第七十八章 偶像還有故事（2/5）
表演，從形式來講就是以生活經驗作為藝術語言的。
羅丹在《羅丹藝術論》中提到的：「所謂大師，就是這樣的人：他們用自己的眼睛去看別人見過的東西，在別人司空見慣的東西上能夠發現出美來。」
沒有生活體驗的演員只能憑空想像，會讓自己的表演浮在空中，沒有生活氣息！
胖笛，還是有天賦的！
演員演戲是需要天賦的。
對於演員而言，最重要的天賦是共情能力或者說移情能力。
即設身處地的了解別人的處境，理解別人的情緒和感情的能力。
說的通俗一些，演員需要保持對外界的敏感度，多愁善感是演員最重要的素質。
努力當然很重要，但沒天賦，即便努力，上限也不高，比方說霍鍵華、彭羽宴就是典型的很努力，但最多也就做到讓人不反感的表演。
最怕的就是沒天賦還不努力！
……
飯後，萬芊陪著呂瀟然一起在院子裡喝茶。
「你最近在幹嘛？」
「正常上班，有空就看書看看電影，順便搞點小投資…」
「…投資？什麼投資？」
「維密品牌價值急速縮水，我有一些搞投資的朋友做空了他們的股價，我跟著投了一點，賺了一點…」
「品牌價值縮水？」
「…資本主義腐朽的生活方式…算了，醜聞頻發再加上亞馬遜等電商的衝擊，維密這個品牌早就不復當年了…所以，他們看上了中國市場，沒什麼用…中國審美跟…」
萬芊有點懵逼…
呂瀟然住嘴：「你一個演員就別關心這些了！」
「嗯，最近把希區柯克的電影都看了一遍…還是覺得震撼！」
「怎麼講？」
「希區柯克的電影技法是一種純電影的東西。他是真正地在用鏡頭、剪輯這些電影手法講故事，直接引領了一代電影人，他的劇本非常細緻，每部片再開拍之前他心裡已經很清楚是什麼樣，所以他拍的素材和最後成片非常相似，這點有點像做動畫，基本不拍沒用的鏡頭，而很多導演素材和成片的比例可能達到1：10或者更多…」
「我的電影這一點跟他很像，很少拍多餘的素材…
「我看的希區柯克第一部電影叫《奪魂索》，後來拉片學習的時候，知道了很多幕後故事，全片80分鐘只用了八個鏡頭拍完…」
「為什麼是八個鏡頭，因為於放映一卷35毫米長度的電影膠片的時間大約只有10分鐘左右！」
「他太厲害了，所以我經常講，這個世界上不存在希區柯克沒拍過的故事。」
頓了頓，呂瀟然接著道：「現在的希區柯克電影，大概也就專業的電影人能夠欣賞大師的拍攝技巧。普通大眾已經很難再找回當年那些刺激的感覺，因為現在確實有多懸疑偵探電影，無論是邏輯的嚴密性，構思的巧妙，節奏的緊湊或驚悚程度都已經超過了前人…」
萬芊疑惑：「那你學習什麼呢？」
「…我在琢磨新的電影，但是題材還沒選定…」
呂瀟然突然嘆了口氣：「我在琢磨自電影到底是什麼？」
「以前我覺得電影就只是用影像記錄故事…」
「故事自己寫嗎？當然，自己寫才知道，電影世界是多麼遼闊與艱難！最開始，你知道很多風景與故事，但未曾找到真實的內心，所以很容易成為作業，而非作品。」
「電影就是典型的三幕論，一直潛藏於內心，開始，對抗，結束，這樣看起來才像一部電影。」
「…我就是庸人自擾，有時候真的覺得自己才華不夠！」呂瀟然苦笑了一下：「這些事困擾了我很久…拍的電影越多，越能感覺到自己跟很多大師的差距！」
萬芊沒有接話，反而問道：「你有跟其他人交流嗎？」
「有跟阿謀導演聊過，他也有相似的困境！」
「什麼困境？」
