作品的優秀。
而這些也僅僅只是日漫黃金年代中科幻漫畫的代表罷了，其他的像是《阿基拉》、《星際牛仔》、《銀河鐵道999》、《王立宇宙軍》等等作品，充分展示了那個時代的東瀛人民對於科技、未來和人文的想像。
王皓這次來東瀛，其主要目的就是為了這些東瀛動漫黃金時代的科幻作品。
當然啦，像是《高達》、《機器貓》這種家喻戶曉的漫畫，王皓肯定是沒辦法將其收入囊中的。
所以他主要盯上的還是一些故事內容不錯，比較適合融入【星河電影宇宙】，同時還沒那麼有名氣的科幻漫畫作品。
「宮本先生！」
「王桑！」
在酒店休息了一天，第二天的下午，王浩總算是在索尼影業舉辦的酒會上見到了他們的副總裁宮本圭太。
這倒不是宮本圭太擺架子，主要是他也是剛剛才忙完索尼影業在美國那邊的工作，然後從好萊塢那邊飛回了東瀛。
兩位老熟人一見面就熱情地打起了招呼，同時也就《盜夢空間》所取得的成績相互賀喜了一番。
對於當初選擇和王皓合作這件事情，宮本圭太還是十分自得的。
即便是現如今，他也常常會在半夜笑醒，暗自感嘆自己慧眼識珠，力排眾議做出了正確的決定。
誰又能想到，華夏這個並不怎麼為好萊塢所看中的地方，竟然會出現這樣一個堪稱妖孽的商業導演呢。
他才不到30歲啊，就已經是10億美元票房電影的導演了。
這個成績即便是放在自認為全球文化中心，虹吸全世界電影人才的好萊塢，也是極為驚人的。
要知道史蒂文·史匹柏29歲才拍出《大白鯊》，詹姆斯·卡梅隆30歲才自編自導出科幻電影《終結者》，喬治·盧卡斯33歲執導出《星球大戰》。
王皓如今拍攝出這部《盜夢空間》，其才華已經不弱於這三位大導演年輕的時候了。
關鍵是這部《盜夢空間》，同時也為索尼帶來了不少利益。
光是票房部分，按照他們的預估，就能為索尼影業帶來兩億美元左右的營收。
而且之後還有錄像帶、周邊等等，索尼影業也能過一遍手。
畢竟星河集團在海外並沒有建立起完善的渠道，想要賺這方面的錢，他們也還是得和索尼影業合作。
有了這部《盜夢空間》，再加上由王皓監製，今年下半年上映的《少年蜘蛛俠2》，索尼影業今年的財報都能好看很多，他宮本圭太也算是徹底坐穩了公司美國總負責人的位置。
並且《盜夢空間》也僅僅只是【星河電影宇宙】的一部分罷了，隨著這部電影的爆火，未來索尼影業和星河集團的合作，必然有著光明的未來。
宮本圭太甚至已經收到了消息，好萊塢另外幾大影視公司，據說是終於重視起了這個來自於華夏的科幻電影宇宙項目，開始在內部會議上頻頻提起王皓和【星河電影宇宙】的名字。
其實當初一開始好萊塢的那些影視公司對於【星河電影宇宙】這個項目是有些不屑一顧的，畢竟白皮鬼佬本身就有一種傲慢在身上。
他們甚至認為【星河電影宇宙】就是在碰瓷【漫威電影宇宙】，即便王皓的首部作品比漫威的鋼鐵俠拍攝得更早，他們也不願意承認電影宇宙是王皓的首創。
而且在他們看來，漫威有海量的漫畫作為基礎支撐，有好萊塢的人才和電影工業化體系保駕護航，背後還有迪士尼這種大公司撐腰，【漫威電影宇宙】這才有著成功的基礎。
像【星河電影宇宙】這樣的，沒有原版的小說或是漫畫作為基礎，完全就是空中樓閣。
再加上其主創團隊又都是華夏人，這個項目前景很是堪憂。
就算是迪士尼和漫威那邊對【星河電影宇宙】較為重視，那也僅僅只是因為王皓電影宇宙之父的名頭以及索尼正在搞的【蜘蛛俠電影宇宙】讓他們很膈應。
他們在索尼影業面前抬舉王皓，本質上其實還是一種商業競爭手段，存的就是挑撥離間的心思。
這就好像一個霸道總裁想勾搭已婚下屬，於是告訴那個有夫之婦你值得更好的生活，故意抬高對方的身價，使得對方自信心爆破，回家和自己的老公產生矛盾，吵著鬧著要離婚一樣。
真以為離了婚人家有錢的總裁會娶你啊，頂多是當個外室養著罷了。
(本章完)