「就是不能做到讓自己滿意，很多電影哪怕成功，或者票房、或者口碑，我自己很清醒，我覺得這個其實沒有做好，還應該更好…」
「你倆都是喜歡挑戰自己的人！」
「哈哈…」
……
聊了一些有的沒的，萬芊看到呂瀟然興致不高，也就不說話了…
呂瀟然靠在躺椅上，暖暖的陽光打在身上，仿佛一切都是那麼剛剛好！
萬芊忽然嘆了口氣…
她以為自己很了解呂瀟然，印象中他都是充滿自信的，沒想到他心裡也有那麼多困惑！
或許這才是他能夠一直不斷進步的原因吧！
糖糖走了過來，看了眼睡著的呂瀟然，然後問萬芊：「你倆聊什麼呢？」
「追求？」
「對電影的追求…」
糖糖楞了一下：「他這個人就是喜歡鑽牛角尖…」
「你跟他怎麼認識的？」
「合作《潛伏》唄，那時候我才23歲，每天跑通告，偶爾能接個戲就不錯了，我去試鏡《潛伏》，他就讓我演了穆晚秋…」
「是你主動追求他的？」
「對，他那時候又是編劇、又是演員還是副導演，我就覺得他不錯…」
「長得還帥？」
「…對，主要長的帥！」
糖糖忍不住笑開了花…
插一句，糖糖和呂瀟然，最開始在網友看來不對等。
一直有很多人在她微博下酸她，說她配不上呂瀟然啥的…
但是有一點是酸不了的，那就是糖糖的眼光和果敢。
一般來說，女性倒追男性多多少少是要被輕視的，比如不夠矜持什麼的。但是有一種情況例外，那就是男方當時不起眼但日後成就大，比如紅拂女夜奔李靖，梁紅玉慧眼識韓世忠。
因此，糖製片的倒追，反而成了一件美談，尤其兩人還是一路風風雨雨走過來的，更有一種「相識於微末，相伴於經年」的感覺。
糖製片也不介意自己倒追的事情成為談資…
「誒，我問你，你倆怎麼還不要孩子？」
「不急，順其自然…」
羅丹在《羅丹藝術論》中提到的：「所謂大師，就是這樣的人：他們用自己的眼睛去看別人見過的東西，在別人司空見慣的東西上能夠發現出美來。」
沒有生活體驗的演員只能憑空想像，會讓自己的表演浮在空中，沒有生活氣息！
胖笛，還是有天賦的！
演員演戲是需要天賦的。
對於演員而言，最重要的天賦是共情能力或者說移情能力。
即設身處地的了解別人的處境，理解別人的情緒和感情的能力。
說的通俗一些，演員需要保持對外界的敏感度，多愁善感是演員最重要的素質。
努力當然很重要，但沒天賦，即便努力，上限也不高，比方說霍鍵華、彭羽宴就是典型的很努力，但最多也就做到讓人不反感的表演。
最怕的就是沒天賦還不努力！
……
飯後，萬芊陪著呂瀟然一起在院子裡喝茶。
「你最近在幹嘛？」
「正常上班，有空就看書看看電影，順便搞點小投資…」
「…投資？什麼投資？」
「維密品牌價值急速縮水，我有一些搞投資的朋友做空了他們的股價，我跟著投了一點，賺了一點…」
「品牌價值縮水？」
「…資本主義腐朽的生活方式…算了，醜聞頻發再加上亞馬遜等電商的衝擊，維密這個品牌早就不復當年了…所以，他們看上了中國市場，沒什麼用…中國審美跟…」
萬芊有點懵逼…
呂瀟然住嘴：「你一個演員就別關心這些了！」
「嗯，最近把希區柯克的電影都看了一遍…還是覺得震撼！」
「怎麼講？」
「希區柯克的電影技法是一種純電影的東西。他是真正地在用鏡頭、剪輯這些電影手法講故事，直接引領了一代電影人，他的劇本非常細緻，每部片再開拍之前他心裡已經很清楚是什麼樣，所以他拍的素材和最後成片非常相似，這點有點像做動畫，基本不拍沒用的鏡頭，而很多導演素材和成片的比例可能達到1：10或者更多…」
「我的電影這一點跟他很像，很少拍多餘的素材…
「我看的希區柯克第一部電影叫《奪魂索》，後來拉片學習的時候，知道了很多幕後故事，全片80分鐘只用了八個鏡頭拍完…」
「為什麼是八個鏡頭，因為於放映一卷35毫米長度的電影膠片的時間大約只有10分鐘左右！」
「他太厲害了，所以我經常講，這個世界上不存在希區柯克沒拍過的故事。」
頓了頓，呂瀟然接著道：「現在的希區柯克電影，大概也就專業的電影人能夠欣賞大師的拍攝技巧。普通大眾已經很難再找回當年那些刺激的感覺，因為現在確實有多懸疑偵探電影，無論是邏輯的嚴密性，構思的巧妙，節奏的緊湊或驚悚程度都已經超過了前人…」
萬芊疑惑：「那你學習什麼呢？」
「…我在琢磨新的電影，但是題材還沒選定…」
呂瀟然突然嘆了口氣：「我在琢磨自電影到底是什麼？」
「以前我覺得電影就只是用影像記錄故事…」
「故事自己寫嗎？當然，自己寫才知道，電影世界是多麼遼闊與艱難！最開始，你知道很多風景與故事，但未曾找到真實的內心，所以很容易成為作業，而非作品。」
「電影就是典型的三幕論，一直潛藏於內心，開始，對抗，結束，這樣看起來才像一部電影。」
「…我就是庸人自擾，有時候真的覺得自己才華不夠！」呂瀟然苦笑了一下：「這些事困擾了我很久…拍的電影越多，越能感覺到自己跟很多大師的差距！」
萬芊沒有接話，反而問道：「你有跟其他人交流嗎？」
「有跟阿謀導演聊過，他也有相似的困境！」
「什麼困境？」
「就是不能做到讓自己滿意，很多電影哪怕成功，或者票房、或者口碑，我自己很清醒，我覺得這個其實沒有做好，還應該更好…」
「你倆都是喜歡挑戰自己的人！」
「哈哈…」
……
聊了一些有的沒的，萬芊看到呂瀟然興致不高，也就不說話了…
呂瀟然靠在躺椅上，暖暖的陽光打在身上，仿佛一切都是那麼剛剛好！
萬芊忽然嘆了口氣…
她以為自己很了解呂瀟然，印象中他都是充滿自信的，沒想到他心裡也有那麼多困惑！
或許這才是他能夠一直不斷進步的原因吧！
糖糖走了過來，看了眼睡著的呂瀟然，然後問萬芊：「你倆聊什麼呢？」
「追求？」
「對電影的追求…」
糖糖楞了一下：「他這個人就是喜歡鑽牛角尖…」
「你跟他怎麼認識的？」
「合作《潛伏》唄，那時候我才23歲，每天跑通告，偶爾能接個戲就不錯了，我去試鏡《潛伏》，他就讓我演了穆晚秋…」
「是你主動追求他的？」
「對，他那時候又是編劇、又是演員還是副導演，我就覺得他不錯…」
「長得還帥？」
「…對，主要長的帥！」
糖糖忍不住笑開了花…
插一句，糖糖和呂瀟然，最開始在網友看來不對等。
一直有很多人在她微博下酸她，說她配不上呂瀟然啥的…
但是有一點是酸不了的，那就是糖糖的眼光和果敢。
一般來說，女性倒追男性多多少少是要被輕視的，比如不夠矜持什麼的。但是有一種情況例外，那就是男方當時不起眼但日後成就大，比如紅拂女夜奔李靖，梁紅玉慧眼識韓世忠。
因此，糖製片的倒追，反而成了一件美談，尤其兩人還是一路風風雨雨走過來的，更有一種「相識於微末，相伴於經年」的感覺。
糖製片也不介意自己倒追的事情成為談資…
「誒，我問你，你倆怎麼還不要孩子？」
「不急，順其自然…」